Onde morava F. Ranevskaya? Faina Ranevskaya - biografia, informações, vida pessoal

Ela viveu uma vida longa e agitada, cheia de drama e solidão, literalmente um mês antes de completar 88 anos. Nem todo mundo sabe que o sobrenome Ranevskaya é na verdade um pseudônimo que a atriz adotou em sua juventude na peça “The Cherry Orchard”, de seu colega residente em Taganrog, Anton Pavlovich Chekhov, a quem ela idolatrava.

Mediocridade completa

Em 1915, uma jovem de aparência muito incomum procurou o diretor de um dos teatros de Moscou com uma carta de recomendação. A carta foi assinada por um amigo próximo do diretor, o empresário moscovita Sokolovsky. “Querida Vanyusha”, escreveu ele, “estou lhe enviando esta senhora apenas para se livrar dela. Você mesmo, de forma delicada, com uma dica, entre parênteses, explica a ela que ela não tem nada para fazer no palco, que não tem perspectivas. É realmente inconveniente para mim fazer isso por uma série de razões, então você, meu amigo, de alguma forma dissuadi-la de sua carreira de atriz - será melhor para ela e para o teatro. Isso é uma mediocridade completa, ela desempenha todos os papéis exatamente iguais, seu sobrenome é Ranevskaya...” Não se sabe como teria sido o destino de Faina, de 19 anos, se Vanyushka tivesse atendido ao pedido de seu amigo e expulsado a aspirante a atriz.

Também em 1915, Ranevskaya iniciou sua atividade teatral no Teatro Malakhovsky Dacha, perto de Moscou. Ela não estudou em institutos de teatro, mas, permanecendo em certo sentido pouco profissional, viajou meio país com trupes provinciais. Seus primeiros sucessos na profissão estão associados ao desempenho de papéis característicos, por exemplo, Charlotte em “The Cherry Orchard”, Zmeyukina em “The Wedding” de Chekhov, Dunka em “Yarovaya Love”. Desde 1931, Ranevskaya é atriz no Teatro de Câmara de Moscou, depois trabalhou no Teatro Central do Exército Vermelho e no Teatro. Mossovet.

Em busca da verdadeira arte sagrada

Certa vez, em uma entrevista para a televisão, Ranevskaya, com sua auto-ironia característica, relembrou sua juventude agitada associada à mudança de vários grupos de teatro. Quando questionada pela apresentadora Natalya Krymova sobre os motivos de tão vigorosa atividade, Faina Georgievna respondeu:

– Eu estava procurando por verdadeira arte sagrada!
- E finalmente o encontrou?
- Sim.
- Onde?
– Na Galeria Tretyakov.

Ranevskaya realmente trabalhou em muitos teatros: Malakhovsky, Evpatoriya, Smolensky e outros. Eram, claro, grupos provinciais, mas foi neles que a aspirante a atriz aprendeu todos os fundamentos da arte teatral. Um grande sucesso foi o conhecimento e a amizade com a famosa atriz dramática e professora Pavel Leontievna Wulf, graças à qual a jovem artista teve não só um parceiro de palco, mas também um mentor.

O enorme talento de Ranevskaya foi revelado tanto em papéis principais quanto em pequenos episódios. O que vale um pequeno papel de Manka, o Especulador, da peça baseada na peça “Tempestade” de V. Bill-Belotserkovsky! Em primeiro lugar, o texto de sua heroína foi totalmente inventado pela própria Faina Georgievna e, em segundo lugar, o encaixe exato na imagem, a atuação grotesca e brilhante tornaram esta cena a mais marcante de toda a performance. Manka finge ser surdo, perguntando sempre: “O que você está cavando?”, mas na verdade ele está ganhando tempo para fugir da responsabilidade. Seu dialeto ucraniano, voz fria e medo constante são a moldura na qual a experiente atriz coloca a imagem do inimigo do poder soviético. Chegando ao desespero, Manka está pronta para subornar o segurança, mas apenas a presença de um revólver apontado para ela mostra a futilidade do plano. Muitos espectadores que vieram ao teatro especificamente para assistir Ranevskaya abandonaram a apresentação após esta cena, razão pela qual ela foi posteriormente removida.

Estreia no cinema

Ranevskaya apareceu pela primeira vez na tela prateada aos respeitáveis ​​​​38 anos de idade, quando sua experiência teatral já durava mais de duas décadas. É assim que a própria atriz relembra seus primeiros passos no cinema: “Esse infortúnio aconteceu comigo nos anos 30. Naquela época eu era atriz no Teatro de Câmara, onde tive a sorte de trabalhar com um diretor tão maravilhoso como Tairov. Um dia recolhi todas as fotografias que me mostravam em papéis (e eram muitos) representados em teatros periféricos e enviei-as para a Mosfilm. Pensei então que esta galeria de fotos poderia demonstrar aos diretores minha capacidade de transformá-los e surpreendê-los. Esperei impacientemente pelo convite para filmar, mas fui punido por tamanha falta de modéstia. Um dos meus amigos, que estava filmando um filme na época, o que despertou em mim um sentimento de inveja negra, logo me devolveu todas as fotos, dizendo: “Ninguém precisa disso - me pediram para dar para você”. Odiei todos os cineastas e até parei de ir ao cinema. Um dia, um jovem simpático abordou-me na rua e disse que me tinha visto na peça “Pathetique Sonata” do Teatro de Câmara, após o que ficou ansioso por me filmar a todo o custo. Eu me joguei no pescoço dele...” Esse jovem era o aspirante a diretor Mikhail Romm, e o filme “Pyshka”, no qual ele convidou Ranevskaya para estrelar, foi seu primeiro trabalho independente como diretor.

Traços semíticos e anti-semitas

O grande diretor Sergei Eisenstein sonhava em filmar Ranevskaya. No filme “Ivan, o Terrível”, foi oferecido a ela o papel de Efrosinya Staritskaya, mas Faina Georgievna não passou no teste de tela, pois, segundo o Ministro da Cinematografia Bolshakov, “as características semíticas de Ranevskaya apareceram muito claramente, especialmente em close- ups." Ironicamente, o papel de Staritskaya foi interpretado por outra atriz com características judaicas não menos pronunciadas - Serafima Birman. Então, aparentemente, o problema não estava na origem judaica de Ranevskaya, mas nela mesma.

À margem

Acontece que ao longo de toda a sua carreira cinematográfica, Faina Georgievna teve a sorte de desempenhar cerca de 25 papéis (nos filmes “Pyshka”, “Duma sobre o Cossaco Golota”, “Foundling”, “Man in a Case”, “Erro do Engenheiro Cochin”, “Amada Garota”, “ Mirgorod”, “Sonho”, “Como Ivan Ivanovich e Ivan Nikiforovich brigaram”, “Alexander Parkhomenko”, “Novas Aventuras de Schweik”, “Três Guardas”, “Casamento”, “Lesma Celestial”, “Elefante e Corda”, “Cinderela” "", "Soldado A. Marinheiros", "Primavera", "Encontro no Elba", "Eles têm uma pátria", "Menina com um violão", " Cuidado, Vovó", "Drama", "Vida Fácil", "Primeiro Visitante", "Hoje é uma nova atração"), e apenas uma principal - no filme "Sonho". Só podemos nos surpreender que seu grande talento tenha sido usado apenas em pequena medida. Em Hollywood, roteiros especiais foram escritos “para estrelas de cinema”, mas o cinema soviético, com raras exceções, não aderiu a essa prática. Ranevskaya não tinha marido-diretor, como, por exemplo, Lyubov Orlova ou Valentina Serova, então a brilhante atriz não podia contar com papéis principais. O cinema explorou ao máximo o dom cômico de Ranevskaya, que salvou filmes fracos do fracasso: uma aparição de Faina Georgievna, mesmo em um pequeno episódio, tornou um filme mediano bastante suportável. Assim, no filme “Alexander Parkhomenko” há um pequeno fragmento quando o seringueiro da taverna toca piano e canta. Isso é exatamente o que foi dito no roteiro, mas com que habilidade Ranevskaya interpretou essa cena! Em questão de minutos, o público formou uma imagem completa desta heroína do filme: o pseudo-descuido, beirando a bajulação mesquinha, não conseguia esconder-se dos nossos olhos. E há um número suficiente desses exemplos. Em alguns filmes, Ranevskaya não tinha nenhum papel, então ela mesma teve que compor o texto. Isso aconteceu no set do filme, onde foi oferecido a Faina Georgievna o papel de um padre que conversava com pássaros e porcos. Não tendo alternativa, a atriz foi forçada a concordar com tais “papéis”.

Mulya nervosa

O filme pré-guerra “Foundling”, sobre uma garota perdida que é cuidada por inúmeras pessoas gentis durante toda a ação, não foi uma obra-prima cinematográfica especial. Tenho plena certeza de que sem a participação de Ranevskaya, “Foundling” teria passado despercebido. Faina Georgievna desempenhou um pequeno papel neste filme como Lelya, uma mulher excêntrica e caprichosa que sempre é pressionada pelo marido desajeitado. Frase de efeito do filme: “Mulya, não me deixe nervoso!” tornou-se tão popular entre as pessoas que assombrou a atriz até seus últimos dias. O mais interessante é que a própria Ranevskaya se chamava Mulya, embora no filme esse fosse o nome de seu infeliz marido. Um dia, uma turma do jardim de infância liderada por uma professora caminhava pela rua em direção à atriz. As crianças, vendo o famoso artista, começaram a competir entre si para gritar: “Mulya, Mulya!” Faina Georgievna ficou seriamente zangada e disse: “Crianças, vão para a merda!” As crianças ficaram em silêncio de medo, e a professora, balançando a cabeça, comentou: “Muito pedagógico, camarada Ranevskaya!”

Faina Georgievna sempre teve uma abordagem criativa para qualquer papel no cinema, independentemente do seu tamanho. Ranevskaya ficou restrito aos estreitos limites do roteiro, então, durante as filmagens, surgiram frases características durante o processo de improvisação. No mesmo “Foundling” o artista encontrou muitas expressões interessantes que ajudam a revelar mais plenamente a imagem da mal-humorada Lelya. Essa abordagem informal enriqueceu enormemente os papéis desempenhados por Ranevskaya não apenas no cinema, mas também no teatro.

Lingua afiada

Todos os conhecidos e amigos de Ranevskaya sabiam que era melhor para ela não se deixar levar pela língua, pois “era preocupante”: a grande atriz não era muito tímida em suas expressões, e suas frases brilhantes imediatamente se tornaram bordões e “voaram embora " Entre as pessoas. O mais interessante é que Faina Georgievna não inventou nada de propósito - simplesmente um aforismo era a essência da grande atriz. Há um grande número de declarações espirituosas ditas ou supostamente ditas por Ranevskaya. Aqui estão apenas alguns episódios desta grande coleção.

– Você é uma pessoa gentil, não vai recusar.
“Há duas pessoas em mim”, respondeu Faina Georgievna.
- O bom não pode recusar, mas o segundo pode. O segundo está de plantão hoje.

No Teatro. Mossovet Okhlopkov encenou “Crime e Castigo”. Foi nessa época que Gennady Bortnikov foi à França e lá conheceu a filha de Dostoiévski. Certa vez, enquanto almoçava no bufê do teatro, ele contou com entusiasmo aos colegas sobre ter conhecido a filha do escritor e o quanto ela se parecia com o pai:

– Vocês não vão acreditar, amigos, a semelhança absoluta do retrato, enfim, só um rosto!

Ranevskaya, que estava sentada ali, ergueu a cabeça do prato e perguntou casualmente:
- E com barba?

Ranevskaya ficou em seu camarim completamente nua e fumando. De repente, o diretor-gerente do Teatro que leva seu nome entrou sem bater. Conselho Municipal de Moscou, Valentin Shkolnikov. E ele congelou em estado de choque. Faina Georgievna perguntou calmamente:

"Você não está chocado por eu fumar?"

Uma atriz famosa gritou histericamente em uma reunião da trupe:

“Eu sei que você está apenas esperando pela minha morte para poder vir e cuspir no meu túmulo!”

- Eu odeio ficar na fila.

Ranevskaya lembrou que na casa de repouso onde esteve recentemente, anunciaram um concurso para o conto mais curto. O tema é amor, mas há uma série de condições: a história deve mencionar Deus e a rainha, deve haver mistério e um pouco de sexo. O primeiro prêmio foi concedido a uma história composta por uma frase: “Oh, Deus”, exclamou a rainha. “Parece que estou grávida e não sei de quem!”

Durante a guerra, houve escassez de muitos produtos, inclusive ovos de galinha. Para preparar ovos mexidos e omeletes, eles usavam ovo em pó, que os americanos forneciam à Rússia sob o regime de Lend-Lease. As pessoas desconfiavam desse produto, por isso a imprensa publicava constantemente artigos afirmando que o pó era muito útil, enquanto os ovos naturais, ao contrário, eram muito prejudiciais. A guerra acabou, a comida apareceu e os ovos começaram a aparecer cada vez com mais frequência nas prateleiras. Um belo dia, vários jornais publicaram artigos afirmando que os ovos naturais são muito saudáveis ​​e nutritivos. Dizem que naquela noite Ranevskaya ligou para as amigas e disse: “Parabéns, meus queridos! Os ovos foram reabilitados."

Solidão eterna

Infelizmente, a grande atriz não teve uma boa vida pessoal: nunca foi casada. Apesar do grande círculo de conhecidos, Faina Georgievna sempre sentiu solidão, da qual nem mesmo o devotado cachorro Boy, em homenagem a Stanislavsky, a quem Ranevskaya idolatrava, não conseguiu salvar. Aproveitando-se da credulidade e ingenuidade da atriz, as governantas a enganaram da forma mais inescrupulosa, roubando vilmente a velha. Alguns consideraram a causticidade de suas declarações uma natureza biliar, mas na verdade foi apenas uma defesa contra um mundo cruel e injusto.

Epílogo

Faina Georgievna Ranevskaya viveu uma vida longa e agitada. No cinema, seu grande dom não foi totalmente aproveitado. Afinal, 25 papéis no cinema, e mesmo assim em sua maioria episódicos, não podem ser considerados um uso adequado de tal talento. A carreira teatral teve mais sucesso, embora, por exemplo, com a direção do Teatro. Faina Georgievna teve um relacionamento difícil com Yuri Zavadsky, da Câmara Municipal de Moscou. Uma vez em seu coração, o diretor gritou para a atriz:

- Saia do teatro!

A isso o grande Ranevskaya respondeu com não menos pathos:

- Saia da arte!

Quase não tinha amigos, com possível exceção da poetisa Anna Akhmatova. Nos últimos anos de vida, a atriz esteve doente, mas até os últimos dias permaneceu em ação, pois isso a estimulava e não lhe permitia relaxar. Ranevskaya também tinha um grande dom literário. Mesmo pelas poucas miniaturas que restam no arquivo da atriz, pode-se avaliar seu grande talento. Faina Georgievna sentiu a palavra com muita sutileza e dominou-a com maestria. Ela conseguiu transmitir de maneira especialmente orgânica, ou melhor, parodiar, o estilo das chamadas cartas ao editor. Aqui está uma carta supostamente escrita para a outrora famosa jornalista Tatyana Tess:

“Você não me conhece, querida Tatyana Grigorievna. Meu sobrenome é Usyuskin, por parte de mãe venho da família de Kafinkin, meu já falecido tio. Durante a triagem dos bens do meu tio, foi encontrada uma carta onde o falecido pede para lhe transmitir saudações e agradecimento pela sua atenção aos vários tipos de fenómenos da nossa feliz realidade devido aos problemas que estão a ocorrer. Pouco antes de sua morte, meu tio (que descanse no céu) pôs fim ao seu passado burguês e ingressou no partido, do qual era membro com letra maiúscula. Também sou membro a pedido do meu tio. A realidade atual revelou grandes conquistas com a sua participação na vida pública, onde vocês mostram o significado do que está acontecendo com base no crescimento da nossa consciência. Obrigado pelo significado moral dos eventos.

Continuo dedicado a você, Usyuskin.”

Infelizmente, Faina Georgievna não escreveu memórias, embora, é claro, tivesse algo para contar. Mas muito foi escrito sobre a própria Ranevskaya. Por exemplo, Vitaly Vulf e Gleb Skorokhodov escreveram sobre a grande atriz. E a editora Zakharov publicou o livro “Faina Ranevskaya. Incidentes, piadas, aforismos." A atriz não é esquecida por sua cidade natal, Taganrog, onde alguns de seus pertences e arquivos estão guardados no Museu do Conhecimento Local. E no dia 29 de agosto de 1986, foi instalada uma placa memorial na casa onde nasceu a grande atriz.

A lendária Faina Ranevskaya (nome verdadeiro Fanny Girshevna Feldman) nasceu em uma rica família judia no final de agosto de 1896. Naquela época, a família Feldman morava em sua própria casa em Taganrog. Além de Faina, cresceram mais quatro filhos: a irmã Bella e três irmãos (um deles morreu na infância). A mãe de Faina era dona de casa e criou cinco filhos. Papai era um fabricante influente. Ele era dono de uma fábrica de tintas, tinha uma loja, várias casas e até um barco a vapor.

Faina não se sentia feliz na casa dos pais. Pelo contrário, ela sofria de solidão. Muito provavelmente, o motivo foi a extrema vulnerabilidade devido a um defeito congênito - a gagueira. A menina tinha pouco contato com as colegas e até implorou aos pais que a afastassem do ginásio feminino de elite, onde ela se sentia incomodada e não gostava de estudar. Desde então, os professores foram para a casa dos Feldman e Fanny recebeu uma educação muito decente. A menina tocava piano, cantava, conhecia bem línguas estrangeiras e lia vorazmente.

Depois de dez anos, Faina se interessou por cinema e teatro. Ela ficou muito impressionada com a peça “The Cherry Orchard” que viu aos treze anos. A impressão foi tão grande que Faina passou nos exames do ginásio como aluna externa e começou a frequentar as aulas no estúdio de teatro. Logo a filha contou aos pais que iria estudar para se tornar atriz profissional. Esta foi a razão pela qual Faina terminou com os pais. O pai não se comunicou com a filha por muitos anos. Em 1915, Fanny Feldman partiu para a capital.

Teatro

Fanny veio para Moscou com leveza - seu pai não deu um centavo à filha para morar na capital, porque considerava o desejo dela de se tornar uma artista um capricho estúpido. Minha mãe secretamente me deu algum dinheiro. A garota alugou um quartinho na Bolshaya Nikitskaya e imediatamente se sentiu completamente feliz e livre. Durante esses anos, Faina conheceu personalidades lendárias, poetas de culto da época: Tsvetaeva, Mandelstam, Akhmatova, Mayakovsky. Então ela conheceu o grande artista Vasily Kachalov e até se apaixonou por ele.

Infelizmente, Faina não foi aceita nas escolas de teatro da capital e teve que procurar uma escola particular. Mas não havia dinheiro para pagar o treinamento. O famoso artista Geltser não desperdiçou Faina. Ela providenciou para que a garota fosse levada a um dos teatros da região de Moscou. No Teatro de Verão Malakhovsky, Fanny pôde assistir às performances dos famosos atores Sadovskaya, Petipa e Pevtsov. A própria aspirante a atriz apareceu apenas em cenas de multidão. Quando a temporada de teatro de verão terminou, Ranevskaya teve que procurar outro lugar. Ela conseguiu trabalhar um pouco em pequenos teatros em Kerch, Kislovodsk, Feodosia, Baku, Rostov e Smolensk.

A primavera de 1917 trouxe a Faina um rompimento final com sua família. A família Feldman emigrou. Mas também houve um momento feliz: a menina foi aceita no Teatro do Ator da capital. Por fim, a jovem atriz foi apreciada. A biografia teatral de Faina Ranevskaya começou com a peça “Roman”, onde Ranevskaya desempenhou o papel proeminente de Margarita. Seguiram-se muitas produções onde o artista desempenhou papéis mais ou menos proeminentes. Ranevskaya considerou seu trabalho mais significativo o trabalho na peça “The Cherry Orchard”, onde interpretou Charlotte. Faina Georgievna serviu neste teatro até 1931. Depois mudou-se para o mais famoso Teatro de Câmara da capital, onde logo estreou na Sonata Patética.

Quatro anos depois, Ranevskaya foi trabalhar no Teatro do Exército Vermelho, onde permaneceu até 1949. Aqui Faina Georgievna também está envolvida em muitas produções, mas a mais famosa delas é “Vassa Zheleznova”, onde a atriz desempenhou o papel principal.

No início dos anos 50, Faina Ranevskaya mudou-se para o Teatro Mossovet, onde a sua estadia foi acompanhada de frequentes escândalos. O talento da atriz muitas vezes superou o talento dos diretores. Ranevskaya tinha sua própria visão do jogo e muitas vezes não coincidia com a do diretor. Por exemplo, ao fazer uma participação especial na peça “Tempestade”, Faina Georgievna a reescreveu completamente e a interpretou à sua maneira.

Ao mesmo tempo, ela eclipsou até mesmo os intérpretes dos papéis principais, o que de forma alguma estava incluído nos planos dos próprios intérpretes ou dos diretores da peça. As brigas e confrontos com o diretor Zavadsky refletiram-se mais tarde em anedotas e aforismos atribuídos à língua afiada de Faina Georgievna. No entanto, o artista apareceu neste palco durante quase um quarto de século. Aqui ela desempenhou seus papéis mais notáveis. O público gostou de assistir a Sra. Savage interpretada por Ranevskaya e aplaudiu de pé Lucy Cooper na peça “Next - Silence”.

Faina Ranevskaya formou-se em sua carreira teatral no Teatro Pushkin, que já foi o Teatro de Câmara. A sua biografia teatral começou neste teatro e terminou aqui em 1963.

Filmes

Pela primeira vez, os telespectadores viram Faina Ranevskaya no papel da colorida Sra. Loiseau no drama “Pyshka” de Romm. Foi em 1934. A atriz ainda conseguiu assistir a esta apresentação na França, onde a trupe de teatro foi convidada por Romain Rolland, que avaliou muito bem a performance.
Em geral, Faina Ranevskaya não desempenhou muitos papéis no cinema, mas a natureza da televisão é tal que é o que torna a artista famosa e reconhecível em todo o país. A própria atriz valorizava muito pouco o trabalho no cinema, colocando-o significativamente abaixo do teatro. Ela disse sobre trabalhar em filmes que “o dinheiro acabou, mas a vergonha permaneceu”. E, no entanto, a maioria de seus fãs conhece Ranevskaya precisamente por seu trabalho no cinema.

No final dos anos 30, Ranevskaya atuou em três filmes que tornaram Faina Georgievna lendária. A atriz apareceu no papel de esposa em todos esses filmes: no filme “O Homem em um Caso” ela se tornou esposa de um inspetor, em “O Erro do Engenheiro Cochin” - a esposa do alfaiate Gurevich. Bem, a esposa mais popular apareceu em “The Foundling”, onde Ranevskaya pronunciou a inesquecível e agora frase de efeito “Mulya, não me irrite”.

Durante a guerra, Ranevskaya, juntamente com a trupe de teatro, foi evacuado e trabalhou em Tashkent até 1943. Ao retornar a Moscou, ela foi convidada para interpretar a mãe em “O Casamento”, de Annensky. Neste filme, Ranevskaya estrelou com os artistas famosos Erast Garin, Zoya Fedorova, Mikhail Yanshin, Vera Maretskaya, Mikhail Pugovkin e muitos outros atores reconhecíveis.

E em 1947, foi lançado o famoso filme de comédia “Primavera”, no qual Ranevskaya interpretou sua magnífica Margarita Lvovna. Orlova e Cherkasov, que desempenharam os papéis principais no filme, e a própria Faina Georgievna transformaram instantaneamente o filme em um dos mais populares e de maior bilheteria.

No mesmo ano, a artista interpretou a madrasta em “Cinderela” de Kosheverova. O roteirista do filme foi Evgeny Schwartz, que adorava Ranevskaya. Ele permitiu que a grande artista inserisse suas frases incomparáveis. Esta obra é considerada a melhor de todas interpretadas por Faina Georgievna. Sim, ela mesma considerava Madrasta seu trabalho de maior sucesso.

O último papel de Ranevskaya no cinema foi o filme “Hoje é uma nova atração”. A atriz interpretou a diretora do circo, mas antes estabeleceu uma série de condições para o diretor. Como Faina Georgievna já era muito famosa naquela época, então, é claro, o diretor concordou em fazer qualquer coisa só para conseguir uma estrela em seu filme.

Faina Ranevskaya recebeu o título de Artista do Povo da URSS e três Prêmios Stalin.

A grande Faina Georgievna Ranevskaya morreu em julho de 1984 na capital de ataque cardíaco complicado por pneumonia. Os contemporâneos chamam Ranevskaya de “rainha do plano coadjuvante” e admitem que ela foi a maior atriz russa do século XX.

Aforismos

Muitas das palavras da língua afiada Faina Georgievna transformaram-se em bordões. Freqüentemente, a artista zombava causticamente das pessoas ao seu redor, e todos recebiam isso dela, independentemente de posição ou posição. Mas ela também brincou sobre sua vida muito difícil. Por exemplo, Ranevskaya possui as palavras:

“Se eu, cedendo aos pedidos, começasse a escrever sobre mim mesmo, seria um livro queixoso “Fate the Whore”.
Quanto ao seu nome criativo e artístico - Ranevskaya, aqui também há um jeito triste e ao mesmo tempo “marca registrada” da atriz de tirar sarro em todas as situações. Um dia, a atriz e uma colega de teatro olharam para o banco.

Ocasionalmente, minha mãe, secretamente do marido, enviava pequenas transferências de dinheiro para a filha. Faina Georgievna lembra: “Quando saímos das enormes portas do banco, uma rajada de vento arrancou as notas de minhas mãos - o valor total. Parei e, observando as notas voando, disse:

É uma pena o dinheiro, mas como ele voa lindamente! - Ora, você é Ranevskaya! - exclamou o companheiro. - Só ela poderia dizer isso! Mais tarde, quando tive que escolher um pseudônimo, decidi usar o sobrenome da heroína de Tchekhov. Temos algo em comum com ela, embora não tudo, nem tudo.”
Um dos poucos amigos verdadeiros de Ranevskaya foi o diretor Solomon Mikhoels. Ela dedicou as palavras a ele:

“Há pessoas em quem Deus vive, há pessoas em quem vive o diabo e há pessoas em quem só vivem vermes. Deus vive em você!” Mikhoels então respondeu: “Se Deus vive em mim, então Ele foi exilado dentro de mim”.
Poucos meses antes de sua morte, Ranevskaya, com seu característico sarcasmo amargo, escreveu:

“Quando eu morrer, enterrem-me e escrevam no monumento: “Morreu de nojo”.

Vida pessoal

A vida pessoal de Faina Ranevskaya foi infeliz. Ela nunca foi casada. Muito provavelmente, ela evitou os homens devido a um considerável trauma psicológico sofrido em sua juventude. Fanny estava apaixonada por um dos atores de sua trupe. Pareceu-lhe que ele também gostava dela. Quando a menina o convidou para uma visita, ele veio, mas não sozinho, mas com uma mulher. E ele pediu a Faina que desse um passeio. Desde então, Ranevskaya começou a evitar todas as conexões que pudessem lhe causar dor no futuro.

Mas Faina Georgievna não se sentiu sozinha por muito tempo. Na década de 60, sua irmã Bella foi morar com ela, decidindo passar a solidão após a morte do marido com um ente querido. Mas logo a irmã adoeceu e morreu.

Uma fonte de informação

Faina Girshevna Feldman nasceu em 15 (27) de agosto de 1896 em Taganrog em uma rica família judia. Pais - natural da cidade de Smilovichi, distrito de Igumen, província de Minsk (agora distrito de Chervensky, região de Minsk, República da Bielorrússia) Girsh Khaimovich Feldman (1863-1938) e natural de Lepel, província de Vitebsk (agora distrito de Lepelsky, região de Vitebsk , República da Bielorrússia) Milka Rafailovna Zagovailova (1872 - depois de 1957) - casada em 26 de dezembro de 1889.

Além de Faina, a família tinha três filhos (Yakov, Rudolf e Lazar) e uma filha, Bella.

Na altura do nascimento de Faina, o seu pai era membro honorário do Departamento de Instituições da Imperatriz Maria e proprietário de uma fábrica de tintas secas e a óleo, de várias casas, de uma loja de materiais de construção e do navio a vapor "São Nicolau". Em 1898, a família mudou-se para uma casa reconstruída por ordem do pai na rua Nikolaevskaya, 12, que antes pertencia ao comerciante Mikhail Nikolaevich Kamburov.

Casa da família Feldman
em Taganrog
na rua Nikolaevskaya (agora Rua Frunze, 10).
Faina estudou no Ginásio Feminino Taganrog Mariinsky, sem se formar. Ao mesmo tempo, recebeu a educação doméstica habitual para uma menina de família rica: estudou música, canto e línguas estrangeiras. Faina se interessou por teatro desde os 14 anos, frequentando aulas no estúdio particular de teatro de A. Jagello (A. N. Govberg).

Fanny, como seus pais a chamavam, desde a infância era uma menina insegura e tímida. A futura atriz tinha um problema de fala - ela gaguejava, então seus pais tiraram Fanny da escola e a transferiram para estudar em casa. A menina gostava muito de línguas estrangeiras, música, canto e, principalmente, livros.

Já aos 14 anos, Faina sabia em algum lugar no fundo de sua alma que seria atriz, então começou a ter aulas em um estúdio particular de teatro. Depois de se formar na escola, um pensamento veio à cabeça da menina: “Para Moscou, para conquistar o palco!” e, em 1915, apesar das objeções do pai, mudou-se para a capital.

É difícil entender por que, vivendo sem problemas materiais, Faina se sentia infeliz e solitária. Talvez a razão para sua maior vulnerabilidade tenha sido uma leve gagueira, que Ranevskaya sofreu desde o nascimento. Temendo o ridículo, Faina evitava os colegas, não tinha amigos e não gostava de estudar. “Eu estudava mal, aritmética era uma tortura terrível. Nunca aprendi a escrever sem erros. Conte também. Provavelmente é por isso que sempre, e até hoje, sempre estive sem dinheiro…”, lembrou mais tarde a atriz.

Em Moscou ela conhecerá Tsvetaeva, Mayakovsky e Kachalov, que também terão influência na formação da futura grande atriz. Durante a revolução, Faina não saiu do país (mesmo tendo oportunidade), a artista preferiu viajar por todo o país, atuando em vários teatros.

Um de seus primeiros professores foi a atriz Pavel Wulf, que “buscou” Faina em sua turnê em Rostov. Esta brilhante atriz tornou-se professora da futura atriz, ensinando-a a fazer uma obra-prima mesmo com um pequeno papel!

O público se apaixonou perdidamente por Faina, ela era a pessoa que não tinha medo de dizer o que pensava. Suas expressões cáusticas foram registradas e repetidas durante anos, nunca deixando de provocar risos e lágrimas.

Foi ela quem chamou New Arbat de “dentadura de Moscou” e o monumento na Praça Teatralnaya - “Marx rastejando para fora da geladeira” ou “geladeira com barba”.

Por trás de sua natureza viva escondia-se uma pessoa muito vulnerável e melancólica que considerava a solidão uma companheira inextricável do talento. “Quem conheceria minha solidão? Maldito seja, esse mesmo talento que me deixou infeliz. Mas o público realmente adora? Qual é o problema? Por que é tão difícil no teatro? Também há Gangsters nos filmes”, disse Faina.

“Estou tão sozinho, todos os meus amigos morreram, toda a minha vida é trabalho... De repente, tive inveja de você. Invejei a facilidade com que você trabalha e, por um momento, odiei você. Mas trabalho muito, sou assombrado pelo medo do palco, do futuro público, até dos meus parceiros.

Não estou sendo caprichoso, garota, infelizmente. Isto não é por orgulho. Receio que não seja o fracasso, nem a falta de sucesso, mas... como posso explicar isso para você? “Esta é a minha vida e como é terrível usá-la indevidamente.”

Há também várias histórias engraçadas sobre a atriz: “Uma vez Ranevskaya escorregou na rua e caiu. Um homem desconhecido estava caminhando em sua direção. - Me pegue! - perguntou Ranevskaya. “Os artistas do povo não ficam na estrada!”

“Certa vez, em um parque perto da casa de Ranevskaya, uma mulher se voltou para ela:
- Desculpe, seu rosto me é muito familiar. Você não é um artista?
Ranevskaya respondeu bruscamente:
– Nada disso, sou técnico em prótese dentária.
A mulher, porém, não se acalmou, a conversa continuou, surgiu a conversa sobre a idade, perguntou o interlocutor a Faina Georgievna;
- E quantos anos você tem?
Ranevskaya respondeu com orgulho e indignação:
“O país inteiro sabe disso!”

Eu estive sozinho toda a minha vida

Faina Ranevskaya nunca se casou. Certa vez, perguntaram a ela se ela já havia se apaixonado. Ranevskaya contou um episódio de sua juventude. Ela estava apaixonada por um belo ator que tocava com ela na trupe. Um dia o ator disse a ela que iria à casa dela à noite. Ranevskaya se arrumou, pôs a mesa... O ator veio bêbado e com uma mulher. “Querida, dê um passeio em algum lugar por algumas horas, minha querida”, disse ele. “Desde então, não só me apaixonei, como não consigo olhar para eles: são bastardos e canalhas!” - Ranevskaya admitiu.

No entanto, no início dos anos 60, Faina Ranevskaya passou por um período em que não se sentiu sozinha. A atriz recebeu uma carta de sua irmã Bella, que morou na França e depois, depois de enterrar o marido, mudou-se para a Turquia e depois, não sem a ajuda de Ranevskaya, para a URSS. As irmãs viveram juntas por vários anos, mas Bella logo foi diagnosticada com câncer. Ranevskaya ligou para os melhores médicos e passou as noites já desesperadoras com ela. O hospital, a operação - tudo foi inútil. Bela morreu em 1964...

Ranevskaya viveu em completa solidão pelos 20 anos seguintes. Um ano antes de sua morte, Faina Georgievna recusou-se a tocar no palco. “A velhice”, disse ela, “é uma coisa terrível. Todos os meus ossos doem. Muito cansado, muito cansado. Oitenta e sete anos! Não sou Yablochkina para jogar até os 100 anos. Não, não vou subir no palco de novo!”

Em 19 de julho de 1994, a grande atriz faleceu; Faina Ranevskaya morreu após sofrer um ataque cardíaco e pneumonia.

Nome completo: Faina

Nome da igreja: Faina

Significado: do antigo nome grego Faeine (Faini) - “brilhante”, “brilhante”

O significado do nome Faina - interpretação

Segundo profissionais, o nome Faina é um nome de origem grega, e traduzido do grego o nome Faina (Φαεινή) significa “brilhante”. Como outros nomes gregos, o nome Faina entrou na cultura russa junto com a adoção do cristianismo na Rússia. No momento, o nome não é particularmente popular e pertence à categoria de nomes raros. Significa “amanhecer solar”. Um nome muito bonito, comum nos países ocidentais e orientais.

Nome Faina em outros idiomas

Astrologia com o nome de Faina

Dia favorável: quarta-feira

Anos depois

A pequena Faina é uma menina muito ativa e enérgica. Ele é inquieto e adora brincar com outras crianças, inventando muitas brincadeiras para os amigos. Muito gentil, mas sensível e vulnerável, ela facilmente chega às lágrimas. Ele nunca fica entediado, constantemente desenha ou esculpe algo em plasticina e gosta de tocar música. Ele estuda bem na escola.

Ela precisa de muito pouco tempo para fazer a lição de casa, então sempre tem tempo suficiente para frequentar todos os tipos de clubes criativos e seções esportivas. Muito orgulhoso. Para evitar que uma menina se torne uma pequena tirana, os pais devem incutir nela tolerância. O nome Faina é uma menina viva e alegre, tão móvel que parece estar em dois lugares ao mesmo tempo. Ela é flexível e não discute ninharias.

Adoro brincar com crianças, principalmente as menores. Ela tem inclinações pedagógicas, as crianças a ouvem, ela cria uma variedade de atividades para elas. Faina é uma garota muito capaz e observadora. Qual dos talentos que a natureza dotou Faina revelará mais tarde depende de sua educação. Ela pode descrever eventos de forma colorida, desenhar, esculpir, tocar instrumentos musicais, perceber os traços característicos das pessoas e copia-los de perto. Ele estuda bem na escola, mas não gosta de ir à escola. Faina tem um caráter suave e às vezes fica indefesa contra a crueldade infantil. No entanto, quanto mais velha Faina for, melhor ela poderá se defender.

Ao crescer, Faina se esforça para estar sempre no centro das atenções. Muito receptivo, sempre tentando ajudar alguém. Natureza sensual, espiritual, benevolente, embora “para a salvação” possa mentir um pouco. Garota impulsiva, excessivamente excitável e independente. Ele não sabe guardar rancor, portanto, apesar de ser melindroso, perdoa rapidamente. Ele adora comunicação, pode descrever eventos de maneira muito colorida e copiar pessoas de maneira engraçada. Irônico, de língua afiada. Ele sabe como se defender e não permitirá que os outros se ofendam. Ela tem fãs, mas não tem pressa em ter relacionamentos precoces com rapazes.

Em primeiro lugar, é importante notar a predisposição de Faina para traços de caráter como energia, instabilidade, gentileza, impulsividade e capacidade de resposta. Em si, esta é uma natureza muito contraditória, mas capaz de mudar de forma independente o seu próprio caráter, se quiser.

A adulta Faina é uma pessoa de extrema gentileza que será sua melhor amiga. Virá ao resgate em qualquer situação. Mas ela não se esquecerá de si mesma, porque seu orgulho dói muito. Por temperamento - melancólico. Introvertido. Mas ele sabe encontrar uma linguagem comum com todas as pessoas. Ele tem um maravilhoso senso de humor, que lhe permite perseverar nas adversidades do mundo.

Às vezes ela é sarcástica e cínica, mas esta é a autodefesa de uma alma vulnerável. Ela pode parecer inerte, mas é uma mulher muito enérgica, às vezes propensa a atos precipitados, dos quais mais tarde se arrepende. Prefere companhia masculina. Não suporto o tédio. Via de regra, Faina herda o pai não só na aparência, mas também no caráter. No entanto, ele pode muito bem adquirir a impulsividade de sua mãe. Muitas vezes Faina comete atos precipitados dos quais se arrepende. Ela é uma típica representante de uma pessoa de humor. A própria Faina não é miniatura e, portanto, pode ser passiva e lenta.

Personagem de Faina

Gentil, gentil, com um grande senso de humor. Compassivo, sensível, amigável, pacífico. Personalidade altamente espiritual. Independente e ativo. Diligente, muito decente. Não tem medo de dificuldades, possui habilidade organizacional. Resolve quaisquer problemas.

A menina Faya costuma crescer gentil e flexível, um pouco tímida com estranhos, mas completamente livre, alegre e sociável com os entes queridos e em quem ela confia. Um ponto muito importante na criação da pequena Faina: em resposta às críticas, a menina apenas se fecha em si mesma e percebe o elogio como um incentivo para um maior desenvolvimento.

Faina é uma pessoa desconfiada e bastante nervosa. Poucas pessoas sabem que ela é extremamente dependente da opinião dos outros. Chega ao ponto que às vezes Faina faz algumas coisas apenas porque sabe quão bem os outros as perceberão. A opinião das pessoas é muito importante para ela e, às vezes, isso pode impedi-la de ter sucesso.

É muito difícil comunicar-se com Faina, porque em todos os assuntos ela começa a vir de longe, discutindo coisas que são completamente irrelevantes para a essência do assunto. Porém, é importante destacar que ao longo da vida Faina realmente faz de tudo para melhorar e mudar a si mesma. Outra coisa é que ela nem sempre consegue.

O destino de Faina

O destino não é muito gentil com essa mulher gentil e simpática, mas seu senso de humor a impede de cair em depressão. Uma personalidade bastante forte, capaz de enfrentar quaisquer dificuldades. Ela reage muito fortemente às injustiças, protege todos os ofendidos e ajuda os sofredores, por isso ser sua amiga é um grande sucesso.

Sob a influência de um impulso momentâneo, ele pode cometer atos precipitados. Uma tristeza cresce em sua alma, que se acumula na idade adulta e muitas vezes resulta em excesso de peso. Ele se casa tarde e apenas uma vez. É extremamente raro pedir o divórcio. Se a vida juntos não a decepcionar e o marido não a trair, ela encontrará consolo na família. Ela será uma ótima mãe e uma esposa fiel.

Carreira,
negócios
e dinheiro

Casado
e família

Sexo
e amor

Saúde

Hobbies
e passatempos

Carreira, negócios e dinheiro

Ele tem habilidades criativas e é um bom organizador. Ela tem um raro talento para se comunicar com as pessoas, que deve ser plenamente realizado, por isso Faina lida bem com o papel de professora de jardim de infância, professora, pediatra, vendedora, figura pública ou cabeleireira. Em qualquer área, o sucesso está garantido para ela. Ela pode se tornar uma boa líder, mas o que é importante para ela não é a carreira, mas a oportunidade de fazer o que ama. Ele usa dinheiro para satisfazer seus caprichos.

Faina geralmente não discute seus problemas pessoais com ninguém. Mas ela consegue falar sobre outros assuntos e por isso Faina é muito querida e respeitada na empresa. Na numerologia, o significado do nome Faina é determinado pelo número 4, o que garante ao proprietário sucesso nas áreas de ciência e tecnologia.

Casamento e família

Ela se casa apenas por amor e bem tarde. Não é uma dona de casa muito organizada. Não gosta de limpar ou lavar louça. Sua casa é decorada com bom gosto, porque Faina adora coisas bonitas e valiosas, mas quase sempre está em desordem criativa. Mas com ela nunca é chato e é sempre interessante. Seu marido perdoa a negligência nas tarefas domésticas por sua disposição gentil e alegre. Ela cozinha muito gostoso e adora seus convidados. Ela adora e tem pena dos filhos, mas os cria com rigor.

Faina se sente mais confortável na companhia de homens, mas a sociedade feminina leva Faina a se isolar. Ela se casa muito tarde e, via de regra, até os 25 anos definitivamente se sente uma criança, sem pensar em casamento. A vida familiar não traz felicidade para Faina, embora no casamento ela tente ser simpática e gentil. No entanto, o relacionamento com o marido teimosamente não dá certo, e Faina costuma se casar várias vezes. Quando Faina tem filhos, ela tenta dar-lhes o máximo de atenção. Às vezes ele desiste da carreira e se concentra em casa. A desvantagem de Faina é o desleixo. Ela acha difícil administrar uma casa.

Sexo e amor

Impulsiva e amorosa, Faina se deixa levar facilmente, por isso muitas vezes fica desapontada. Mas ele não compartilha seus problemas pessoais com ninguém. Não tenho pressa com relações sexuais antes do casamento. Sem reciprocidade, ele não inicia relacionamentos íntimos. Abre-se completamente apenas para um ente querido. No sexo, apaixonado, terno e carinhoso. Valoriza a confiança e a compreensão acima de tudo. Entregue-se ao amor completa e completamente. Ele sempre esconde cuidadosamente sua vida pessoal.

Apesar de Faya manter relacionamentos com muitos conhecidos de ambos os sexos, ela prefere os homens como amigos. Quando se trata de romance, ela flerta facilmente, mas não tem pressa em diminuir a distância entre ela e seu admirador. Sexo que não é sustentado por sentimentos sinceros não faz sentido para Faina.

Saúde

A saúde de Faina é bastante boa e ela fica doente com muito menos frequência do que as outras crianças. A menina adora passear ao ar livre e isso se torna perceptível quase imediatamente após o nascimento. A menina dorme surpreendentemente tranquilamente na rua em um carrinho. Também é necessário observar a predisposição atlética de Faina.

Ela é uma criança bastante talentosa nesse aspecto e, se prestar atenção suficiente aos esportes, poderá alcançar resultados sérios. É verdade que existem poucos atletas profissionais entre os donos do nome. É necessário seguir uma dieta alimentar, o que apresenta uma certa dificuldade devido ao seu físico. Sem senso de humor, distúrbios nervosos e depressão são possíveis.

Interesses e hobbies

Ele dedica quase todo o seu tempo livre à família e amigos. Ele adora ler. Às vezes ele tenta ser um escritor. Fã apaixonado de cinema: adora melodramas, aventuras e comédias. Tanto na infância quanto na adolescência, Fanya é ingênua - ela confia nas pessoas com mais frequência do que elas merecem.

Os pais precisam orientar constante e cuidadosamente a filha no processo de aprender a compreender a natureza humana. Isso é necessário porque Faya é muito sensível a mentiras e injustiças, e a capacidade de identificar pessoas em quem não se deve confiar será muito necessária para ela na vida.

“Talento é incerteza e dolorosa insatisfação consigo mesmo e com suas deficiências, que nunca encontrei na mediocridade.”
FG. Ranevskaya.

O verdadeiro nome de Faina Georgievna é Feldman. A grande atriz nasceu em 27 de agosto de 1896 na cidade de Taganrog. Seu pai, Girshi Khaimovich, era um rico comerciante, dono de uma loja e de uma fábrica de tintas secas, tinha várias casas, além do navio a vapor “São Nicolau”. Tudo isso proporcionou à família uma existência confortável. A família Feldman teve cinco filhos: duas meninas (a mais nova Faina e a mais velha Isabella) e três meninos. O irmão mais novo de Faina, Lazar, morreu quando ela tinha cinco anos.

Na casa dos pais, a futura atriz se sentia perdida e solitária. Em parte, isto deveu-se ao facto de ela gaguejar, em parte devido à sua maior vulnerabilidade e à difícil relação com o pai. Sabe-se que Girshi Khaimovich disse sobre seu filho: “Nossa Fanechka está longe de ser bonita e, além disso, gagueja. Pobre criança."

Em 1904, os pais enviaram a filha mais nova para o famoso Ginásio Mariinsky para meninas. A jovem estudante estudava mal, o mais difícil para Faina Feldman era a aritmética. Depois de terminar com dificuldade o ensino fundamental, ela começou a pedir ao pai que lhe permitisse estudar em casa. Sua educação posterior foi típica dos filhos de famílias ricas da época - a ênfase principal estava no canto, na música e nas línguas estrangeiras. Porém, desde criança, a futura atriz adorava ler e aos quatorze anos se interessou por teatro. Faina assistiu a todas as apresentações da cidade, a peça baseada na peça de Chekhov “The Cherry Orchard”, encenada por Stanislavsky, causou a maior impressão nela. É curioso que Faina Georgievna posteriormente tenha escolhido seu pseudônimo em homenagem ao sobrenome de uma das heroínas da peça.

Logo a jovem decidiu firmemente se tornar atriz. Para isso, começou a estudar em um estúdio particular de teatro. Seu principal objetivo era superar a gagueira. Também nas aulas, Faina Georgievna estudou fala cênica e aprendeu a se movimentar corretamente. Seus pais, Girshi Khaimovich e Milka Rafailovna, foram tolerantes com o hobby da filha, mas apenas até ela anunciar que queria seriamente se tornar uma atriz profissional. Um grande escândalo estourou na casa. No entanto, Faina Georgievna foi inflexível em sua decisão e, em 1915, foi sozinha para Moscou para continuar estudando atuação.

Os sonhos da menina não estavam destinados a se tornar realidade tão facilmente. Ela não foi aceita em nenhuma escola de teatro da capital “por incapacidade”. Então Faina Georgievna começou a visitar um estabelecimento privado. Houve uma catastrófica falta de dinheiro para pagar e Ranevskaya teve que abandonar a tentativa de se tornar atriz. Em tempos difíceis, ela conheceu Ekaterina Geltser. O encontro aconteceu nas colunas do Teatro Bolshoi, onde muitos fãs da famosa bailarina se reuniram na expectativa de seu ídolo. Sorrindo, Ekaterina Vasilievna perguntou: “Quem é o mais frio aqui?” Faina Georgievna acabou sendo a mais fria. Posteriormente, Geltser a apresentou a muitos de seus amigos - figuras famosas da arte e da cultura da época, entre os quais estavam: Vladimir Mayakovsky, Osip Mandelstam, Marina Tsvetaeva. Juntos, eles foram ao Teatro de Arte de Moscou para apresentações, Ekaterina Vasilievna ajudou Ranevskaya a conseguir um emprego como figurante no Teatro de Verão, na vila de Malakhovka, a dez quilômetros de Moscou. Para Faina Georgievna foi uma grande felicidade estar ao lado dos atores mais populares: Marius Petipa, Olga Sadovskaya, Illarion Pevtsov. A propósito, foi Illarion Nikolaevich quem primeiro previu que Ranevskaya se tornaria uma atriz notável.

Em 1916, após o fim da temporada teatral, Faina Georgievna ficou sem trabalho. Assim começou suas andanças por vários teatros provinciais. Ranevskaya visitou Kerch, Feodosia, Kislovodsk e Rostov-on-Don. A mãe enviou transferências de dinheiro para a filha em segredo do pai. E em 1917, a rica família judia Feldman foi forçada a fugir de uma revolução que não prometia nada de bom para eles. Eles decidiram emigrar em seu próprio navio. Junto com seus pais, seu filho Yakov partiu em viagem (o segundo filho, Rudolf, serviu como oficial branco e morreu durante a Guerra Civil), mas a filha mais nova recusou-se categoricamente a ir para o exterior - Ranevskaya não suportava se separar sua amada pátria. Ela escreveu sobre o momento da separação: “Mamãe chorou, eu também, mas não consegui mudar minha decisão. Eu estava com medo e com uma dor terrível, mas era teimoso como um poste telegráfico. E finalmente, fiquei sozinho, sem qualquer meio de subsistência.” Anos depois, a atriz falou sobre os motivos de sua teimosia: “Fiquei por dois motivos: não imaginava minha vida sem teatro, e o teatro russo é o melhor do mundo. Mas isto não é o principal. Como você pode deixar a terra onde Pushkin está enterrado, onde cada sopro de vento está repleto do talento e do sofrimento de seus ancestrais!

Em 1918, em Rostov-on-Don, Faina Georgievna conheceu Pavel Wulf, uma mulher que se tornou sua fiel amiga e mentora pelo resto da vida. Naqueles anos, Pavel Leontievna já era uma famosa atriz provinciana. Ela se lembrou de como uma vez, após uma apresentação, uma “garota ruiva estranha” invadiu seu camarim, imediatamente começando a mostrar sua admiração e a pedir ajuda para se tornar atriz. Irritado com o comportamento desse estranho, Wulf recomendou que ela aprendesse qualquer papel de sua escolha na peça proposta. Ranevskaya deu preferência ao personagem italiano.

Para evitar o fracasso e sabendo muito bem que esta era a sua única oportunidade, Faina Georgievna encontrou um padeiro italiano na cidade e ensaiou diligentemente com ele durante mais de uma semana. Quando ela se apresentou na frente de Wulf, ela rapidamente percebeu que havia conhecido um verdadeiro talento. Naquela época, sua trupe estava indo para a Crimeia e não havia como acomodar Ranevskaya. E então Pavel Leontievna tomou a única decisão possível - levou a garota para sua casa. A partir de então, Faina Georgievna foi sua aluna e membro pleno da família. Ranevskaya disse: “Eu não teria me tornado atriz sem o apoio dela. Ela me ensinou a ser humano. Ela me ensinou a trabalhar, trabalhar e trabalhar…. Nada de encontros com piadas, vinho e fornicação, nada de encontros noturnos com a fraternidade de atuação... Ela me levou a museus para ver o que para mim criava o sentido da existência. Ela proibiu a simples leitura de livros, deu uma amostra do que há de melhor na literatura mundial.” Tendo se tornado famosa, Faina Georgievna não tolerava comentários de ninguém, exceto Wulf, e apenas confiava nela totalmente. Ranevskaya adorava Alexei Shcheglov, neto de Pavla Leontyevna, e o chamava carinhosamente de “neto substituto”. Pavel Wulf morreu em 1961 nos braços de Ranevskaya, para quem sua morte foi um grande choque - ela até parou de fumar, embora durante cinquenta anos de sua vida não tenha conseguido ficar sem um cigarro.

Os terríveis anos da Guerra Civil encontraram Faina Georgievna na Crimeia. O poder aqui mudava constantemente, a Crimeia passava dos brancos para os vermelhos, dos makhnovistas para os verdes, e era impossível adivinhar o que aconteceria amanhã. Memórias daqueles dias difíceis, de fome e represálias sem fim assombraram a atriz por toda a vida. Em grande parte por causa disso, ela posteriormente não conseguiu terminar suas memórias, acabando por rasgar todos os cadernos com anotações. A verdade era muito assustadora e ela não queria mentir. Faina Georgievna disse: “Havia um inferno na Crimeia. Fomos ao teatro e tentamos não pisar nos mortos. Vivíamos numa cela de mosteiro, o próprio mosteiro estava vazio – de fome, de cólera, de tifo.”

A família de Pavla Wulf conseguiu sobreviver durante esses anos graças, em grande parte, à ajuda do maravilhoso dramaturgo russo Maximilian Voloshin. Ele vinha até eles pela manhã com uma pequena mochila nas costas. Lá ele comia pão, peixinhos e óleo de mamona, onde os peixes eram fritos. Ranevskaya carregou boas lembranças de Voloshin ao longo de sua vida: “Nunca encontrei pessoas com sua inteligência, seu conhecimento ou algum tipo de bondade sobrenatural. Ele tinha um sorriso culpado, como se sempre quisesse ajudar alguém. Em seu corpo rechonchudo havia a alma mais gentil, o coração mais terno.”

Neste momento, algumas mudanças foram delineadas na carreira criativa de Ranevskaya. Através dos esforços de Pavla Leontievna, ela foi aceita no Teatro do Ator, dirigido por Pavel Rudin. A estreia de Faina Georgievna foi o papel de Margarita Cavallini na peça "Roman". Depois atuou nas peças “Culpado Sem Culpa”, “A Última Vítima”, “A Tempestade”. Uma das melhores foi sua atuação como Charlotte em The Cherry Orchard. Em 1925, Ranevskaya e Wulf foram aceitos no Teatro Itinerante do Departamento de Educação Pública de Moscou. Infelizmente, este trabalho durou pouco - o teatro fechou e as meninas tiveram que voltar novamente para a província. Novamente houve uma mudança de trupes, elas trabalharam nos teatros de Baku, Smolensk, Stalingrado e Arkhangelsk. Suas andanças continuaram até que Ranevskaya enviou uma carta a Alexander Tairov, diretor do Teatro de Câmara de Moscou. Tornou-se artista deste teatro em 1931, foi então que começou o período “Moscou” da sua vida, bem como a sua carreira cinematográfica.

A estreia de Ranevskaya no cinema aconteceu em 1934 no filme “Pyshka” de Mikhail Romm, baseado na novela de Maupassant. Posteriormente, Romm, então em início de carreira, tornou-se o diretor preferido da atriz. Ela escreveu: “Nunca conheci um professor-diretor tão amigável. Suas dicas e conselhos eram necessários e precisos. Mantive para sempre minha gratidão a Mikhail Ilyich pela ajuda que ele me deu no trabalho no papel...” Faina Georgievna conseguiu o papel de Madame Loiseau e o desempenhou de maneira excelente. O popular escritor Romain Rolland, que veio para a União Soviética, viu o filme e ficou encantado e, entre os atores, destacou em primeiro lugar Ranevskaya. Ele pediu para exibir o filme na França, e “Donut” também fez grande sucesso por lá. Aliás, a imagem ficou silenciosa, porém, para sentir seu papel, Ranevskaya aprendeu todas as frases de sua heroína na língua original. As condições de filmagem também foram difíceis - a temperatura nos pavilhões era como nos freezers, Faina Georgievna sofria de agitação e barulho incomuns e de caos constante. Ao final das filmagens, Ranevskaya decidiu nunca mais aparecer no cinema, porém, felizmente para o público, ela não cumpriu sua promessa.

Em sua juventude, Faina Georgievna era uma fã apaixonada do ator Vasily Kachalov. Logo depois que ela conheceu esse talentoso ator, eles se tornaram bons amigos. Sabendo de seu desejo de conseguir um emprego no Teatro de Arte, Kachalov organizou um encontro para Ranevskaya com seu fundador, Vladimir Nemirovich-Danchenko. Antes da tão esperada conversa, a atriz estava muito preocupada. Depois que Vladimir Ivanovich informou a Ranevskaya que estava pensando em incluí-la na trupe de teatro, Faina Georgievna pulou da cadeira e correu para agradecer ao mestre. Empolgada, ela confundiu o nome dele com o patronímico: “Caro Vasily Stepanovich, estou muito emocionada”. Já percebendo que algo estava errado, Ranevskaya começou a chorar e, sem se despedir, saiu correndo do escritório. Kachalov, ao saber do ocorrido, foi até Nemirovich-Danchenko, pedindo para ver a atriz novamente. Mas o diretor respondeu a Vasily Ivanovich: “Não, não pergunte. Ela é, desculpe-me, anormal. Tenho medo dela."

Em 1935, por falta de papéis, Faina Georgievna deixou a trupe do Teatro de Câmara e mudou-se para o Teatro Central do Exército Vermelho. Aqui ela teve a oportunidade de interpretar o personagem principal da peça “Vassa Zheleznova” de Gorky, depois Oksana em “A Morte do Esquadrão” baseada na peça de Korneychuk e uma casamenteira na peça “A Última Vítima” baseada em Ostrovsky. E em 1937, Ranevskaya recebeu o título de Artista Homenageado da URSS. Em 1939 ela recebeu uma oferta do Teatro Maly. Eles não queriam deixá-la sair de seu antigo lugar, mas para Faina Georgievna foi uma grande honra se apresentar no palco onde a própria Ermolova tocou. Com um escândalo, ela deixou o Teatro do Exército Vermelho, porém, como logo ficou claro, os anciãos do Teatro Maly se opuseram à chegada de uma nova atriz, e Ranevskaya ficou sem trabalho.

Felizmente, naquela época ela era muito procurada no cinema. Faina Georgievna estrelou imediatamente três filmes: “O Homem em um Caso”, “O Erro do Engenheiro Cochin” e “O Enjeitado”. O papel de uma senhora autoconfiante do último filme deu a Ranevskaya um amor nacional. Para a comédia de Tatiana Lukashevich, a atriz criou uma série de frases de forma independente. Um: “Mulya, não me deixe nervoso!” - então a assombrou por toda a vida. Muitas pessoas, conhecendo Faina Georgievna, disseram brincando suas palavras que, em teoria, eram destinadas ao seu marido dominador, e não à própria heroína Ranevskaya. Isso irritou a atriz, que posteriormente odiou o papel que lhe trouxe popularidade. Sabe-se que em 1976, Leonid Brezhnev, presenteando Faina Georgievna com a Ordem de Lenin, em vez de cumprimentá-lo, gritou: “Mulya, não me irrite!” Ranevskaya respondeu instantaneamente: “Leonid Ilyich, hooligans ou meninos se dirigem a mim desta forma”. Constrangido, o secretário-geral disse apenas: “Perdoe-me, eu te amo muito”.

Em sua juventude, Sergei Eisenstein deu um conselho a Ranevskaya, que mais tarde desempenhou um papel importante em sua vida. O famoso diretor disse: “Você vai morrer, Faina, se não encontrar uma maneira de exigir atenção para si mesma, de obrigar os outros a obedecer à sua vontade. Se você desaparecer, não se tornará atriz!” Ranevskaya aprendeu bem essas palavras - o próprio Eisenstein se convenceu disso alguns anos depois. O diretor queria escalar Faina Georgievna para seu filme “Ivan, o Terrível”. No entanto, a atriz não passou no teste de tela; o ministro da Cinematografia, Ivan Bolshakov, disse: “As características faciais semíticas de Ranevskaya aparecem muito claramente, especialmente em close-ups”. Ao saber que o papel para o qual se preparou com entusiasmo não lhe cabia, Faina Georgievna irritou-se e disse: “Prefiro vender a pele do meu traseiro do que atuar nos filmes de Eisenstein”. Ao saber das palavras da atriz, o diretor imediatamente lhe enviou um telegrama entusiasmado: “Então, como vai a venda?” É curioso que, no final das contas, o papel de Ranevskaya no filme tenha sido interpretado pela atriz Serafima Birman, que também tem raízes judaicas. É bem possível que a nacionalidade não tenha sido o motivo da recusa de Ranevskaya, mas sim motivos completamente diferentes que permaneceram desconhecidos. Seja como for, os líderes do povo soviético valorizaram muito o desempenho de Faina Georgievna. Joseph Vissarionovich disse: “Um bom ator, camarada Zharov, cola costeletas, bigodes, coloca barbas, mas você ainda pode ver imediatamente que este é Zharov. Mas Ranevskaya não se limita a nada e é sempre diferente.”

Em 1940, Mikhail Romm convidou Ranevskaya para estrelar outro filme - o drama “Dream”. Faina Georgievna conseguiu interpretar brilhantemente Madame Rosa Skorokhod - uma mesquinha proprietária de quartos mobiliados, que, no entanto, não era alheia à compaixão e à piedade. No início da guerra, Faina Georgievna, juntamente com toda a família Wulf, foi evacuada para Tashkent. Lá ela permaneceu até 1943. Durante a evacuação, a atriz conheceu Anna Akhmatova. Eles se tornaram amigos, e Ranevskaya chamou a famosa poetisa de “Rabenka” ou “Rabe” por sua receptividade e sabedoria. Sua visão de mundo era semelhante em muitos aspectos, e mais duas mulheres estavam unidas por um amor apaixonado por Alexander Pushkin. A estreita relação entre a grande poetisa e a grande atriz continuou depois da guerra. Quando Faina Georgievna veio para Leningrado, ela sempre visitou Anna Andreevna fora da cidade. Após a morte deste último, Ranevskaya disse: “Eles me perguntam por que não escrevo nada sobre Akhmatova, éramos amigos... Eu respondo - não escrevo, porque a amo muito”.

Retornando da evacuação em 1943, Ranevskaya conseguiu um emprego no Teatro Dramático. Isto foi seguido por vários papéis no cinema, incluindo Mom de “The Wedding”. Durante as filmagens do filme, o diretor Annensky conseguiu reunir em um set os melhores atores da época: Mikhail Pugovkin, Alexei Gribov, Sergei Martinson, Vera Maretskaya e muitos outros. O filme ridicularizou espirituosamente os vícios humanos e mostrou os lados negativos da vida burguesa. As imagens tiradas da vida foram adoradas pelo público, muitas frases de “Casamento” viraram bordões. No entanto, a própria Faina Georgievna criticou este trabalho, pois acreditava que o diretor havia alterado demais a prosa de Tchekhov e os talentosos atores não conseguiram mostrar tudo o que eram capazes.

Em 1947, foi lançada a comédia “Primavera” com os inimitáveis ​​​​Lyubov Orlova e Nikolai Cherkasov. O pequeno episódio atribuído à heroína Ranevskaya foi composto pela própria atriz - o diretor do filme, Grigory Alexandrov, permitiu que ela criasse um papel para si mesma. Juntamente com Rostislav Plyatt, ela trouxe frases cômicas divertidas para o filme e, como resultado, o casal foi lembrado ainda mais do que os atores principais. Ao mesmo tempo, Faina Georgievna estrelou como madrasta no famoso conto de fadas “Cinderela”. O roteirista Evgeny Schwartz, extremamente sensível a quaisquer palavras desnecessárias, também permitiu que ela mesma elaborasse os textos. A personagem negativa retratada por ela revelou-se tão charmosa e verossímil que há mais de meio século agrada espectadores de diferentes gerações. O escritor soviético Gleb Skorokhodov escreveu: “Em Madrasta Ranevskaya, apesar das luxuosas roupas medievais, as pessoas reconheciam uma colega, uma vizinha briguenta, apenas uma conhecida que introduziu sua própria ditadura na família”. A propósito, este trabalho foi um dos poucos que realmente agradou Ranevskaya. No mesmo ano, a atriz recebeu a Ordem do Distintivo de Honra e o título de Artista do Povo da RSFSR.

Durante sua vida, Ranevskaya mudou muitos teatros e sempre por motivos diferentes. Ela disse: “Tive a oportunidade de conviver com muitos teatros, mas nunca tive nenhum prazer”. Nem um único teatro lhe deu o papel que ela esperou durante toda a vida. Quando já era velha, Faina Georgievna repetia muitas vezes: “Tenho mais 45 minutos de vida. Quando eles finalmente me darão um papel interessante?” Um dia, ela foi convidada para interpretar um pequeno papel de atriz idosa na peça “Dinner at Senlis”, de Jean Anouilh. Ranevskaya expressou sua opinião a Marina Neelova: “Imagine que seja oferecido um monpensier a uma pessoa faminta. Você me entendeu?".

Em 1949, Faina Georgievna mudou-se do Teatro Dramático para o Teatro Mossovet. Naquela época, eles exibiam principalmente produções enfadonhas dedicadas aos feriados soviéticos. Com grande dificuldade, ela foi persuadida a interpretar a velha em “Dawn over Moscow”. Ranevskaya transformou o papel em um “repolho”; toda vez que aparecia no palco recebia uma salva de palmas. Ainda mais impressionante foi sua aparição na peça “Tempestade”, encenada em 1954. Do papel insignificante de Manka, a Especuladora, Faina Georgievna criou uma obra-prima. O segredo do sucesso estava em dois pontos: Ranevskaya elaborou de forma independente o texto inteiro e transmitiu com muita precisão essa imagem grotesca. Sua personagem foi a mais marcante de toda a performance, muitos espectadores vieram vê-la apenas por Ranevskaya. Alguns deles deixaram o auditório logo após a cena com a participação da grande atriz, o que enfureceu o diretor teatral Zavadsky, que posteriormente conseguiu a exclusão de sua personagem da peça. É claro que isso, por sua vez, não combinava com Faina Georgievna e, portanto, em 1955 ela se mudou para o antigo Teatro de Câmara, que naquela época havia mudado seu nome para Teatro Pushkin. Aqui ela começou sua carreira “metropolitana” há muitos anos, mas naquela época não restava nenhum vestígio da velha ordem. Depois de trabalhar lá por oito anos, Ranevskaya voltou para o não amado Zavadsky.

Existem muitas histórias sobre a difícil relação entre Ranevskaya e o diretor principal do Teatro Mossovet. A atriz o considerava uma pessoa sem talento e excessivamente exigente. O diretor, sabendo disso, também tentou de todas as formas irritá-la. Um dia ele gritou para ela da plateia: “Faina, com suas travessuras você devorou ​​​​todos os meus planos”. A atriz respondeu: “É por isso que me sinto cheia de merda.” Impressionado com sua audácia, Zavadsky disse: “Saia do teatro”, ao que Ranevskaya, aproximando-se da frente do palco, respondeu: “Saia da arte”. Segundo alguns relatos, não só ela, mas também o apresentador de toda a trupe, Lyubov Orlova, foi “empurrado” para o teatro. Foi dada preferência a Vera Maretskaya, esposa de Yuri Zavadsky. No final da vida, Orlova escreveu a Faina Georgievna: “Nos comportamos incorretamente. Tivemos que fazer escândalo, gritar, reclamar com o Ministério.... Mas nosso caráter não é o mesmo. A dignidade não permite.” No entanto, Zavadsky permaneceu por muito tempo objeto das farpas de Ranevskaya. Ela o chamou de “artista senil”, “um Meyerhold com desconto”, “um perpetuum da Cabala”, e com uma cara triste ela comentou: “Há um diretor na família”. Sua nota foi preservada: “Eu daria um soco na cara dos bandidos com entusiasmo, mas aguento. Tolero mentiras, tolero a ignorância, tolero uma existência miserável, tolero e perdurarei até o fim da minha vida. Eu até tolero Zavadsky.”

Em 1960, a atriz desempenhou o papel principal no filme “Cuidado, vovó!” Nadezhda Kosheverova. O filme acabou sendo um fracasso, Ranevskaya considerou isso um insulto e brigou com o diretor. Nas palavras dela: “Começar um filme ruim é o mesmo que cuspir na eternidade!”

É curioso que cinco anos depois Kosheverova convidou novamente a idosa atriz para estrelar seu próximo trabalho, “Hoje é uma nova atração”. Faina Georgievna concordou, mas lembrando-se do antigo conflito, apresentou uma longa lista de condições ao diretor, entre as quais ela, no papel de diretora de circo, não deveria ter contato com animais, chegar ao local de filmagem apenas em um compartimento separado, morar em um hotel com vista para o Museu Russo, etc. Nadezhda Kosheverova concordou, mas na verdade a maioria das condições nunca foi cumprida.

Ao falar de Faina Ranevskaya, é necessário destacar seu relacionamento extremamente difícil com os colegas. Falavam todo tipo de coisas sobre ela: alguns artistas reclamavam de sua teimosia e caráter insuportável, outros a adoravam e a admiravam sinceramente. Uma coisa é certa: ela não era daquelas pessoas que tem vergonha de contar a verdade na cara de alguém. As declarações de Ranevskaya tornaram-se a base de mais de uma coleção de aforismos; somente ela poderia refletir a realidade de maneira tão sarcástica e adequada. Muitos colegas tinham muito medo de se tornarem objeto de suas farpas. Mas, na verdade, Faina Georgievna era uma pessoa extremamente vulnerável, compreensiva e simpática. Seu humor aguçado era uma espécie de proteção da realidade circundante. As pessoas próximas sabiam muito bem que por trás das frases cáusticas e da malícia externa se escondia o coração bondoso de uma pessoa simpática. Desde a infância, a atriz foi assombrada por diversas dúvidas e medos e, à primeira vista, as travessuras caprichosas eram muitas vezes ditadas pela necessidade. Ranevskaya, por exemplo, tinha medo de espaços fechados e abertos; só viajava de táxi, pois não tinha coragem de pegar o metrô. Durante toda a vida ela se preocupou com sua aparência e, na juventude, por incrível que pareça, teve medo do palco e até recorreu a médicos que a ajudaram a desenvolver seu próprio método de auto-hipnose.

Já em idade, Ranevskaya certa vez levou a jovem atriz Iya Savvina às lágrimas com suas reclamações. À noite ela ligou para ela, pediu desculpas sinceras e disse: “Estou sozinha, todos os meus amigos morreram, minha vida toda é trabalho... Invejei você, a facilidade com que você trabalha. Trabalho muito, sou assombrado por medos do futuro público, do palco, dos meus parceiros... Tudo isso não são caprichos, isso é medo. Não é por orgulho – não por falta de sucesso, não por fracasso, infelizmente, mas – como posso explicar? “Esta é a minha vida e como é terrível usá-la indevidamente.”

Faina Georgievna costumava dizer para si mesma: “Sou uma idiota todos os dias”. As tarefas domésticas eram um trabalho muito árduo para ela. Para se salvar da luta interminável de lavar, passar e limpar, que para ela era insuportável, a atriz sempre teve que manter empregadas domésticas e gastar com elas grande parte de seu salário. Estes últimos nem sempre foram considerados conscienciosos - aconteceu que coisas valiosas desapareceram do apartamento de Ranevskaya, que já era pobre. No entanto, também havia meninas decentes. A mais brilhante das muitas assistentes de au pair da atriz foi Elizaveta - uma garota engenhosa e determinada. Quando ela se casou, Ranevskaya comprou para ela uma cama luxuosa, embora ela mesma tenha dormido em uma poltrona durante toda a vida. Em geral, essa era uma característica de sua personagem - querer agradar uma pessoa, doar coisas que ela mesma não tinha. Ela também tinha uma relação estranha com o dinheiro - o salário de Ranevskaya foi instantaneamente espalhado por corridas de táxi, empregadas domésticas, presentes para amigos e bons conhecidos. A atriz disse: “O dinheiro atrapalha quando não está, assim como quando está”. Disseram que quando Faina Georgievna recebeu seu primeiro cachê pelas filmagens, a pilha de contas a assustou muito. Ela foi ao teatro, onde começou a perguntar a todos que encontrava se precisavam de dinheiro para comprar alguma coisa. Depois ela se repreendeu, mas não por não ter guardado nada para si, mas por ter dado o dinheiro para as pessoas erradas. Há também uma frase do caderno da atriz: “São três horas da manhã... não consigo dormir, estou pensando onde conseguir dinheiro para as férias. Procurei em todos os meus bolsos, vasculhei todos os papéis e não encontrei nada parecido com notas...”

Faina Georgievna não encontrou a felicidade na vida pessoal, não tinha filhos nem família. Ela disse: “Eu não gostava de todos que me amavam. E aqueles que eu amava, eles não me amavam.” No entanto, Ranevskaya claramente não tinha complexos em relação às relações de gênero - entre os aforismos da atriz há muitos que dizem respeito a mulheres e homens. Muito poucas histórias sobre os romances de Ranevskaya sobreviveram. Houve rumores sobre seus encontros com o marechal Fyodor Tolbukhin. Eles se conheceram em Kislovodsk em meados dos anos 40. Sem a menor ironia, tão característica dela, com ternura Faina Georgievna contou à sua família sobre este homem. No entanto, não há evidências do romance como tal, talvez tenha sido apenas uma amizade que, infelizmente, não durou muito - Tolbukhin morreu em 1949. Já na velhice, Ranevskaya disse: “Quando eu tinha vinte anos, só pensava no amor. Agora só gosto de pensar.”

A atriz não teve sorte com moradia por muito tempo. Em 1948, a família Wulf mudou-se para Khoroshevka, localizada longe do centro. Ranevskaya foi deixada sozinha em um apartamento comunitário na rua Staropimenovsky. A janela do seu quarto estava bloqueada pela parede de um prédio próximo, o que fazia com que o quarto ficasse escuro mesmo durante o dia. Mais tarde, Faina Georgievna recebeu um apartamento no aterro Kotelnicheskaya. Ali, suas janelas davam para o pátio, onde durante o dia, xingando constantemente, os carregadores descarregavam vagões de grãos, e à noite as multidões que saíam da Ilusão caminhavam ruidosamente. Nesta ocasião, Ranevskaya disse: “Vivo acima do pão e do circo”. Em 1969, a atriz mudou-se para o “centro tranquilo” - um prédio de dezesseis andares na rua Bolshoi Palashevsky. Aqui ela estava muito melhor - um bom apartamento, um teatro próximo, convidados vinham com frequência. Seu “neto substituto” Alexey Shcheglov e sua esposa a ajudaram na mudança.

Nos anos sessenta, Faina Georgievna, ainda que por pouco tempo, não esteve sozinha. Parentes a encontraram e, em 1957, ela conseguiu ir até a casa de sua mãe na Romênia. E logo sua irmã veio da emigração para ela. Isabella Allen viveu muitos anos em Paris, depois mudou-se para a Turquia. Quando o marido morreu, ela, com a ajuda do Ministro da Cultura Furtseva, regressou à URSS. As irmãs começaram a morar juntas. Isabella ficou muito surpresa com o fato de Faina Georgievna - vencedora de muitos prêmios estaduais - viver tão modestamente: sem dacha, sem carro, escassa mobília no apartamento. Eles viveram juntos por vários anos e então Isabella foi diagnosticada com câncer. Ranevskaya encontrou os melhores médicos e passou noites ao lado do leito do paciente. Porém, nada ajudou e em 1964 ela morreu.

Em 1970, Ranevskaya encantou os telespectadores mais jovens - no desenho animado “Carlson está de volta”, a encantadora governanta Miss Bok falou na voz de Faina Georgievna. Também nas telas de televisão, os moradores do nosso país viram Ranevskaya na versão televisiva da peça “Next - Silence”. Durante treze anos, esta produção do Teatro Mossovet teve sucesso de público. E em outubro de 1983, Faina Georgievna deixou o palco para sempre - a saúde da atriz ficou muito fraca. Ela saiu casualmente, sem discursos ou despedidas, simplesmente avisando ao diretor do teatro sua decisão.

Ao longo de muitos anos de trabalho criativo, Faina Georgievna não desempenhou um único papel de liderança no repertório mundial. Ranevskaya repetia muitas vezes que não foi capaz de cumprir plenamente o seu destino: “Sei muito bem que sou talentosa, mas o que criei? Ela guinchou e isso é tudo... Nasci subdetectado e estou deixando a vida subdetectado.” No entanto, o amor popular afirma o contrário. O número de seus trabalhos no cinema e no palco não é grande, mas que tipo de trabalho são! Os personagens episódicos que ela interpretou ficam gravados na memória do espectador com muito mais força do que os papéis principais. O credo de sua vida era a frase: “Não reconheço a palavra “brincar”. Eles jogam cartas, damas e corridas de cavalos. Você precisa viver no palco." Faina Georgievna lembrava muitas vezes as palavras que uma vendedora de quem ela comprava cigarros lhe disse: “Nós te amamos muito. Você olha para seus papéis, para você mesmo, e esquece seus próprios problemas. Para os ricos, é claro, você encontra artistas mais luxuosos, mas para a nossa classe, você é exatamente o que precisamos! Ranevskaya gostou muito dessa avaliação de criatividade. Em 1992, uma enciclopédia inglesa incluiu Ranevskaya entre os dez servos mais destacados de Melpomene que viveram no século XX.

Na velhice, Faina Georgievna sentia-se muito solitária, apesar das constantes visitas de amigos. Ela brincou sobre isso: “A velhice é a época em que as velas do bolo de aniversário são mais caras que o próprio bolo, e metade de toda a urina é gasta em exames” e “A solidão, como condição, não tem tratamento”. A única alegria da atriz era seu cachorro, a quem ela chamava de Boy. O menino era um vira-lata comum que foi encontrado na rua quase morto com as patas quebradas e resgatado. Deixado sozinho, o cachorro começou a uivar terrivelmente e, mesmo assim, era muito querido por seu dono.
Na primavera de 1984, Ranevskaya foi internado no hospital com pneumonia e suspeita de um terceiro ataque cardíaco. E no verão ela caiu e quebrou o quadril. Uma dor terrível a assombrou até os últimos dias de sua vida. No dia 19 de julho, a grande atriz faleceu e foi sepultada ao lado da irmã na necrópole do Mosteiro Donskoy.

Com base em materiais do livro de A.V. Shcheglova “Faina Ranevskaya. All Life" e a publicação semanal "History in Women's Portraits" edição nº 4, 2013

Aforismos e citações de Faina Georgievna Ranevskaya do site

“Vou desperdiçar o dinheiro, mas a vergonha permanecerá” - a resposta de Ranevskaya à oferta para estrelar algum filme.

Ranevskaya ficou presa no elevador com um homem, e quando uma hora depois as portas se abriram para eles (uma multidão se reuniu), ela saiu e disse a ele: “Depois de tudo o que aconteceu entre nós, você simplesmente tem que se casar meu." A comédia da situação é que “algum homem” era o jovem Gennady Bortnikov, muito popular na época. Bem, o Grande naquela época já estava muito além...

“A velhice é quando não são os pesadelos que incomodam, mas a má realidade.”

“Saúde é quando você sente dor em um lugar diferente todos os dias.”

“Não posso comer carne. Andou, amou, olhou... Talvez eu seja psicopata? Não, eu me considero um psicopata normal. Mas não posso comer carne.”

“Se você quiser sentar no pescoço, abra as pernas!”

“A esclerose não pode ser curada, mas pode ser esquecida.”

“Eu sinto, mas não estou bem.”

"Pessoas bonitas também cagam."

“Só o cérebro, a bunda e a pílula têm alma gêmea. E estou inteiro desde o início.”

"Otimismo é falta de informação."

Ranevskaya convida você para uma visita e avisa que a campainha não funciona: “Quando você chegar, bata os pés”. “Por que com os pés, Faina Georgievna?” “Mas você não virá de mãos vazias!”

“A família substitui tudo. Portanto, antes de adquirir um, você deve pensar no que é mais importante para você: tudo ou a família.”

“Para obter reconhecimento é preciso, e até mesmo, morrer.”

“Odeio o cinismo pela sua disponibilidade geral.”

“Se eu olhasse muitas vezes nos olhos de Gioconda, ficaria louco: ela sabe tudo sobre mim, mas eu não sei nada sobre ela.”

“Lesbianismo, homossexualidade, masoquismo, sadismo não são perversões", explica Ranevskaya severamente. "Na verdade, existem apenas duas perversões: hóquei em campo e balé no gelo."

Explicando a alguém por que a camisinha era branca, Ranevskaya disse: “Porque o branco faz você parecer gordo”.

“É incrível”, disse Ranevskaya pensativamente. - Quando eu tinha 20 anos só pensava em amor. Agora só gosto de pensar.”

Na mesma noite, perguntaram a Ranevskaya: “Quais mulheres, na sua opinião, são propensas a maior fidelidade: morenas ou loiras?” Sem hesitar, ela respondeu: “Cabelos grisalhos!”

“Você não vai acreditar, Faina Georgievna, mas ninguém, exceto o noivo, me beijou ainda.” - “Você está se gabando, meu querido, ou está reclamando?”

A funcionária do Comitê de Rádio N. vivia constantemente um drama por causa de seu relacionamento amoroso com uma colega, cujo nome era Sima: ou ela chorou por causa de outra briga, depois ele a abandonou, ou ela fez um aborto dele. Ranevskaya a chamou de “vítima de HeraSima”.

Pontilhando os i's, o interlocutor pergunta a Ranevskaya: “Então você quer dizer, Faina Georgievna, que N. e R. vivem como marido e mulher?” - "Não. Muito melhor”, ela respondeu.

“Lyubov Petrovna Orlova tem tantas peles no armário que uma mariposa nunca aprenderá a voar.”

“Faina”, pergunta sua velha amiga, “você acha que a medicina está progredindo?” - "Mas é claro. Quando eu era jovem, tinha que tirar a roupa toda vez que ia ao médico, mas agora basta mostrar a língua.”

Ranevskaya disse certa vez que, de acordo com os resultados de um estudo realizado entre duas mil mulheres modernas, descobriu-se que vinte por cento, ou seja, cada quinto, não usa calcinha. “Por misericórdia, Faina Georgievna, onde eles poderiam ter impresso isso aqui?” - "Em lugar nenhum." Recebi os dados pessoalmente de um vendedor de uma loja de calçados.”

“Uma mulher, para ter sucesso na vida, deve ter duas qualidades. Ela deve ser inteligente o suficiente para agradar homens estúpidos, e estúpida o suficiente para agradar homens inteligentes."

Ranevskaya estava completamente nua em sua sala de maquiagem. E ela fumou. De repente, o diretor-gerente do Teatro Mossovet, Valentin Shkolnikov, entrou nela sem bater. E ele congelou em estado de choque. Faina Georgievna perguntou calmamente: “Espero não ter te chocado ao fumar Belomor”.

“Não bebo, não fumo mais e nunca traí meu marido porque nunca tive um”, disse Ranevskaya, antecipando-se às possíveis perguntas do jornalista. “Então”, continua o jornalista, “isso significa que você não tem nenhuma deficiência?” “Em geral, não”, respondeu Ranevskaya modestamente, mas com dignidade. E depois de uma breve pausa acrescentou: “É verdade, tenho uma bunda grande e às vezes minto um pouco!”

“Por uma série de razões, não posso agora responder com as palavras que você usa. Mas espero sinceramente que, quando você voltar para casa, sua mãe pule do portão e morda você direito.

“Se um paciente realmente quer viver, os médicos são impotentes.”

“Minha doença favorita é a sarna: coço e quero mais. E a coisa mais odiada são as hemorróidas: você não pode ver com seus próprios olhos, não pode mostrar para as pessoas.”

“Um homem de verdade é aquele que se lembra exatamente do aniversário de uma mulher e nunca sabe quantos anos ela tem. Um homem que nunca se lembra do aniversário de uma mulher, mas sabe exatamente quantos anos ela tem, é seu marido.”

“Bem, esta aqui, qual é o nome dela... Tão larga nas costas...”

“Erros ortográficos na escrita são como um inseto em uma blusa branca.”

“A solidão é um estado sobre o qual você não tem ninguém para contar.”

“Oh, esses jornalistas desagradáveis! Metade das mentiras que espalham sobre mim não são verdadeiras."

“Que isso seja uma pequena fofoca que deve desaparecer entre nós.”

“O conto de fadas é quando ele se casou com uma rã e ela se tornou uma princesa. Mas a realidade é quando é o contrário.”

“Começar um filme ruim é como cuspir na eternidade.”

“A união de um homem estúpido e uma mulher estúpida dá origem a uma mãe heroína. A união de uma mulher estúpida e um homem inteligente dá origem a uma mãe solteira. A união de uma mulher inteligente e um homem estúpido dá origem a uma família comum. A união de um homem inteligente e uma mulher inteligente dá origem a flertes leves.”

"Senhora, você poderia me trocar cem dólares?" - “Ai de mim! Mas obrigado pelo elogio!”

"O que eu faço? Estou fingindo saúde.

“Para que possamos ver o quanto estamos comendo demais, nosso estômago fica do mesmo lado dos olhos.”

"Te odeio. Aonde quer que eu vá, todo mundo olha em volta e diz: “Olha, é a Mulya, não me deixe nervoso, ela está vindo.” (De conversa com Agnia Barto).

“Existem pessoas nas quais Deus vive; Existem pessoas nas quais vive o diabo; E tem gente que vive só de minhoca”.

“Passei minha vida inteira nadando no banheiro estilo borboleta.”

"Faina Georgievna, como você está?" - “Sabe, meu querido, que merda é? Então é como uma geleia comparado à minha vida.”

“Como vai sua vida, Faina Georgievna?” - “Eu te disse ano passado que é uma merda. Mas então era maçapão.”

“Os críticos são amazonas na menopausa.”

Sobre o diretor Zavadsky: “Perpetuum male”. Sobre ele: “B de boné”.

“Saia da arte!” - uma resposta ao grito de Zavadsky ao tema “Saia do teatro!”

“Sou como uma velha palmeira na estação de trem - ninguém precisa de mim, mas é uma pena jogá-la fora.”

“Falei muito tempo e de forma pouco convincente, como se falasse da amizade dos povos.”

(em resposta à frase do diretor: “Faina, você devorou ​​​​meu roteiro inteiro com suas travessuras!”) “Sinto que já comi merda suficiente.”

Certa vez, tentaram explicar a lei de Arquimedes para ela: “Bem, é por isso que, quando você entra em uma banheira cheia de água, a água transborda?” Ranevskaya, olhando para baixo - “Isso é porque eu tenho uma bunda gorda...”

(farejando os cheiros no ônibus abafado e lotado) “Parece que alguém recuperou o fôlego!”

“Comer sozinho, minha querida, é tão antinatural quanto cagar junto!”

“Por que todas as mulheres são tão tolas?!”

Certa vez, durante as filmagens, Ranevskaya foi ao banheiro. Ela ficou fora por mais de uma hora. A equipe de filmagem já havia começado a ficar seriamente preocupada quando de repente Faina Georgievna voltou. Em resposta aos olhares questionadores que corriam em sua direção, ela declarou em voz alta: “Eu nunca teria pensado que uma pessoa tão pequena pudesse conter tanta merda!”

Um dia, Ranevskaya foi presenteado com um conjunto de roupas íntimas caras e escassas no dia 8 de março. Depois de examinar cuidadosamente o presente, Faina Georgievna disse: “Meus médicos ficarão felizes”.

“Sou como ovos – participo, mas não entro.”

“Ela diz que é como se estivesse mijando em um balde de zinco.”

“Meus pertences funerários”, disse Faina Georgievna sobre seus prêmios

“Eu falo enquanto durmo” – uma resposta aos serviços de inteligência que tentaram recrutá-la

“Não vou mais brincar com esse Flea!” (uma declaração emocionada ao diretor, na qual ela se referia ao seu parceiro de palco Rostislav Plyatt)

À pergunta “Você está doente, Faina Georgievna?” ela geralmente respondia: “Não, eu só tenho essa aparência”.

Por volta dos sessenta anos, Ranevskaya decidiu ingressar no PCUS. À pergunta “Faina Georgievna, por que você precisa disso?!” ela respondeu: “Bem, pelo menos antes de morrer, eu deveria saber o que aquela vadia da Verka Maretskaya diz sobre mim nas reuniões do partido”.