Мультиплікаційна презентація. Історія мультиплікації

Юлія Пашкіна
Презентація «Подорож до країни Мультиплікація» для старшого дошкільного віку

Ціл ь:сприяти соціально-особистісному розвитку дітей старшого дошкільного віку засобами дитячої мультиплікації

Завдання:

Розвивати фантазію, уяву, мовлення, мислення, пам'ять;

Виховувати навички співпраці, взаємодії дітей одна з одною;

Виховувати інтерес та любов до мультфільмів;

Формувати досвід самостійного подолання труднощів;

Сприяти розвитку самореалізації особистості дитини шляхом висловлювання власної думки;

Ознайомити дітей із жанром кіномистецтва – мультиплікацією, надати доступні відомості про творчу діяльність людей, які створюють мультфільм;

Обладнаний іє:презентація «Подорож у країну Мультиплікацію», музика до мультфільмів – гра «Відгадай пісню», м'яч, розмальовки.

Хід заняття:

Вихователь:Здрастуйте, хлопці! Наше сьогодні я почнемо з вірша:

У світі багато мультиків

Сумних та смішних.

І прожити у світі

Нам не можна без них.

Нехай герої мультиків

Дарують нам тепло.

Нехай добро навіки

Перемагає зло!

Вихователь:Хлопці, 28 жовтня, святкується Міжнародний день анімації або мультиплікації.

Вихователь:Хлопці, а вам подобається дивитися мультфільми? Чому?

Який мультфільм у вас найулюбленіший? (у кожного свій)

Що таке мультиплікація? Анімація або мультиплікація - вид кіномистецтва, в якому фільм створюється за допомогою покадрової зйомки малюнків або лялькових сцен

Як ви вважаєте, а хто і як створює мультфільм? (Відповіді дітей)

Вихователь:Давайте вирушимо у захоплюючу країну «Мультиплікацію» і все докладніше дізнаємося про мультфільми. Хлопці, оскільки це казкова країна, то й поїдемо ми туди на казковому транспорті. Який казковий транспорт ви знаєте? Ми полетимо з вами на килимі – літаку. На нашому шляху на нас чекає багато цікавих та складних випробувань. Ви готові?

Включається музика із казки.

Вихователь:А ось і перша наша зупинка. Тут ми з вами дізнаємося, які технології створення мультфільмів є.

Технологій створення мультфільмів багато:

- Мальована анімація

Окремі малюнки покадрово фотографуються, а потім проектуються на екран із різною швидкістю.

- Лялькова анімація

Лялька розташовується прямо перед камерою і фотографується покадрово, причому кожного разу її позу вносяться мінімальні зміни, щоб при подальшій проекції створювалася ілюзія руху.

- Пластилінова анімація

Пластилінова мультиплікація схожа на лялькову – об'ємні, зліплені з пластиліну персонажі розташовуються в об'ємній декорації. Анімують персонажів у просторі, спеціально зміцнюючи у декорації, іноді використовуючи додаткові опори та підвіски.

-Пісочна анімація

Поверхня, що світиться, служить для нанесення зображень піском або іншими сипучими матеріалами. Камера, закріплена вище, фіксує картинку, що вийшла, або весь процес малювання.

- Силуетна анімація

Вирізані з картону чи іншого матеріалу фігурки накладаються на целулоїдну плівку, причому кожного наступного кадру їх становище трохи змінюється. Ножиці, папір, кінокамера та промінь світла – все, що потрібно для створення шедевра.

- Комп'ютерна анімація

Актори у спеціальних костюмах з датчиками здійснюють рухи, що записуються камерами та аналізується спеціальними програмами. Ця технологія дозволяє досягати високого рівня достовірності рухів персонажів.

Вихователь:На нас чекає музична зупинка. Гра називається «Відгадай пісню».

Мінусування пісень з відомих мультиків. Діти мають назвати мультфільм та по можливості заспівати.

З мультфільму «Чебурашка та крокодил Гена»

З мультфільму "Фіксики"

З мультфільму «Маша та ведмідь»

З мультфільму «Вінні-Пух і все-все»

З мультфільму «Кіт Леопольд»

За правильні відповіді діти одержують розмальовку з мультфільму.

Вихователь:Наш політ продовжується далі. І зараз ми дізнаємося, хто створює мультфільми. Над мультфільмом працює багато людей.

Найголовніша людина під час створення мультфільму – це режисер. Саме він вигадує про когось і про що буде мультфільм. Він створює персонажів і вигадує пригоди їм – це називається сюжет мультфільму чи сценарій. Все, що у мультфільмі відбувається з героями, вигадане режисером.

В'ячеслав Котеночкін придумав мультфільм «Ну, постривай!». Це він познайомив хлопців із Вовком та Зайцем. Завдяки Роману Качанову з'явилися Чебурашка, крокодил Гена та шкідлива стара Шапокляк.

Свої ідеї режисер розповідає художникам. Художник по персонажах уважно слухає та представляє майбутнього героя мультфільму. Бере пластилін або фарби, або тканини, а потім ліпить, або малює, або шиє і ... виходить мультфільм - пластиліновий, або мальований, або ляльковий. Художник з декорацій – декоратор, створює план для мультфільму. План – це тло (небо, земля) та декорації (будинки, машини, дерева).

Як тільки персонажі та декорації готові, за роботу беруться аніматор та оператор. Вони працюють разом. Аніматор пересуває фігурки героїв, а оператор кадр за кадром знімає – фотографує кожне пересування. Так виходить дуже багато фотографій – ціла стрічка. Кожен кадр трохи відрізняється від іншого, того, що поруч.

Але й зараз мультфільм не готовий – без веселої музики мультфільм буде нудним. Музику до мультфільмів пишуть композитори. Часто пісня з мультфільму стає такою самою відомою, як і сам мультфільм. І цю пісню співають потім усі хлопці. Усі знають пісню крокодила Гени «Блакитний вагон біжить, хитається…». Музику до цієї пісні написав Володимир Шаїнський. А також коли відзняті всі фотографії персонажів мультфільм треба озвучити. Озвучують героїв мультфільму справжні актори. Голос свого героя режисер вибирає сам. Персонажі розмовляють, сміються голосами акторів.

Весь мультфільм збирає на комп'ютері – монтажник. Усі фотографії прогортаються на екрані дуже швидко. Отут і відбувається диво – герої починають оживати: посміхатися, моргати, ходити.

Вихователь.Хлопці, що потрібно зробити, щоб мультфільм вийшов?

Вихователь:Ми продовжуємо нашу подорож країною «Мультиплікація». І наша зупинка «Знавці». Згадаймо, що роблять ці люди? Я кидаю вам м'яч і називаю професію мультиплікатора, а ви повертаєте мені м'яч і кажете, що робить ця людина.

Режисер - вигадує, пише, пише.

Художники – ліплять, малюють, шиють.

Аніматор – пересуває, рухає.

Оператор – фотографує, знімає.

Композитор - пише,

Актор – озвучує.

Монтажник – збирає мультфільм на комп'ютері.

За правильні відповіді діти одержують розмальовку з мультфільму.

Вихователь:Молодці!

Підбиття підсумків.

Вихователь. Молодці, хлопці, ви запам'ятали всі професії та те, чим зайняті ці люди під час створення своєї частини мультфільму. Ви впоралися з усіма випробуваннями на дорозі. Наша подорож країною «Мультиплікація» добігає кінця. Але наша робота продовжується. Я пропоную вам створити мультфільм, а для цього потрібно спочатку написати сценарій до нашого майбутнього мультфільму. Цим ми візьмемося на наступне заняття. Дякую за роботу!

Публікації на тему:

Конкурс для дітей старшого дошкільного віку «Подорож до країни Рисовандії»Конспект конкурсу «Подорож до країни малювання» Хід заходу: Ведучий: - Отже, ми починаємо! Ми раді вітати вас на нашому.

Конспект ігрового дозвілля для дітей старшого дошкільного віку «Подорож до країни Вітамінії»Зміст Вихователь: Порожні поля, мокне земля, день зменшується… Коли це буває? (Восени) Чому ж порожні поля восени? Яку роботу виконують?

Конспект ОД із використанням соціально-ігрової технології з елементами мультиплікації «Подорож до країни Мультиплікацію»Мета: Розвиток творчого потенціалу у процесі образотворчої діяльності, розвиток передумов ціннісно-смислового сприйняття та розуміння.

Конспект заняття з фізкультури «Подорож у країну рівноваги» для дітей старшого дошкільного вікуМета: Зміцнювати дихальну та м'язову систему. Розвивати координацію рухів. Завдання: Сприяти фізичному розвитку дітей, їх.

Опис презентації з окремих слайдів:

1 слайд

Опис слайду:

2 слайд

Опис слайду:

Перший мультфільм у Росії з'явився 1910 року. Його створив режисер Владислав Старевич. Цей мультфільм був про жуків і зовсім не був схожий на те, що ми звикли бачити. Він був знятий із навчальними цілями: перший російський мультиплікатор зовсім не збирався розважати маленьких глядачів, він хотів створити документальний фільм про жуків. Однак під час зйомок він зіткнувся з проблемою – коли встановлювало потрібне світло, жуки відмовлялися рухатися. Тоді Владислав Старевич зробив із жуків опудало, прикріпив до них ниточки та виконав зйомку кінострічки по кадрах. Цю картину назвали першим ляльковим мультфільмом. Старевич виконав ще кілька подібних мультфільмів на тему комах, але тепер він використав справжні сценарії. Дані мультфільми мали велику популярність у глядачів – багато хто не розуміли, як робилися картини і дивувалися тому, як вдалося автору так видресувати жуків.

3 слайд

Опис слайду:

Справжні мультфільми з'явилися за кілька років у радянські роки. Перший мультфільм зі звуком - "Пошта" - знято за мотивами твору Самуїла Маршака 1930 року. Автором сценарію став сам Маршак. Працювати із кольором радянські мультиплікатори почали наприкінці 30-х років. Вже перші експерименти закінчилися вдало - на екранах країни з'явилися такі кольорові стрічки, як "Солодкий пиріг" (1936), "Червона шапочка" (1937) та "Маленький Мук" (1939).

4 слайд

Опис слайду:

У повоєнний період радянська мультиплікація як швидко відновилася, а й продовжувала бурхливо розвиватися. У цей час вітчизняні мультфільми почали повільно, але виходити на світову анімаційну арену. Найпомітніші стрічки того періоду - "Синдбад-морехід", "Зникла грамота", "Весняні мелодії" та "Коник-горбунок".

5 слайд

Опис слайду:

Створення мультфільму - тривала і копітка праця багатьох людей. У середині 50-х років мультфільми робили великими групами: близько 20-30 осіб працювали над одним лише 8-хвилинним мультфільмом. Група ділилася на наступні категорії: -режисер (керує всім проектом) -продюсер (оплачує витрати) -сценаристи (продумують кожен кадр мультфільму) -художники (роблять мультфільм красивим) -композитори (підбирають музику)

6 слайд

Опис слайду:

Один мультфільм створювався від трьох місяців до одного року. Будь-який мультфільм починається зі сценарію. Він пишеться довго і важко, діалоги змінюються кілька разів, якісь сцени викидаються зовсім. І лише коли весь фільм склався на папері, його можна малювати.

7 слайд

Опис слайду:

Як виглядатимуть герої мультфільму у профіль та у фас, спереду та ззаду, які вони у русі – вирішує художник-постановник фільму. Йому доводиться малювати так багато, що за день сточується безліч олівців.

8 слайд

Опис слайду:

Потім в гру включаються аніматори, під руками яких мультперсонажі оживають. Наприклад, щоб герой підняв руку, аніматорам необхідно намалювати чимала кількість кадрів. В одній секунді їх 25. А якщо мультфільм триває півтори години, потрібно буде створити 135.000 кадрів.

9 слайд

Опис слайду:

Результат роботи аніматорів підхоплюють художники – промальовники. У результаті маємо кольорове кіно. Але ж на екрані не одні герої, їх оточують дерева, міста. Всі ці фони створюють багато інших художників.

10 слайд

Опис слайду:

А найцікавіше – як герої розмовляють. Весь діалог записують на диктофон. Потім рахують час (аж до мілісекунд) на одне слово в діалозі. І під кожну букву потрібно промалювати рот. Так персонажі рухають ротом під кожне слово. Голоси акторів записують раніше, ніж починають працювати аніматори, тобто спочатку у персонажів з'являються голоси, і лише потім за репліками починають їх оживлювати. І який же мультфільм без музики та пісень.

11 слайд

Опис слайду:

Найпоширеніша технологія створення мультфільмів – анімація. Анімація - це чарівна технологія, що змушує рухатися неживі об'єкти. Для анімації головне створити дії та ефекти, які неможливі у реальній дійсності. Тільки в цьому казковому світі можна літати, змінювати вигляд, наново відтворювати себе. Чарівно виглядає анімація предметів. Вражаюче, як маленькі піщинки самі по собі можуть скластися в піщаний замок або олівець несподівано без впливу починає виводити на папері химерні образи.

12 слайд

Слайд 1

Опис слайду:

Слайд 2

Опис слайду:

Слайд 3

Опис слайду:

Слайд 4

Опис слайду:

Слайд 5

Опис слайду:

Слайд 6

Опис слайду:

Слайд 7

Опис слайду:

Слайд 8

Опис слайду:

Слайд 9

Опис слайду:

Слайд 10

Опис слайду:

Слайд 11

Опис слайду:

Слайд 12

Опис слайду:

Слайд 13

Опис слайду:

Слайд 14

Опис слайду:

Слайд 15

Опис слайду:

Слайд 16

Опис слайду:

Слайд 17

Опис слайду:

Слайд 18

Опис слайду:

З ініціативи Хітрука (всупереч волі Заходера) з мультфільму був виключений персонаж Крістофер Робін, у першому мультфільмі його замінили П'ятачком, у другому Кроликом. Багато вітчизняних глядачі, які "виросли" на цих приголомшливих мультфільмах, на жаль, помилково не приймають визнану в усьому світі оригінальну концепцію твору, вважаючи радянський мультиплікаційний варіант єдино вірним і нескінченно непорушним. З ініціативи Хітрука (всупереч волі Заходера) з мультфільму був виключений персонаж Крістофер Робін, у першому мультфільмі його замінили П'ятачком, у другому Кроликом. Багато вітчизняних глядачі, які "виросли" на цих приголомшливих мультфільмах, на жаль, помилково не приймають визнану в усьому світі оригінальну концепцію твору, вважаючи радянський мультиплікаційний варіант єдино вірним і нескінченно непорушним.

Слайд 19

Опис слайду:

Слайд 20

Опис слайду:

Слайд 21

Опис слайду:

Слайд 22

Опис слайду:

Слайд 23

Опис слайду: Опис слайду:

Вже на стику 20 і 21 століть загострилася боротьба за спадщину творця Вінні-Пуха, так у 1991 році вдова Шлезінгера, яка вже заробила на ведмежатці 66 мільйонів доларів подала до суду на компанію Діснея вимагавши від компанії ще 200 мільйонів. Під час цієї боротьби Дісней зробив стратегічний крок, поєднавшись у фінансовому плані з прямими спадкоємцями Алана Мілна (які висловлювалися виключно негативно на адресу продукції Діснея). Справа закінчилася поразкою вдови Шлезінгера. У 1998 році дочка Крістофера Робіна подала до суду на компанію Шлезінгера з метою зовсім позбавити їх авторських прав, але в результаті програла цю справу. Вже на стику 20 і 21 століть загострилася боротьба за спадщину творця Вінні-Пуха, так у 1991 році вдова Шлезінгера, яка вже заробила на ведмежатці 66 мільйонів доларів подала до суду на компанію Діснея вимагавши від компанії ще 200 мільйонів. Під час цієї боротьби Дісней зробив стратегічний крок, поєднавшись у фінансовому плані з прямими спадкоємцями Алана Мілна (які висловлювалися виключно негативно на адресу продукції Діснея). Справа закінчилася поразкою вдови Шлезінгера. У 1998 році дочка Крістофера Робіна подала до суду на компанію Шлезінгера з метою зовсім позбавити їх авторських прав, але в результаті програла цю справу.

Слайд 27

Опис слайду:

Слайд 28

Опис слайду:

Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

Слайд 1
Історія мультфільмів
Клуб «Прес-центр», керівник Білокопытова І. А.

Слайд 2
Слово "мультиплікація" у перекладі з латинської означає множення. Термін "мультиплікація" вживають виключно в російському кіно як синонім терміна "анімація". У перекладі з латинського - "anima" означає "душа". Мальована анімація - традиційна анімація, один із найстаріших і найпопулярніших видів анімації. Саме з мальованої анімації зародилася анімація загалом.
Робота художника-мультиплікатора за столом-просвітом.

Слайд 3
Художники всіх часів та народів мріяли про можливість передати у своїх творах справжній рух життя.
Прагнення людства відобразити в малюнку рух, що спостерігається в природі і житті, ми знаходимо в пам'ятниках давнини, коли первісний художник зображував на камені різних тварин і людей або займався різьбленням по дереву і кістці.
Яскраву передачу руху знаходимо ми в мистецтві Стародавнього Єгипту та Стародавньої Греції – у скульптурних рельєфах, у розписах гробниць та храмів фараонів та у малюнках, що прикрашають вази.

Слайд 4
Пристосування для показу малюнків, що рухаються
XV ст. - З'явилися книжки з малюнками, що відтворювали різні фази руху людської фігури. Згорнуті в рулон, а потім миттєво розгорталися, ці книжки створювали ілюзію малюнків, що ожили.

Слайд 5
У середні віки також знаходилися умільці, які розважали публіку сеансами картинок, що рухаються за допомогою оптичних пристроїв на кшталт фільмоскопів, куди вставляли прозорі пластини з малюнками. Такі апарати називали чарівним ліхтарем або латинською "laterna magica".
1646 р. - єзуїтський чернець Атанасіус Кіршер дав перший опис пристрою сконструйованого ним "чарівного ліхтаря" - приладу, що висвічував зображення на прозорому склі. з XVII століття в бродячих театрах по всій Європі проводилися такі вистави.

Слайд 6
1832 - спроби знайти способи пожвавлення малюнків за допомогою спеціальних апаратів задовго передують появі кінематографа. Молодий бельгійський професор Жозеф Плато побудував ще в 1832 році маленький лабораторний прилад - фенакістископ, конструкція якого заснована на здатності сітківки людського ока зберігати зображення (назва ця походить від грецького слова "фенакс" - ошуканець і коріння "скоп" - дивитися)

Слайд 7
Для спостереження змінних явищ у тому істинному вигляді надходять так: приводять диск у досить швидке обертання, закривають одне око, іншим дивляться крізь прозору смугу на предмет, що утворюється від швидкого обертання щілин.
Ось як описує Жозеф Плато свій винахід: «Мій прилад складається з чорного картонного диска діаметром приблизно 25 сантиметрів, насадженого на вісь подібно до колеса. Неподалік зовнішнього кола диска пророблено до двадцяти отворів у вигляді радіально спрямованих щілин. Ці щілини можуть мати близько 2 мм ширини і 2 см довжини повинні бути пророблені на рівних відстанях один від одного.

Слайд 8
1832 - той же принцип був покладений віденським професором Симоном фон Штампефером в основу стробоскопа.
"Стробоскопом" був названий картонний барабан, насаджений на вісь. На внутрішній стороні цього барабана на паперовій стрічці знаходилася серія малюнків (зазвичай їх було від восьми до дванадцяти), що ілюструють послідовні фази руху людини або тварини.

Слайд 9
1834 р. був винайдений зоотроп, у якому, подібно до стробоскопа, рухалися наклеєні на стрічку малюнки. Він був сконструйований англійським математиком Вільямом Джорджем Хорнером

Слайд 10
У 1868 році англійський художник Джон Барнс Ліннетт запатентував кінеограф - спеціальну книжку, де кожна сторінка є окремим кадром, і при швидкому перегортанні створюється ілюзія руху.

Слайд 11
Графічний розповідь у малюнках з російської народної казки " Лисиця і глечик " .
Для того, щоб мальований або об'ємний персонаж на екрані ожив, його рух розбивають на окремі фази, а потім знімають на кіноплівку.

Слайд 12
Еміль Рейно запозичив обертальний барабан зоотропу Хорнера та вдосконалив дзеркальну систему фенакістископа Жозефа Плато

Слайд 13
Першопрохідниками у світі мультиплікації вважаються Джеймс Стюарт Блектон та Еміль Коля.

Слайд 14
Гумористичні фази кумедних осіб (Humorous Phases of Funny Faces), 1906
Блектон поєднав мистецтво графіки з технікою кіно (завдяки покадровій зйомці), тим самим відкривши дорогу мультиплікації. Мультиплікатор починає малювати крейдою на дошці чоловіка, після чого малюнок оживає та змінюється сам, без допомоги художника. Швидкість мультфільму - 20 кадрів за секунду.

Слайд 15
«Гумористичні фази кумедних осіб» Дж.С. Блектон («Смішні пики») Цей мультфільм був намальований темними лініями на білому папері. Потім малюнки надрукували на негативі, що створило незвичайний ефект – білі лінії на темному тлі. Мультфільм тривало лише півтори хвилини, зате малюнків на нього знадобилося понад 700.

Слайд 16
Ожила людина Блектона
При показі швидкість становить 20 кадрів за секунду.
«Фантосмагорії» Еге. Коля, 1908 рік
Одні з перших мультфільмів - "Гумористичні фази кумедних осіб" Дж.С. Блектона, «Фантосмагорії» Е. Коля.

Слайд 17
Творцем першого звукового, музичного та повнометражного мультиплікаційного фільму є американський художник – мультиплікатор, кінорежисер, актор, сценарист та продюсер Уолт Дісней

Слайд 18
Піонером російської мультиплікації вважається художник та оператор Владислав Олександрович Старевич, який у 1910-х роках у кіноательє А.А. Ханжонкова розробив особливу художню техніку та прийом для постановки та зйомки об'ємної лялькової мультиплікації, що збереглася у своїх основних рисах і до теперішнього часу.

Слайд 19
У 1912 р. В. А. Старевич випустив пародійні мультиплікаційні фільми «Прекрасна люканіда, або війна рогачів з вусачами» та іншою під назвою «Авіаційний тиждень комах». У цих фільмах брали участь спеціально розроблені Старевичем ляльки різних комах, які на основі могли переміщатися, видозмінювати свою форму, приймати різні пози і здійснювати різноманітні рухи

Слайд 20
У 1936 році було створено мультиплікаційну студію

Слайд 21
Спочатку кожен кадр малювався окремо, що було досить трудомістко.
Для показу на екрані протягом 10-12 хвилин мальованого мультиплікаційного фільму необхідно виготовити кілька тисяч однакових технікою виконання малюнків з різними фазами руху.
Мультфільм створюється із послідовності картинок (кадрів). Частота кадрів може бути різною (у професійному кіно це від 12 до 30 кадрів на секунду)

Слайд 22
Цикл рухів людини, що біжить

Слайд 23
Цикл рухів людини, що біжить містить одинадцять основних фаз в бігу оленя також можна виділити одинадцять фаз

Слайд 24
А ось ходьба страуса складається всього із шести основних фаз.

Слайд 25
Коротка історія мультфільмів http://multfilm.moy.su/index/ob_istorii_multiplikacii/0-6
1892 - Е. Рейно представив на публіці пантоміми, що світилися, що ознаменувало народження мистецтва мультиплікації. 1906 - Блектон представив перший класичний анімаційний мультфільм «Гумористичні фази смішних осіб». Це був перший мультфільм, де був присутній цікавий персонаж, який може думати і відчувати. . Це був перший мультиплікаційний персонаж, який здобув всесвітню популярність. 1923 Основа Walt Disney Company. 1928 - Перший мультфільм з Міккі Маусом - «Авіаційне божевілля». серія Сімпсонів – найдовшого мультсеріалу в історії американського телебачення.

Слайд 26
Як намалювати мультфільм на папері?
Вам знадобиться - блокнот-простий олівець

Слайд 27
Для правдоподібності відтворення рухів одна секунда мультфільму повинна вміщувати щонайменше дванадцять кадрів.

Мультфільм

Захоплюючий світ дитячої мультиплікації.

Що таке мультфільм?

Мультиплікаційний фільм , мультфільм - це фільм, виконаний за допомогою засобів малювання та призначений для показу у кінотеатрі, по телевізору або на екрані комп'ютера.

Мультиплікація

Мультиплікація(від лат. multiplicatio- множення, збільшення, зростання, розмноження) - технічні прийоми створення ілюзії зображень, що рухаються (руху та/або зміни форми об'єктів - морфінгу) за допомогою послідовності нерухомих зображень (кадрів), що змінюють один одного з деякою частотою. Анімація(від фр. animation: пожвавлення, одухотворення) - західна назва мультиплікації: вид кіномистецтва та його твір (мультфільм), а також відповідна технологія.

30 серпня 1877 рокувважається днем ​​народження мальованої мультиплікації. У першій половині ХІХ століття. Бельгійський фізик Жозеф Плато, австрійський професор-геометр Симон фон Штампферта інші вчені та винахідники використовували для відтворення на екрані рухомих зображень обертовий диск або стрічку з малюнками, систему дзеркал та джерело світла (ліхтар) - ( фенакістіскоп , стробоскоп).

Динозавр Герті .

У 1914 році Вінзор Маккей створює першого в історії героя мультфільму, наділеного яскравими особистісними якостями динозавра Герті . Одночасно, величезна кількість малюнків, зроблених для фільму, вимагали винайти нову технологію виробництва, вперше призвівши до поділу праці між художником-аніматором і художником-фонувальником: у той час як Маккей промальовував фази руху динозавра, найнятий ним студент копіював зі зразка на кожний аркуш контуру гір, озера та дерева.

Кінознімальні апарати .

Для виготовлення мультфільмів використовувалися кінознімальні апарати зазвичай мають конструкцію, подібну з апаратами для комбінованої зйомки.

Репродукційне встановлення.

Для створення мальованої мультиплікації існували мультстанки, що являли собою складну репродукційну установку зі спеціальним кінознімальним апаратом, що дозволяє регулювати кут розкриття та виконувати затемнення та напливи. Конструкція професійних мультстанків дозволяла створювати багатошарові зображення на окремих носіях і включала освітлювальне обладнання.

Мультверстат з цифровим фотоапаратом .

В даний час для боку звернено мультиплікації використовується комп'ютер або мультверстат з цифровим фотоапаратом .

1928 рік - Уолт Дісней створює найпопулярнішого мальованого персонажа в історії мультиплікації - Міккі Мауса . У цей же рік виходить його перший звуковий анімаційний фільм. Пароходик Віллі » ( англ. Steamboat Willie ).

« Союзмультфільм »

1936 рік - в СРСР засновано кіностудію « Союзмультфільм »(Спочатку - «Союздетмультфільм»).

Види мультфільмів

• Пластиліновий
• Анімаційний

Види мультфільмів за тривалістю.

Повнометражні мультфільми (зазвичай понад 70 хвилин)

Короткометражні мультфільми (зазвичай близько 25-30 хвилин)

Мальована мультиплікація

У технологію традиційної мальованої мультиплікації входить накладення та зведення в один кадр прозорих листів із намальованими на них персонажами; при необхідності зобразити рух одного персонажа малюється він сам і кадр збирається із заміненою деталлю, замість того, щоб малювати всю картину зі зміною цілком.

Лялькова мультиплікація

Лялькова анімація – метод об'ємної мультиплікації. При створенні використовується сцена-макет та ляльки-актори. Сцена фотографується покадрово, після кожного кадру до сцени вносяться мінімальні зміни (наприклад, змінюється поза ляльки). Під час відтворення отриманої послідовності кадрів виникає ілюзія руху об'єктів. Цей тип анімації вперше виник у Росії 1906 року

Комп'ютерна анімація

Комп'ютерна анімація - вид анімації , що створюється за допомогою комп'ютера

Художник-мультиплікатор

Художник-мультиплікатор , мультиплікатор , аніматор- художник мультиплікаційного кіно. Нині художники-мультиплікатори працюють у різних індустріях: кіно, телебачення, відеоігри, Інтернет. Під час створення анімації використовуються різноманітні технології, включаючи малюнки , лялькову мультиплікацію , тривимірну графіку. Ці особливості призводять до значних відмінностей художників-мультиплікаторів за спеціалізацією.

Логотип кіностудії.

• «Союзмультфільм»
• Творче об'єднання Екран
• Київнаукфільм
• Студія «Млин»
• Уолт Дісней Продакшн
• Піксар

Дякую за увагу!

Бажаємо творчих успіхів!