Изтегляне на презентация александр николаевич вертински. Урок

Александър Николаевич Вертински 21.03.1889 – 21.05.1957 Александър Николаевич Вертински
21. 03. 1889 – 21. 05. 1957
Изключителен
Руски
артист,
филмов актьор,
композитор, поет
и певец.

Началото на един творчески път

Светогледът и творческият стил на А. Н. Вертински започнаха
се оформят в киевския литературен сборник на София
Зелинская, в чиято къща много поети и
художници.
Той пише театрални рецензии за представленията на Ф. Шаляпин,
А. Вялцева, М. Вавич, Т. Руфо.
Разкази са публикувани във вестник "Киевска неделя".
Вертински „Портрет“, „Пролет на цигари“, „Моята булка“ и в
седмичник "Лукоморие" - "Червени пеперуди".
Името на Вертински постепенно става известно сред киевчани
творческа интелигенция. Самият Вертински по това време
изкарвал прехраната си с продажба на пощенски картички, работил
товарач, счетоводител и играе в аматьорски представления.

Преместване в Москва

През 1909 г. Вертински се премества в Москва. Това е мястото, където той започна
изяви в литературни и драматични дружества, в
като режисьор постави една от пиесите на А. Блок
„Шоурум“.
Вертински не подражаваше на Блок, но беше впечатлен
от неговите поетически образи и собственото си тогава
по-късно той нарече възприятието си за живота „много подобно на Блок“.
През 1912 г. Вертински постъпва в Театъра на миниатюрите M.A.
Арцибушева, където изпълни малки скечове. Един от
първите му творби са номер, наречен "Танго", в който
той, застанал в крилата, изпълни песен, пародия на действието на
сцена. Броят беше успешен, Вертински получи преглед в
преса: ред и половина в „Руска дума“. Беше
истинска победа над неизвестността.

През 1913 г. Вертински
се опита да изпълни
вашата мечта - да се запишете
в Московския художествен театър, но не беше
приет поради дефект
дикция: изпит
взех го сам
Станиславски,
който не го прави
това ми хареса
млад мъж болен
произнася буквата "р".

Филмов дебют Среща с Вера Холодная

През 1912 г. Вертински дебютира във филма "Иля".
Толстой по разказа на баща си „Как живеят хората?“ По късно
Вертински участва в няколко неми студийни филма
Ханжонкова във второстепенни роли. Сценарият е базиран на един
от картините се формира историята, разказана от Вертински в
стихотворение "Господският бал".
На снимачната площадка Вертински се сприятели със звездите
Руското кино от началото на 20 век от Иван Мозжухин и Вера
Студ. Именно Вертински дължеше на Вера Холодная
с бързия си възход. Той беше първият, който видя
„демоничната красота и талант на една скромна актриса, не
известната съпруга на прапорщик Холодни" и я доведе до
Филмова фабрика Ханжонков. Александър Вертински беше тайно
влюбен в Холодная и посвети песните си „Малко
Creole“, „Зад кулисите“ и „Пръстите ти миришат на тамян“.

1 световна война

В края на 1914 г. Вертински
доброволец за
фронт, където служи като санитар
68-ми санитарен влак.
Младите санитари дадоха
"домашни" концерти за
ранени и Вертински стана
нанесете грим по време на
представления, което беше
необходимо поради силните
чувство на несигурност и
объркване пред залата.
Маската помогна на художника да влезе
в изображението Неговият Пиеро беше
„комичен страдалец, наивен
и ентусиазиран, тъжен шут,
в които чрез комичното
начин видимо вярно
страдание и истина
благородство“.

Дебют на сцената

Дебютът на Вертински на сцената се състоя през 1915 г. в театъра
миниатюри, където предлага своята програма „Песните на Пиеро“.
Вертински, гримиран, излезе на сцената в специално
ушит костюм на Пиеро под смъртоносно лимонено-люляк
светлина на рампата. Изпълнява песни както по собствени стихове, така и по
към стихове на Цветаева, Северянин и Блок, Вертински
разви свой собствен стил на говорене, важен елемент
който се превърна в мелодичен речитатив с характеристика
паша. Този стил позволи на стихотворенията „да останат
именно в стихове на сенчестия фон на мелодията.”
По-късно се появи образът на "черния Пиеро": смъртоносно бял грим
маската на доминото на лицето й беше заменена с бял костюм
Пиеро получи черна роба. новият Пиеро стана в неговия
песни по-иронични и саркастични, загубили наивни мечти
младостта, той различи ежедневната простота и безразличие
околния свят.

Типично за Вертински беше да представи галерия
символи на един образ, пренасящ човешки емоции към
неодушевени предмети, използването на екзотични
имена и неочаквани сравнения. В своите стихотворения той
искаше да покаже, че човек е беззащитен в лицето
на огромен, безмилостен свят, който не се интересува какво
смърт на любим човек, раздяла с любима жена,
предателството е трагедия от мащаба на малка вселена
индивидуално лице. В песните му всеки можеше да види
себе си. Вертински успя да създаде нов жанр, който все още не е
не беше на руската сцена - авторска, артистична
песен. Самият художник многократно е казвал: „Бях повече от
поет, повече от актьор. Извървях трудния път
иновация, създавайки свой собствен жанр.

Цели:

  1. КОГНИТИВЕН - запознайте учениците с работата на А. И. Вертински, покажете многостранността на неговия талант;
  2. РАЗВИВАЩИ – да събудят интереса на учениците към забравенстраници от руската история, разширете хоризонтите си;
  3. ВЪЗПИТАТЕЛЕН – събужда чувство на гордост и патриотизъм.

Оборудване:

  • литературен кабинет (№ 25), в който щорите са спуснати, създавайки естествен полумрак;
  • драпиран стол, на който стои китара, до театрална маска на Пиеро;
  • на черната дъска вляво е темата на урока, вдясно е портрет на А. Вертински на плакат, направен от ученик;
  • в средата има екран за показване на слайдове.

Ученици и гости седят в полукръг.

Учител по музика подпомага провеждането на урока.

ПО ВРЕМЕ НА ЗАНЯТИЯТА

I. Организационен момент.

Учителят приветства събралите се ученици и гости, очертава обхвата на задачите за този урок и представя своите собственици на земя сред учениците. Урокът започва.

1. ВЪВХОДНА ДУМА НА УЧИТЕЛЯ.

Жизненият път на А. Вертински.

Александър Вертински!

Легенда, превърнала се в реалност за много от нас, но не загубила чара си. Светла страница от националната художествена култура! Мистериозният Пиеро на предреволюционната поп музика, поет и композитор, създал изящно интимни музикални новели, певец, който в изгнание копнееше в песни за родната си Русия, накрая лауреат на Държавната награда на СССР, пренесъл най-високото си артистичност, музикалност, вкус към съветската сцена, към киното...

В самото начало на десетите години на 20-ти век артист се появи на сцената на Санкт Петербург в грима и костюма на Пиеро - автор и изпълнител на песни от собствената си композиция Александър Вертински. Той пее в помещенията на поп театъра Pavilion de Paris. По това време Вертински е едва на 20 години: той е роден в Киев на 9 (21) март 1889 г.

Още с първите изпълнения той привлече вниманието с неподражаемия си, изискан маниер на изпълнение, пластична изразителност на жеста и богатство на интонацията. Пред очите на публиката се ражда поет, композитор и певец, създаващ нов и уникален свят на интимна музикална новела. Той се представя успешно в много градове на Русия, славата му расте с всеки изминал ден.

Песни от А. ВЕРТИНСКИ

През 1919 г. А. Вертински емигрира в чужбина и навсякъде

Почти четвърт век от своя скитнически живот изнася концерти в Румъния и Полша, Англия и Германия, Франция, Италия, Китай и Съединените американски щати. Вертински беше болезнено притеснен от раздялата с родината си, той наистина искаше да се върне и в самия разгар на войната, през 1943 г., той се върна в Съветския съюз. Оттогава до смъртта си (в Ленинград, 21 май 1957 г.) Александър Вертински посещава концерти в много части на страната. И успехът го съпътстваше навсякъде.

И през годините на емиграция, и след завръщането си у дома Вертински се снима във филми. През 1951 г. е удостоен с Държавната награда на СССР за участието си във филма „Заговорът на обречените“. Запомняща се е и актьорската му работа във филмите „Великият воин на Албания Скендерберг“ и „Анна, на шията“.

2. ТВОРЧЕСКИ ПЪТ НА ВЕРТИНСКИ

Творчеството на А. Вертински е многостранно. Сборници със стихове и песни на Вертински са публикувани в различни години в Париж, Вашингтон и Шанхай. За съжаление, в родината на поета работата по събирането на стиховете на Вертински едва започва. Темите на стиховете му са разнообразни. Това включва проникновени стихотворения за любовта („Госпожа Ирена”, „Госпожо, листата вече падат”, „Пръстите ти миришат на тамян” и др.); крещящи стихотворения, насочени срещу социалните пороци (“Кокаинеточка”, “Безноженка”); както и стихове, които разкриват широчината на творческата природа на Вертински. („В молдовската степ“...)

Четене на стиховете на Вертински.

ДНЕС СЕ СМЕЯ НА СЕБЕ СИ

Днес се смея на себе си:


Детска приказка, наивна, забавна.

Писна ми от вар и руж,
И от вечната трагична маска,
Искам поне малко обич,
Да забравя тази дива измама.

Днес се смея на себе си:
Наистина искам щастие и обич,
Наистина искам глупава приказка,
Детска приказка за една златна мечта.

КОКАИНЕТЪТ

Защо плачеш тук, самотно, глупаво дете?
Разпнат от кокаин в мокрите булеварди на Москва?
Тънкият ти врат е едва покрит от боа,
Плешив, цял мокър и смешен като теб...

Есенната киша на булеварда вече ви изпрати
И знам, че викането може да те накара да подскочиш.
И когато умреш на тази кошмарна пейка,
Вашият люляков труп е обвит в мрак...

Така че не плачи, недей, мое самотно бебе,
Разпнат с кокаин по мокрите булеварди на Москва.
По-добре стегнете врата си с боа
И отиде там, където никой няма да те пита кой си.

БЕЗ КРАКА

През нощта на гробищата е строго
Месецът е на път да изгрее,
Бебе - безкрако бебе
Това е прашен път.

През деня лежи в канавките,
Нещо тихо скимти
През нощта се крие в тревата
И той спи между гробовете.

Стара забравена пътека
Между косматите гробове
Мил и привързан Бог
Днес дойдох насън...

Негите са големи и нови
Той обеща да я доведе
И камбаните са лилави
Хоралът тихо звънна...

Мили Боже, нежен мили Боже,
Е, какво ви трябва до пролетта?
Глупав и малък безкрак
Прикрепете крака насън.

ПРЪСТИТЕ ВИ

(Кралицата на екрана - Вера Холодная.)

Пръстите ви миришат на тамян
И тъгата спи в миглите.
Сега нямаме нужда от нищо
Сега не съжалявам за никого.

И когато Spring Messenger
Ще отидеш на далечно място.
Самият Господ на белите стълби
Ще те отведе до светъл рай.

Сивокосият дякон тихо шепне:
Поклонът следва поклона,
И мете с рядка брада
Вековна прах от икони.

Пръстите ви миришат на тамян
И тъгата спи в миглите.
Сега нямаме нужда от нищо
Сега не съжалявам за никого.

Изпълнение на песента „В молдовската степ“

(Изпълнява се от група момичета.) След това се пуска запис на същата песен, изпълнена от А. Вертински.

В допълнение към лиричните песни по свои думи, А. Вертински създава много произведения по стихове на Блок, Есенин, Сологуб, Аненски, Ахматова, Гумильов, Северянин, Тефи, Инбер, Антоколски и други руски поети.

Слушане на песни със стихове.

А. Блок „В далечната синя спалня“

В. Инбър „Джони“

С. Есенин “Последното писмо”

3. ТВОРЧЕСКА РАБОТИЛНИЦА НА ПОЕТА

Повечето от стиховете на Вертински са написани за събития от реалния живот. Особено интересна е историята на създаването на песента „Концерт на Сарасате“.

Това беше през 1927 г. Докато е в Румъния, Вертински чува играта

кралят на циганския жанр Владеско. Запленен от таланта му, Александър Николаевич неочаквано научава, че в живота този човек е груб и незначителен, че бие жена си, известната актриса Силвия Тоска, публично. Репликите вече се въртяха бясно в главата му. Така се роди песента. минаха 3 години. На турне в Берлин Вертински се среща с Владски и Силвия Тоска. Те дойдоха да слушат „своята“ песен. Трябваше да чака дълго. „Концертът на Сарасате” беше последният в програмата. „...Изпях целия концерт, застанал точно в средата на сцената и когато стигнах до последната песен и я извиках, многозначително и рязко се преместих в десния край на сцената и спрях срещу неговото място в първи ред. Корепетиторът изсвири въведението и аз започнах:

Вашият любовник е цигулар. Той е сивокос и гърбав,
Той ви ревнува зверски, не ви обича и ви бие...
Но когато той свири концерта на Сарасате,
Сърцето ти пее като птица...

Гледах и пеех, гледайки право в очите му, после в очите на Силвия.

По призвание е жиголо. Той знае тайните
И той знае как да направи "нула" от една жена...
Но когато неговите хармоници стават тъжни,
Той е като принц от приказките... като влюбения Пиеро.

Владешко слушаше в смъртен страх. Очите му сякаш бяха готови да изскочат от орбитите си. Той някак си се сви, почти се притисна по-дълбоко в стола. Аз продължих:

Смачка те, счупи те, ограби те, обезличи те...
Той успя да превърне „Famme de Luxe“ в „Famme de Chambre“
И отдавна не е на мода, отдавна е неприлично
Вашето яке от къртича кожа с лек аромат на кехлибар
И в уморено лице и държание
Развили сте и небрежност, и мързел...
Възможно ли е да се подиграваш толкова горчиво, толкова зло?
Възможно ли е да тъпчете люляците с петите си?

(Famme de luxe – „шикозна“ жена, Fammes de Chambre – прислужница)

Думите го удариха като плесници. Той скри лицето си, обърна се от тях, опита се да се прикрие с програмата, но те го изпревариха - жестоки, точни и неумолими, предназначени само за него, подсилени от моя гняв, темперамент и силата на интонациите ми:

И тогава ти, страдащ от груби ласки,
Тихо плаче някъде в ъгъла, без да диша,
Той свири своя концерт на Sarasate за вас,
Което ще накара душата ви да кърви!

А-а-а!.. – дойде ми през песента. Той изстена от ярост и болка, вече не можеше да се контролира, закривайки лицето си с ръце. Довърших песента...

Избледняващ, беден, болен и коремен,
Мразейки го, презирайки себе си,
Прощаваш всичко за концерта на Sarasate...
Неистово, безсилно и болезнено обичащ!

Ръцете ми, които органично точно повтаряха движенията на пръстите на цигуларя, паднаха... С някакво внезапно прозрение хвърлих въображаема цигулка на земята и я стъпках върху нея.

От очите му потекоха сълзи. Оглеждайки се диво, той сякаш търсеше нещо, в което да се закълне.

Плюни ми в очите! А? Чуваш ли? Плюнка?

Сега! Ще ми е по-леко!...

И изведнъж, като сломен, изхлипа диво, падайки на стола.

Лекарството подейства! - чух зад гърба си.

Това е силата на една песен.

Музиката „Концерт на Сарасате“ звучи приглушено.

4. А. ВЕРТИНСКИ И МОДЕРНОСТТА

Името на Вертински все още звучи вярно днес. Неговите стихове и песни разкриват дълбоки, искрени чувства в човека. Бихме искали да завършим урока с думите на Борис Гребенщиков:

„Знам, че не всеки смята Вертински за високо изкуство, че, да речем, Анна Ахматова не го харесваше, но ако чуя нещо, което ме докосва, няма да се откажа от чувствата си, дори за да угодя на големи имена.“

Има картони и лозунги, има лъжи и време и има истинска истина, която няма нищо общо с времето.

Всеки ученик чете едно четиристишие от произволно стихотворение. Оказва се един вид словесен „пай“ от различни детски гласове и стихове от различни тематични области...

На гостите се дава думата. Това може да е впечатление от видяното и чутото или разказ за запознанството му с творчеството на А. Вертински.

Урокът свърши.

1889-1957

Татяна Юриевна Степанова



  • Александър Николаевич Вертински
  • Роден: 9 (21) март 1889 г. в Киев.
  • Руски и съветски поп артист, филмов актьор, композитор, поет и певец, поп идол от първата половина на 20 век.
  • Баща е железопътен служител; учи журналистика.
  • Майка е от благородно семейство. Александър и сестра му рано загубиха родителите си и бяха отгледани в различни семейства.

АЛЕКСАНДЪР ВЕРТИНСКИ

  • Отрано се запалих по театъра, но първият ми опит беше неуспешен.
  • В Киев придобива известност като писател. Написа театрални рецензии на представления на известни личности: Фьодор Шаляпин, Анна Вялцева и др.

МЛАДОСТ

  • През 1913 г. се премества в Москва. Той влезе в Московския художествен театър, но не беше приет от Станиславски поради дефект в дикцията.
  • След това играе в театъра на миниатюрите.
  • Филмов дебют. Участва като кадет във филма "Клиф".
  • В деня на Октомврийската революция Вертински имаше бенефис.
  • За романса „Какво трябва да кажа” новото правителство го привиква за обяснения.

кратка биография

  • Той обиколи южните градове на Русия.
  • Бях в изгнание. И според него той се е превърнал от капризен художник в трудолюбив човек.
  • Пътувал по света.
  • През 1914 г. е доброволец на фронта, служи като санитар, прави превръзки, ранен е. Върна се в Москва.
  • 1915 г. - дебют на сцената. Изпълнява песни на поети от Сребърния век.
  • Живял дълго време в чужбина.

КРАТКА БИОГРАФИЯ

  • През 1942 г. се жени за втори път за грузинка Лидия Цръгвава. Скоро се ражда първата му дъщеря Мариана.
  • За да изхрани семейството си, художникът трябваше да дава два концерта на ден. Преди войната и през 1943 г. той се обръща към правителството на СССР с молба да се върне в Москва. Имам разрешение.
  • Година по-късно се роди Анастасия. Той посвети песента си „Дъщери” на децата.



"ДЪЩЕРИ"

  • Имам няколко ангела

Започна посред бял ден.

Нещата, на които някога се смях

Вече всичко ме очарова.

Живеех шумно и весело, признавам си.

Но съпругата пое всичко под контрол.

Напълно пренебрегвайки ме

Тя ми роди две дъщери.

Бях против... Памперсите ще започнат,

Защо да си усложнявате живота?

Но момичетата влязоха в сърцето ми,

Като котенца в чуждо легло.


"ДЪЩЕРИ"

  • И сега с нов смисъл и цел

Аз, като птица, правя гнездото си

А понякога и над люлката им

Пея си изненадан:

Моите дъщери, моите дъщери, моите дъщери

Къде си, мои малки нощи,

Къде сте славеи?

Много руско слънце и светлина

Ще бъде в живота на дъщерите ми.

И най-важното е

Че ще имат родина.


"ДЪЩЕРИ"

  • Ще има къща, ще има много играчки,

Ще окачим звезда на коледната елха.

Аз съм едни мили стари дами

Ще започна един специално за тях.

За да им пеят руснаците песни,

Да тъкат приказки през нощта,

За да шумолят годините тихо,

Така че детството не може да бъде забравено.


"ДЪЩЕРИ"

  • Вярно, ще остарея малко

Но ще бъда млад по сърце като тях,

И ще помоля добрия Бог,

Да удължа греховните си дни.

Дъщерите ми ще пораснат, дъщерите ми,

Те ще преспиват

Ще има славеи.

И дъщерите ми много ще го затворят.

Същите славеи ще пеят за мен на гробищата.



"Родих ангели"...

  • Песен "Дъщери"

Биография

  • През 1951 г. получава единственото държавно отличие - Сталинската награда за изпълнението му на кардинал Бърнч във филма "Заговорът на обречените"
  • 1957 - умира в Ленинград, погребан в Москва...

На гробището Новодевичи в Москва

  • Гробът на Александър Вертински

ВЪПРОСИ И ЗАДАЧИ:

  • Какви романси и песни на думи и музика на руски поети и композитори от 19-ти и 20-ти век знаете?
  • За какво е песента „Дъщери“?
  • С какво те впечатли тя? Подгответе пълен, подробен отговор.
  • Прочетете тази песен изразително или я изпейте.
  • Научете наизуст, ако желаете.

Литературният салон ще разкаже за най-великия гений от началото на 20 век. Всеки, който се интересува от съвършенството на душата си, трябва да чете и слуша творчеството му. Ще прозвучат стихове и песни от Александър Вертински. Зрителите ще се запознаят с изключително интересната съдба на прекрасния руски поет и изпълнител на негови песни. Вертински успя да създаде нов жанр, който все още не се е появил на руската сцена. Това, което беше привлекателно за публиката, беше специалният стил на Александър Вертински, неговата сценична маска. От средата на 1915 г. до края на 1917 г. художникът се представя в грима на тъжен Пиеро. Изглежда, че белият Пиеро не е подходящ за пеене на лирични и дори трагични песни за любовта, приятелството и смъртта. Изкуството на Сребърния век обаче се характеризира с търсене на маска, уникален образ в изкуството: жълтото сако на Маяковски, кадифената блуза и къдриците на Блок, екзотичната поза на Северянин - всичко това е търсене на маска, уникално място в изкуство. Самият художник твърди, че този грим се ражда спонтанно, когато той и други млади санитари дават малки „домашни“ концерти за ранените и е необходим на сцената единствено поради силното чувство на несигурност и объркване пред препълнена зала. Тази маска помогна на художника да влезе в характера. Неговият Пиеро е комичен страдалец, наивен и ентусиазиран, вечно мечтаещ за нещо, тъжен шут, в когото истинско страдание и истинско благородство се виждат в неговия комичен маниер. Още с първите мигове на появата си на сцената Вертински отведе публиката в своя призрачен свят.

Изтегли:


Преглед:

Литературна всекидневна

Раждането на Пиеро

(Животът и творчеството на Александър Вертински)

Експериментален младежки театър „Музите на сцената“

Ръководител - Наталия Мостакова

Музика „В бананово-лимонов Сингапур...“

1 водещ. Дори тези, които знаят името на Вертински, ще се затруднят веднага да назоват поне няколко от неговите хитове.

2 водещ. Съдбата на заложените в нас таланти е непредсказуема. Най-щастливият случай е свързването с таланта на основното и любимо нещо в живота. Тогава, с години упорит труд и малко късмет, на света може да се появи майстор. Вертински веднъж каза:

1 водещ. „Талантът е само мандат за правото да влезеш там, където седят господарите.“ Да намериш себе си в живота също е талант. Вертински, с привидно неподходящи данни за професионален певец, не само се намира, но става световно известен. Най-важното е, че той създава себе си от началото до края.

2 водещ. Александър Николаевич Вертински е роден на 2 април 1889 г. в Киев, починал21 май1957 г. в Ленинград.

Тази година се навършват 120 години от рождението на певицата.

1 водещ. Днес ще говорим за най-великия гений от началото на 20 век. Всеки, който се интересува от съвършенството на душата си, трябва да чете и слуша творчеството му.

2 водещ. Вертински е роден в Киев.Вертински прекарва младежките си години в Александрийската гимназия, откъдето бързо е изключен за лоши академични резултати и лошо поведение.

1 водещ. През 1912 г. Вертински се среща с В. В. Маяковски и свири с него в кафене Futurist. Но светът на футуристите и тяхната философия не са били близки за Вертински.Футуризмът се разглежда от младия художник като възможност да шокира публиката, да привлече вниманието и да се открои. С изключение на Маяковски, на чийто талант Вертински искрено се възхищаваше, според него футуристите просто се преструваха на „гении“.Поетичните концерти на Игор Северянин оказаха много по-голямо влияние върху него.

2 водещ. По време на Първата световна война, в края на 1914 г., Александър Вертински е доброволец в 68-ия санитар във влака на Всеруския съюз на градовете, който се движи между фронтовата линия и Москва и служи до пролетта на 1915 г., когато след леко ранен се връща в Москва. Той и други млади санитари дадоха малки „домашни“ концерти за ранените.

1 водещ. "В нашия влак войниците мълчаха, поднасяха покорно пънчетата на краката и ръцете си за превръзки и само въздишаха тежко, без да смеят да мрънкат и да се оплакват. Направих всичко по силите си, за да облекча страданията им, но всичко това, на разбира се, беше капка в морето!" "Във влака имаше книга, в която се записваше всяка превръзка. Работих само върху тежките. Сестрите правеха леките. Когато приключих службата си във влака, имах тридесет и пет хиляди превръзки на сметката си!

2 водещ. Има един интересен анекдот за Вертински...

1 водещ. Кой е този брат Пиеро? - попита Господ Бог, когато му докладваха за човешките работи.

2 водещ. - Да, значи... някакъв актьор - отговори дежурният ангел. - Бивш кокаинозависим.

1 водещ. Господ се замисли. - Как ти е истинското име? - Вертински? Е, тъй като той е актьор и е направил трийсет и пет хиляди превръзки, умножете всичко това по милион и му го върнете в аплодисменти.

1 актьор. Раждането на Пиеро

След завръщането си в Москва Вертински започва да играе в театъра на миниатюрите в номер „Песните на Пиеро“. Като „Pierrot arietes” той изпълнява свои стихотворения, наложени на собствена музика: „Малък креол”, „Люляков негър”, „Пръстите ви миришат на тамян” (посветено на Вера Холодная), „Сивооко”, „Минуточка”. “, „Аз Днес се смея на себе си“, „Зад кулисите“, „Дим без огън“, „Кристална плач“, „Без банки“, „Балът на Господа“, „Кучето Дъглас“, „Джеймис“, „ Аз съм малка балерина”, “Кокаинете”.

Александър Вертински свири с песните си в театър "Петровски", в кабаре "Жар птица" и в миниатюрни театри.

Вертински успя да създаде нов жанр, който все още не се е появил на руската сцена. Това, което беше привлекателно за публиката, беше специалният стил на Александър Вертински, неговата сценична маска. От средата на 1915 г. до края на 1917 г. художникът се представя в грима на тъжен Пиеро. Изглежда, че белият Пиеро не е подходящ за пеене на лирични и дори трагични песни за любовта, приятелството и смъртта. Изкуството на Сребърния век обаче се характеризира с търсене на маска, уникален образ в изкуството: жълтото сако на Маяковски, кадифената блуза и къдриците на Блок, екзотичната поза на Северянин - всичко това е търсене на маска, уникално място в изкуство.

Самият художник твърди, че този грим се ражда спонтанно, когато той и други млади санитари дават малки „домашни“ концерти за ранените и е необходим на сцената единствено поради силното чувство на несигурност и объркване пред препълнена зала. Тази маска помогна на художника да влезе в характера. Неговият Пиеро е комичен страдалец, наивен и ентусиазиран, вечно мечтаещ за нещо, тъжен шут, в когото истинско страдание и истинско благородство се виждат в неговия комичен маниер. Още с първите мигове на появата си на сцената Вертински отведе публиката в своя призрачен свят. Впечатлението се допълваше от умело създадени декори и лунна светлина.

Образът на черния Пиеро се появи по-късно: смъртоносният бял грим на лицето му беше заменен от маска на домино, а белият костюм на Пиеро беше напълно черна роба с бяла кърпа. Новият Пиеро стана по-ироничен и саркастичен в песните си от преди, загуби наивните мечти на младостта си и видя безразличието на света около себе си.

„Днес се смея на себе си“

Днес се смея на себе си...

Детска приказка, наивна и забавна.

Омръзна ми от вар и руж

И от вечната трагична маска,

Искам поне малко обич,

Да забравя тази дива измама.

Днес се смея на себе си:

Наистина искам щастие и обич,

Наистина искам глупава приказка,

Детска приказка за една златна мечта...

2 водещ. През тези години Вертински успешно се снима в неми филми, на снимачната площадка се сприятелява със звездите на руското кино. Една от тях беше Вера Холодная. Както всички останали тогава, Вертински не беше безразличен към нея.

1 водещ. Много песни бяха посветени на нея, включително „Пръстите ти миришат на тамян“, но след като прочете текста на песента, Холодная поиска посвещението да бъде премахнато. Няколко години по-късно Вертински научава за смъртта на Вера Холодная и връща посвещението.

2 водещ. За няколко минути ще оставим Александър Вертински и ще си спомним друга звезда от началото на 20 век. Вера Холодная. И още една годишнина!

Актрисата е родена5 августгодини в Полтава и умира17 февруарив Одеса. Тази година се навършват 90 години от смъртта на звездата на руското кино.

2 актьор. "Мълчи, тъга, мълчи!"

Всяка епоха има своите идоли. Но само раждането на киното позволи на милиони да се доближат до обекта на своето обожание.

Вера Холодная се снима във филми само четири години - но все още я наричат ​​първата съветска филмова звезда и култова фигура от Сребърния век. Тя беше смятана за успешна актриса - но филмът за нея, заснет по време на живота на Вера Холодная, се наричаше „Трънливият път на славата“. Тя беше нежна майка и вярна съпруга, но в историята на руското кино е известна като „Рабиня на любовта“.

Бъдеще Филмовата звезда е родена в Малка Русия в приятелско семейство на гимназиален учител Василий Левченко.

Още от детството си тя се интересува от балет и убеждава родителите си да я изпратят в балетното училище към Болшой театър, веднага я приемат: всяко движение на Верочка е пълно с грация и елегантност.

Предсказвали й бъдеще като велика балерина, но баба й казала, че едно уважавано момиче не трябва да се занимава с „несериозни и неморални дейности“.

Балетът беше заменен от ново хоби - театър. Вера играе във всички училищни представления и скечове. Един ден, след като присъства на представление с Комисаржевская, Верочка се разболя - вдигна висока температура от изобилието от впечатления. Лекарят посъветва майката да „защити впечатлителната млада дама от душевни сътресения“ и да й намери подходящ съпруг - спокоен и разумен, който да я излекува от мечтателността и меланхолията.

Търсенето му обаче не отне много време. На партито за завършване седемнадесетгодишната Верочка се запознава с млад адвокат Владимир Холодни, който й чете стиховете на Гумильов и говори за страстта си към автомобилните състезания. Още като студент той се запознава с Вера, давайки й фамилия, която скоро ще стане известна в цялата страна.
Родителите бяха против ранния брак, но любовта се оказа по-силна от родителската забрана. Всъщност те живяха заедно само четири години. Но те посветиха цялото това време един на друг. Трябва да кажа, че животът им беше доста бурен. Владимир, вместо правния път, избра вълнуващ, но в същото време опасен вид дейност - той стана състезателен шофьор. Катастрофирал е няколко пъти, но след излизането си от лечебното заведение отново се качва зад волана. Скоро Вера и Владимир се ожениха, две години по-късно имаха дъщеря, осиновиха друго момиче и заживяха мирно и щастливо. Когато започна Първата световна война, съпругът ми отиде на фронта. Вера остана сама с две момичета. Тя дойде във филмовата работилница на Ханжонков в търсене на доходи. Имаше деликатни черти, драматични, огромни, тъжни очи, красива коса. Най-много, на което можеше да се надява, беше позиция на статист в малки епизоди. Но директорът на компанията Евгений Бауер веднага видя бъдеща филмова звезда в ниската скромна млада жена и я одобри за главната роля в мистичната драма „Песента на триумфалната любов“. Веднага след излизането на филма Вера Холодная стана звезда. Вера Холодная изигра екшън трагични роли.

В разгара на нейния триумф пристигнаха новини - съпругът й беше тежко ранен близо до Варшава, положението му беше много тежко. Вера отиде в болницата и прекара цял месец до леглото на съпруга си.Веднага щом състоянието му се подобри малко, Вера побърза да отиде в Москва. Филмите са заснети без прекъсване. За четири години тя участва в осемдесет филма. Публиката завладя боксофиса. Името на Вера Холодная на плакатите принуди хората да гледат салонни мелодрами десетки пъти подред. Филмите с нейното участие донесоха фантастични печалби. Поети от Сребърния век й посвещават романси. Вера Холодная е наричана „капризно момиче“, „червена кралица“, „саксонска играчка“ и „мраморна мадона“. Но въпреки цялата си крехкост, Вера изобщо не беше слабоволна и капризна - тя поддържаше огромно семейство и беше подкрепа и подкрепа за близките си.

Винаги беше заобиколена от тълпа от фенове - всеки, с когото се сблъска животът й, се влюби в нея. Приписваха й най-невероятните романси - с режисьори и филмови партньори. И никога не е изневерявала на съпруга си.

Най-известният роман на Вера Холодная е с амбициозния поет Александър Вертински. По това време неизвестен поет донесе на екранната звезда писмо от съпруга си. Тойсе представи като войник от санитарния влак Александър Вертински.И той започна да идва при нея всеки ден.Той седна, погледна Вера и замълча.

Той й посвети песни - „Малък креол“, „Пурпурен негър“. Александър Вертински и Вера Холодная често се представят заедно. Мнозина бяха озадачени - какво намери изтънчената красота в този тънък, невзрачен, незабележим войник?

Но не напразно казват, че танцът говори по-силно от всички думи. Техният знаков номер беше тангото - тъжно и тревожно. В него имаше толкова много неизказано и неосъществено, че мнозина нарекоха този танц „копнеж по неосъщественото“.

Александър Вертински посвети едно от най-известните си стихотворения „Пръстите ви миришат на тамян“ на своя идол. Това беше реквием за тяхната любов.

През февруари 1919 г. Вера Холодная участва в Одеса - в няколко филма наведнъж. В града върлуваше испанският грип - тежка форма на грип, за която нямаше лек. Известният професор по медицина лекуваше екранната звезда, а около хотела всеки ден дежуреше многохилядна тълпа. Но не беше възможно да се спаси Вера Холодная. На 17 февруари 1919 г. звездата на нямото кино умира. Хилядни тълпи следваха ковчега. Погребението беше заснето - последният филм на Вера Холодная... Още през март филмът беше показан във всички кина. Филмът е запазен. Внезапната смърт на актрисата на 16 февруари 1919 г. само подклажда вълната от слухове. Вера започва да се нарича френски шпионин, застрелян от червените; след това агент на ЧК, когото френският консул Ено уби с букет бели лилии, чиято миризма е убийствена; те казаха, че е била убита от ревност, че е била отровена от контраразузнаването на Деникин, защото не е криела своите „червени“ възгледи.

Християнското гробище, където е погребана Вера Холодная, е превърнато в парк. Гробът й не съществува. Но споменът за нея остава. Песни на Вертински. Пет нейни филма и запис на нейното погребение.

По странно съвпадение годината на смъртта на Вера Холодная е официално призната за година на раждането на съветското кино. Но вече не й пукаше. Тя завинаги остана мълчаливата кралица на немия екран. Живяла е много кратък живот - само 26 години, от които четири е посветила на киното.

И все още има невероятно трогателни линии от Александър Вертински.

Когато актрисата за първи път прочете думите на романса „Пръстите ви миришат на тамян ...“, тя помоли Александър Вертински да премахне линията на посвещението: „Не искам да ме носят в ковчег!“ Той изпълни молбата й, като върна линията едва когато Вера я нямаше.

2 водещ. Вертински не е "бард", той е само "поет". Поет, който изпълняваше стиховете си. Текстовете му ни карат да се смеем, да плачем и да си мислим:

1 водещ. „Защо не написах това и ще се получи ли: толкова е просто и толкова страхотно.“ Белогвардейският генерал Слашчов говори за неговите стихове: „Господа, ние всички го знаем и чувстваме, само не знаем как да го кажем. И той може да го направи."

2 водещ. В тази способност, сякаш шеговито си играе с промените в настроението, е лесно да се балансира между флиртуващата поза и естествеността на позата, между изкуствеността на маниера и автентичността на изкуството - целият Вертински, целият чар на неговия грациозен дар .

1 водещ. "Ненужно писмо"

Идвам. Не се страхувай.

ще бъдем приятели,

Време е и за двама ни да си починем от любовта,

Защото, уви, няма думи

Никакви сълзи не могат да я върнат.

Ще плуваме, ще се смеем, ще хващаме мандарини,

С тясна бяла лодка ще отидем зад фара.

По залез слънце, когато е малинова вечер,

Ще хванем костенурка в горещите камъни,

Ще ти донеса малки рачета в ръцете си.

И ще заровим любовта, ще заровим любовта

Миналогодишни листа в зелената гора.

И когато тънката луна започне да сребрее

И пурпурното море ще отиде зад шипа,

Ще ви изглежда като бяла сребърна птица

Адмиралска яхта на жълтия нос.

Да слушаме плача на фаготите и тромпетите

В танцов оркестър в голямо казино,

И за вашите тъжни детски устни

Ще пием златно вино през нощта.

И няма да смущаваме любовта с думи

Този мъртъв пламък вече не може да се раздухва,

Защото, уви, няма мечти,

Никаква поезия не може да върне любовта.

2 водещ. Когато четете Вертински, винаги срещате препратки към дрехи, парфюми и аксесоари. Това са неговите „трикове“ - смалт в мозайка.

1 водещ. Стиховете на Вертински „подхождат на всеки“, всеки може да види себе си в тях.

2 водещ. Романсът „Юнкер” е роден от Вертински през октомври 1917 г. под впечатлението от смъртта на московските кадети.

1 водещ. Той написа и изпълни тази елегия. В черна визитка, с траурна панделка от креп на ръкава. Той стоеше неподвижно със затворени очи и пееше своя „Юнкерс“; мнозина плакаха. Романсът предизвика интереса не само на публиката, но и на извънредната комисия. „Това е само песен, а после не можеш да ме спреш да ги съжалявам!“, получи ясен, лаконичен отговор в духа на времето: „Ще трябва и ще спрем да дишаме. !“

2 водещ.

„Какво имам да кажа“ („Момчета, юникери“)

Не знам защо и кому е нужно това,

Кой ги изпрати на смърт с непоклатима ръка!

Само толкова безмилостен, толкова зъл и ненужен

Те бяха спуснати във вечния мир!

Предпазливите зрители мълчаливо се увиха в кожени палта,

И някаква жена с изкривено лице

Целуна мъртвец по сините му устни

И тя хвърли брачната си халка по свещеника.

Хвърляха по тях елхички, месиха ги с кал,

И те се прибраха вкъщи да говорят тихо,

че е време да сложим край на позора,

Казват, че скоро ще започнем да гладуваме.

И никой не се сети просто да коленичи

И кажи това на тези момчета в посредствена държава

Дори ярките подвизи са само стъпки

В безкрайни бездни, към недостъпен извор!

Октомври 1917 г., Москва

1 водещ. Граждани! Бъди спокоен! Концертът няма да продължи. Пригответе си документите."...Така завърши последният концерт на Вертински в Москва.

2 водещ. През 1916 г. Вертински вече се радва на общоруска популярност. До 1917 г. художникът пътува до почти всички големи градове на Руската империя. След революцията от 1917 г. Александър Вертински стига до заключението, че не може да се разбере с новото правителство.

3 актьор. Четвърт век без родина

Във Франция по това време художниците са третирани като висши същества: със смесица от гордост и възхищение. Тук Александър Вертински живее почти десет години, от 1925 до 1934 г. Тази страна се радва на може би най-голямата любов на художника след родината му Русия: „...моята Франция е един Париж, но един Париж е цяла Франция! Обичах Франция искрено, като всеки, който е живял в нея дълго време. Беше невъзможно да не обичаш Париж, както беше невъзможно да го забравиш или да предпочетеш друг град пред него. Никъде в чужбина руснаците не са се чувствали толкова лесно и свободно. Това беше град, в който се зачита свободата на човешката личност... Да, Париж... това е родното място на моя дух!

Тук Александър Вертински участва в „Големия московски Ермитаж“, „Казанова“, „Казбек“, „Шехерезада“. През този период творческата дейност на художника процъфтява. През годините на емиграция той създава много от най-добрите си песни: „Пани Ирена“, „Венец“, „Балада за сивата дама“, „В синия и далечен океан“, „Концерт на Сарасате“, „Испано-суиза“. ”, “Crazy Organ Grinder” "", "Мадам, листата вече падат", "Танго "Магнолия", "Песен за жена ми", "Дните летят", "Piccolo Bambino", "Femme raffinee", " Джими", "Коледа", "Палестинско танго", "Тайно сърце", "Марлен", "Жълт ангел", "Ирина Строци".

Тук се запознава с Чаплин, Мери Пикфорд, Марлене Дитрих, Грета Гарбо. В много отношения именно те дадоха на Вертински идеята за турне в Америка. През есента на 1934 г. параходът Лафайет отвежда Александър Вертински в Америка, той гастролира в Ню Йорк, Сан Франциско, Лос Анджелис и Чикаго. Александър Вертински беше популярен не само сред емигрантите, той имаше световна слава, въпреки факта, че изпълняваше песните си изключително на руски език. През октомври 1935 г. Александър Вертински заминава за Китай с надеждата да намери руски слушател сред голямата емигрантска общност в Шанхай. Тук художникът остава до 1943 г., до завръщането си в Съветския съюз. Докато живее в Китай, Вертински осъзнава нуждата за първи път в емигрантския си живот. В живота на художника настъпи криза. В този момент Вертински е поканен в съветското посолство и предлага да се върне в родината си, представяйки „официална покана от Всеруския централен изпълнителен комитет. Беше 1937 г. По същото време художникът започва работа в съветския вестник „Нов живот“ в Шанхай, свири в Клуба на съветските граждани, участва в радиопредавания на ТАСС и подготвя мемоари за живота си в чужбина.

На 26 май 1942 г. Александър Вертински сключва втори брак с Лидия Владимировна Църгвава. Вертински се отчайва да получи разрешение да се върне в родината си, но през 1943 г. прави последен опит и пише писмо до В. М. Молотов. Разрешението беше получено. В края на 1943 г. семейство Вертински се завръща в СССР.

През 1951г Александър Вертинскистава лауреат на Сталинската награда.

"Балът на господаря"

Към прашния малък град, където си живял като дете,
Една тоалетна дойде при вас от Париж през пролетта.
В тази тъжна рокля изглеждаше като орле,
Бледият малък херцог от приказните години.

В този сънлив град, за който винаги си мечтал
За топки, за страници, линии от вагони
И за това как през нощта в горящия Версай
Ти танцуваш менует с мъртъв принц.

Нямаше топки в този сънлив град,
Дори нямаше свестни файтони.
Минаха години... Ти избледня и роклята избледня,
Вашата прекрасна рокля Maison Lavalette.

Но един ден лудите мечти се сбъднаха.
Роклята беше облечена. Теменужките цъфтяха.
И някои хора, които дойдоха за нас,
Разкарваха те из града с катафалка.

Пера се люлееха на слепите коне,
Старият свещеник любезно размаха кадилницата си, -
Така че през пролетта в фалшива смешна карета
Отидохте на Божия бал.

1 водещ. Той не оставя хората заради кула от слонова кост, павилион от нар или в най-лошия случай малка къща на естет близо до Париж, пълна с любопитни неща. Той не е счупен нарцис или спукана ваза, той умее да се радва през сълзи и да обича живота.

2 водещ. Може би затова, колкото по-нататък отива, толкова по-малко духове и наметала има в стиховете му, а толкова повече редове като „Тихо и внимателно нося любовта си, като свещ от църква“.

4 актьор "Синята птица на любовта"

Бесарабия, Франция, Палестина, Америка, Китай... И накрая, дългоочакваното завръщане в Родината...

За четиринадесет години в родината си Вертински изпя около две хиляди концерта. Успява да посети Сибир, Урал, Средна Азия, Арктика, дори Сахалин. Пял е в театри, концертни зали, дворци на културата, заводи, строежи и мини. Играл е много във филми: “Анна на шията”, “Пламък на гнева”, “Кървава зора”, “Фата Моргана”, “Олеко Дундич”; записва много записи. Той живееше и твореше в родината си, за която мечтаеше през двадесет и петте години, прекарани в изгнание, руският народ го слушаше - най-съкровената мечта на художника най-накрая се сбъдна.

Александър Николаевич успя да компенсира постепенната загуба на духовни илюзии с вниманието на обществеността и любовта към съпругата си Лидия и двете си дъщери - Мариана и Анастасия.

Наскоро излезе книгата на Лидия Вертинская "Синята птица на любовта". Лидия Вертинская доведе историята до смъртта на съпруга си в средата на 50-те години. Думите му „След смъртта ми ще ме обичаш още повече” са напълно оправдани. На 18-годишна възраст се жени за известния певец-шансониеАлександър Вертински, който беше с 34 години по-възрастен от нея. Тя посвети целия си живот на съпруга и семейството си. Дъщерята Мариана си спомня: "...те видяха любовта си, да. Когато баща ми си отиде, той пишеше писма на майка ми всеки ден - всеки ден! Тя го боготвори, той всъщност я направи човек, необикновена жена .В края на краищата, тя се омъжи за него на 18 години! Той я извая и отгледа като Пигмалион Галатея. Останала вдовица на 34 години, майка ми никога повече не се омъжи, въпреки че имаше предложения - и много добри. Но кой, кажи ми, може ли да се сравни с Александър Николаевич? Неговото ухажване продължи две години за младата грузинско-руска красавица Лида Циргвава, родена в Харбин. Любовният натиск беше допълнен от епистоларен роман. Поетът и познавач на слабата женска душа, Вертински беше артистичен на думи, както и в живота, и спечели сърцето на избраницата си за цял живот.

Майка й я предупреди, че семейният живот със стария й съпруг няма да е дълъг.През 1955 г. завършва Художествения институт. В. Сурикова.Работи в областта на графиката, филмова актриса.

Лидия Вертинская направи своя филмов дебют в ролята на приказната птица Феникс във филма "Садко". Нейният привидно неземен, мистериозен, фино изсечен външен вид продължава да привлича режисьори на приказни филми. В "Новите приключения на Котарака в чизми" тя беше очарователна вещица, а в "Кралството на кривите огледала" беше зла придворна дама. Благородният произход на Лидия Вертинская й позволи да изиграе брилянтно ролята на херцогинята в "Дон Кихот".Лидия Вертинская се радва, че е получила професията на художник. След смъртта на съпруга си през 1957 г. тя печели пари за цялото семейство, като продава щампи и пейзажи. Разказът на книгата е допълнен от писма на Александър Вертински и истории от неговите дъщери и внуци. Човек пуска корени в земята и те приемат причудливи живи форми.

5 актьор. Дъщери

Имам няколко ангела
Започна посред бял ден.
Всичко, на което някога съм се смял
Вече всичко ме учудва!

Живях шумно и весело - разкайвам се,
Но съпругата взе всичко в ръцете си,
Напълно пренебрегвайки ме
Тя ми роди две дъщери.

Бях против. Памперсите ще започнат...
Защо да си усложнявате живота?
Но момичетата влязоха в сърцето ми,
Като котенца в чуждо легло!

И сега с нов смисъл и цел
Аз, като птица, правя гнездото си
А понякога и над люлката им
Пея си изненадан: -

Дъщери, дъщери,
Моите дъщери!
Къде си моите нощи,
Къде сте славеи?..

Много руско слънце и светлина
Ще бъде в живота на дъщерите ми,
И най-важното е това
Че ще имат родина!

Ще има дом. Ще има много играчки.
Ще окачим звезда на коледната елха.
Аз съм едни мили стари дами
Ще започна един специално за тях.

За да им пеят руснаците песни
Да тъкат приказки през нощта,
За да шумолят годините тихо,
За да не се забравя детството!

Вярно, ще остарея малко
Но ще бъда млад по душа като тях!
И ще помоля добрия Бог,
Да удължа греховните си дни.

Дъщерите ми ще пораснат, дъщерите ми...
Ще имат нощи, ще има славеи!
И малките ми дъщери ще затворят,
Същите славеи ще ми пеят на гробищата!

Вертински се стремят да дадат на дъщерите си възможно най-доброто образование, като обръщат специално внимание на уроците по музика и изучаването на чужди езици. Анастасия Вертинская си спомня баща си: „Той ни научи да обичаме литературата, изкуството, музиката и вярваше, че независимо какви ще станат дъщерите му в зряла възраст, те трябва да бъдат добре закръглени.“

Дъщерите му стават актриси.

Анастасия Вертинская

Тя беше омъжена за Никита Михалков и Александър Градски. Завършва Театралното училище на името на. Б. Шчукина, актриса на театъра. Вахтангов, театър „Съвременник“. Народен артист на РСФСР.

През 1961 г., докато е още ученичка, Анастасия дебютира в киното, играейки главната роля на Асол във филма "Алени платна" по разказа на Александър Грийн.Втората роля, която изигра, донесе още по-голяма слава - Вертинская играе ролята на Гутиерес в научнофантастичния филм "Човек-амфибия", режисиран по книгата на Александър Беляев.

Тя играе ролите на Офелия в „Хамлет“ на Шекспир, Лиза Болконская в епоса „Война и мир“ на Сергей Бондарчук и Кити Шчербацкая в „Ана Каренина“. Нина Заречная в "Чайка" от А. П. Чехов, Джем в телевизионния сериал "Gadfly".

През 1989 г. руската публика успя да види нейното необикновено изпълнение на ролята на баща си в пиесата „Мираж, или Пътят на руския Пиеро“, замислена и поставена от самата нея, посветена на 100-годишнината на Александър Вертински. Пиесата е написана от Анастасия Вертинская въз основа на книгата с мемоари на баща й.

Мариана Вертинская

Завършила е Театралното училище на името на. Б. Шчукин, работи в театъра на театъра. Евгения Вахтангова. В отношенията между сестрите - Анастасия и Мариана - никога не е имало завист или ревност. "Радвахме се на успехите един на друг и се разстройвахме, когато се случиха неуспехи. Предпочитах да играя съвременни героини, Настя предпочиташе да играе героини от миналото. Ние, сестри, се обичахме и се обичаме. Срещаме се много често ... ", казва Мариана .

Участва във филми:
Застава Илич
Град на майсторите
Седем булки на ефрейтор Збруев
Капитан Немо
Самотна жена иска среща
Наследнички

2 водещ. Днес можем да говорим за нов прилив на интерес сред широката общественост към работата на актьора и певеца Александър Вертински. Произведенията му стават толкова популярни, че дори музиканти, които обикновено гравитират към рока, започват да ги изпълняват. Вертински разказа почти всичко за живота си в своите песни, мемоари и писма.

1 водещ. Днес песните на Вертински, ранните му песни отново са в унисон с времето. Те се пеят от Гребенщиков и Скляр, Богушевская и Свиридова и "Агата Кристи", Малинин и драматични актьори. Можем да кажем, че през това хилядолетие Александър Николаевич отново се завръща в родината си.


Освен ентусиазма имаше и други отзиви. Сборникът „Стихотворения” излиза през 1937г. И не само поезия. Черенцов присъди на Туроверов ранг корнет, а след това и монтиране. Поетът просто нарича всички следващи колекции „Стихове“. Николай Туроверов е потомък на стар славянски казашки род. През 1928 г. в Париж излиза първата книга със стихове на Николай Николаевич.

„Поети за жените“ - Най-голямата любов в живота на Фет беше Мария Лазич. Тютчев надживя Леля с девет години. Некрасов й предсказва мизерно и жалко съществуване. Животът на един поет трябва да е мъчителен, със сълзи и счупвания. Самият Фьодор Иванович безкрайно страдаше. Срещнах те - и всичко минало оживя в моето остаряло сърце. Афанасий Афанасиевич Фет.

„Животът на един поет“ – музика: Блокер Аранхуес. Учебни предмети: литературознание, литература, история. Музика от Ф. Лей Любовна история. Теми за самостоятелно изследване на студентите: Фундаментален въпрос: Ободовская И., Дементиев М. СЛЕД СМЪРТТА НА ПУШКИН. Ободовская И., Дементиев.М. ОКОЛО ПУШКИН. Бъдете внимателни и умни читатели.

„Поети за деца“ - автор Чуковски К.И. Какво е истинското име на Чуковски? Владимир Владимирович Маяковски. Какво пишат тук за добро момче? ... Капки звънят в двора. Ако разкъсаш книга и топка подред, октябристите казват: ти си лошо момче. Поети за деца. Невероятно нещо 10. И там расте почти истинско дърво Чудо!

„Руските поети от 19 век“ - Литературата се развива не по-малко бързо. Какви мисли и чувства предизвика у вас стихотворението? Пушкин започва борбата за правото на писателя да бъде свободен „от царя и от народа“. Историческият разказ веднага изискваше художествен разказ. Възникват нови литературни списания и алманаси.

„Поетите на 20-ти век за природата“ - Епитети. Поезията на Николай Рубцов е „тиха“. Асоциации след прочитане на стихотворението на А. А. Ахматова. Анна Андреевна Ахматова (Горенко). Речникова работа. Чуйте стихотворението на Н. М. Рубцов „Звезда на полетата“. Усещането за пролетното събуждане на природата е предадено на един дъх. Родната природа в стихове на поети от 20 век.

В темата има общо 23 презентации

Подобни статии