Біографія Жоржа Бізе. Жорж бізе коротка біографія Повідомлення про ж бізе коротко

...Мені потрібний театр: без нього я ніщо.
Ж. Бізе

Своє недовге життя французький композитор Ж. Бізе присвятив музичному театру. Вершина його творчості – «Кармен» – досі залишається однією з найулюбленіших опер для багатьох і багатьох людей.

Бізе виріс у культурній освіченій сім'ї; батько був учителем співу, мати грала на фортепіано. З чотирьох років Жорж почав займатися музикою під керівництвом матері. У віці 10 років вступив до Паризької консерваторії. Його вчителями стали найвизначніші музиканти Франції: піаніст А. Мармонтель, теоретик П. Циммерман, оперні композитори Ф. Галеві та Ш. Гуно. Вже тоді розкрилося різнобічний обдарування Бізе: він був яскравим піаністом-віртуозом (сам Ф. Ліст захоплювався його грою), неодноразово отримував премії з теоретичних дисциплін, захоплювався грою на органі (згодом, вже набуваючи популярності, займався у С. Франка).

У консерваторські роки (1848-58) з'являються твори, сповнені юнацької свіжості та невимушеності, серед яких Симфонія до мажор, комічна опера «Будинок лікаря». Закінчення консерваторії ознаменувалося здобуттям Римської премії за кантату «Кловіс і Клотільда», яка давала право на чотирирічне перебування в Італії та державну стипендію. Тоді ж для конкурсу, оголошеного Ж. Оффенбахом, Бізе пише оперету «Доктор Міракль», яка також була відзначена премією.

В Італії Бізе, зачарований благодатною південною природою, пам'ятками архітектури та живопису, багато та плідно працює (1858-60). Він займається вивченням мистецтва, читає безліч книг, осягає красу у всіх її проявах. Ідеалом для Бізе стає прекрасний, гармонійний світ Моцарта та Рафаеля. Істинно французька витонченість, щедрий мелодійний дар, тонкий смак назавжди стали невід'ємними рисами стилю композитора. Бізе все більше приваблює музика оперна, здатна «злитися» з явищем, що зображується на сцені, або героєм. Замість кантати, яку композитор мав у Парижі, він пише комічну оперу «Дон Прокопіо», витриману у традиціях Дж. Россіні. Створюється також ода-симфонія "Васко да Гама".

З поверненням до Парижа пов'язано початок серйозних творчих пошуків і водночас важкої, рутинної роботи заради шматка хліба. Бізе доводиться робити переклади чужих оперних партитур, писати розважальну музику для кафе-концертів та одночасно створювати нові твори, працюючи по 16 годин на добу. «Я працюю як негр, я виснажений, я буквально розриваюся на частини... Я щойно закінчив романси для нового видавця. Боюся, що вийшло посередньо, але потрібні гроші. Гроші, вічно гроші - до біса!» Слідом за Гуно Бізе звертається до жанру ліричної опери. Його «Шукачі перлів» (1863), де природність вираження почуттів поєднується зі східною екзотикою, викликала похвалу Г. Берліоза. У «Пертській красуні» (1867, на сюжет У. Скотта) зображено життя пересічних людей. Успіх цих опер був такий великий, щоб зміцнити становище автора. Самокритика, тверезе усвідомлення недоліків «Пертської красуні» стали запорукою майбутніх досягнень Бізе: «Це ефектна п'єса, але характери мало змальовані... Школа побитих руладів та брехні померла – померла назавжди! Поховаємо її без жалю, без хвилювання - і вперед! Ряд задумів тих років залишився нездійсненим; була поставлена ​​закінчена, але загалом невдала опера «Іван Грозний». Окрім опер Бізе пише оркестрову та камерну музику: завершує симфонію Рим, розпочату ще в Італії, пише п'єси для фортепіано у 4 руки «Дитячі ігри» (деякі з них в оркестровому варіанті склали «Маленьку сюїту»), романси.

У 1870 р., під час франко-прусської війни, коли Франція перебувала у критичному становищі, Бізе вступає до лав Національної гвардії. Через кілька років його патріотичні почуття знайшли вираз у драматичній увертюрі «Батьківщина» (1874). 70-ті роки. - Розквіт творчості композитора. У 1872 р. відбулася прем'єра опери «Джаміле» (за поемою А. Мюссе), що тонко втілила; інтонації арабської народної музики Для відвідувачів театру Комічної опери (Opera-Comique) було несподіванкою побачити твір, що розповідає про беззавітне кохання, сповнене чистої лірики. Справжні поціновувачі музики та серйозні критики побачили у «Джамілі» початок нового етапу, відкриття нових шляхів.

У творах цих років чистота та витонченість стилю (завжди притаманні Бізе) аж ніяк не перешкоджають правдивому, безкомпромісному виразу драми життя, його конфліктів та трагічних протиріч. Тепер кумирами композитора стають Ст Шекспір, Мікеланджело, Л. Бетховен. У своїй статті «Бесіди про музику» Бізе вітає «пристрасний, буйний, часом навіть неприборканий темперамент, подібний до Верді, який дарує мистецтву живий, потужний твір, створений із золота, бруду, жовчі та крові. Я міняю шкіру і як художник, і як людина», - каже про себе Бізе.

Одна з вершин творчості Бізе - музика до драми А. Доде Арлезіанка (1872). Постановка п'єси була невдалою, і композитор із найкращих номерів склав оркестрову сюїту (другу сюїту після смерті Бізе склав його друг, композитор Е. Гіро). Як і попередніх творах, Бизе надає музиці особливий, специфічний колорит місця дії. Тут це Прованс, і композитор використовує народні провансальські мелодії, насичує весь твір духом старофранцузької лірики. Яскраво, легко і прозоро звучить оркестр, Бізе досягає дивовижної різноманітності ефектів: це дзвін, блиск фарб у картині народного свята («Фарандола»), витончено-камерне звучання флейти з арфою (у менуеті з Другої сюїти) та сумне (Бізе першим ввів цей інструмент у симфонічний оркестр).

Останніми роботами Бізе були незавершена опера «Дон Родріго» (за драмою Корнеля «Сід») та «Кармен», яка поставила її автора до ряду найвидатніших художників світу. Прем'єра "Кармен" (1875) стала і найбільшою життєвою невдачею Бізе: опера зі скандалом провалилася і викликала різку оцінку преси. Через 3 місяці 3 червня 1875 року композитор помер у передмісті Парижа Буживаль.

Незважаючи на те, що «Кармен» була поставлена ​​у театрі Комічної опери, цьому жанру вона відповідає лише деякими формальними ознаками. По суті, це музична драма, що оголила реальні протиріччя життя. Бізе використав сюжет новели П. Меріме, але підняв його образи до значення поетичних символів. І при цьому всі вони – «живі» люди з яскравими, неповторними характерами. Композитор вводить у дію народні сцени зі своїми стихійним проявом життєвої сили, б'є через край енергії. Циганська красуня Кармен, тореадор Ескамільйо, контрабандисти сприймаються як частина цієї вільної стихії. Створюючи «портрет» головної героїні, Бізе використовує мелодії та ритми хабанери, сегідильї, поло тощо; при цьому йому вдалося глибоко проникнути в дух іспанської музики. Зовсім до іншого світу - затишного, віддаленого від бур, належать Хозе та його наречена Мікаела. Їхній дует витриманий у пастельних тонах, м'яких романсних інтонаціях. Але Хозе буквально «заражається» пристрастю Кармен, її силою та безкомпромісністю. "Звичайна" любовна драма піднімається до трагедії зіткнення людських характерів, сила яких перевершує страх смерті і перемагає його. Бізе оспівує красу, велич любові, п'янке почуття свободи; без упередженого моралізування він правдиво розкриває світло, радість життя та його трагізм. У цьому вся знову проявляється глибоке духовне спорідненість з автором «Дон-Жуана» - великим Моцартом.

Вже за рік після невдалої прем'єри «Кармен» із тріумфом ставиться на найбільших сценах Європи. Для постановки в паризькому театрі Grand Opera Е. Гіро замінив розмовні діалоги на речитативи, ввів ряд танців (з інших творів Бізе) в останню дію. У цій редакції опера відома сьогоднішньому слухачеві. У 1878 р. П. Чайковський писав, що «Кармен - це у сенсі шедевр, т. е. одне з тих небагатьох речей, яким судилося відбити у собі дуже сильно музичні прагнення цілої епохи... Я переконаний, що років через десять „Кармен“ буде найпопулярнішою оперою у світі...»

К. Зєнкін

У творчості Бізе знайшли вираження найкращі прогресивні традиції французької культури. Це - найвища точка реалістичних устремлінь у французькій музиці ХІХ століття. У творах Бізе яскраво відобразилися ті риси, які Ромен Роллан визначав як типові національні особливості однієї зі сторін французького генія: «...героїчна дієвість, сп'янілість розумом, сміх, пристрасть до світла». Така, на думку письменника, «Франція Рабле, Мольєра та Дідро, а в музиці... Франція Берліоза та Бізе».

Недовге життя Бізе було наповнене кипучою, напруженою творчою роботою. Не одразу він знайшов себе. Але непересічна особистістьхудожника виявлялася у всьому, що він робив, хоча спочатку його ідейно-художнім шуканням ще бракувало цілеспрямованості. З роками у Бізе дедалі більше зміцнювався інтерес до життя народу. Сміливе звернення до сюжетів повсякденного побуту допомогло йому створити образи, точно вихоплені з навколишньої дійсності, збагатити сучасне мистецтво новою тематикою і напрочуд правдивими, сильними засобами у зображенні здорових, повнокровних почуттів у всьому їхньому різноманітті.

Суспільний підйом межі 60-70-х зумовив ідейний перелом у творчості Бизе, направив його до вершин майстерності. «Зміст, зміст насамперед!» - Вигукував він у ці роки в одному з листів. Його приваблює мистецтво розмах думки, широта концепції, життєва правдивість. У своїй єдиній статті, опублікованій у 1867 році, Бізе писав: «Я ненавиджу педантизм і хибну ерудицію... Гачкотворять замість того, щоб творити. Композиторів стає дедалі менше, проте партії, секти множаться до нескінченності. Мистецтво бідніє до злиднів, але технологія збагачується багатослівністю... Будемо ж безпосередні, правдиві: не вимагатимемо від великого художника тих почуттів, яких йому бракує, і скористаємося тими, якими він володіє. Коли пристрасний, буйний, навіть грубий темперамент, на кшталт Верді, дарує мистецтву твір живий і сильний, зліплений із золота, бруду, жовчі та крові, не надумаємо сказати йому холодно: «Але, добродію, це не вишукано». - Вишукано? А хіба Мікеланджело, Гомер, Данте, Шекспір, Сервантес, Рабле вишукані?..».

Ця широта поглядів, але водночас і принциповість, дозволили Бізе багато любити і поважати у музичному мистецтві. Поряд із Верді, серед цінних Бізе композиторів мають бути названі Моцарт, Россіні, Шуман. З опер Вагнера він знав далеко не всі (твори післялоенгриновського періоду ще не були відомі у Франції), але схилявся перед його генієм. «Чарівність його музики неймовірна, незрозуміла. Це - хтивість, насолода, ніжність, любов!.. Це не музика майбутнього, бо такі слова нічого не означають, але це... музика всіх часів, оскільки вона прекрасна »(з листа 1871 року). З почуттям глибокої поваги Бізе ставився до Берліозу, проте більше любив Гуно і з сердечною доброзичливістю відгукувався успіхи своїх сучасників - Сен-Санса, Массне та інших.

Але найвище він ставив Бетховена, якого обожнював, називаючи титаном, Прометеєм; «...у музиці його,— говорив він,— завжди сильна воля». Саме волю до життя, до дії Бізе оспівував у своїх творах, вимагаючи, щоб почуття висловлювалися «сильними засобами». Ворог розпливчастості, претензійності мистецтво, він писав: «прекрасне - це єдність змісту і форми». "Без форми немає стилю", - стверджував Бізе. Від своїх учнів він вимагав, щоби все було «міцно зроблено». «Намагайтеся, щоб ваш стиль був мелодійніший, модуляції чіткіші і виразніші». "Будьте музичні, - додав він, - пишіть перш за все гарну музику". Подібна краса і виразність, порив, енергія, сила та ясність виразу притаманні творам Бізе.

Основні його творчі здобутки пов'язані з театром, котрим він написав п'ять творів (крім того, ряд творів не було закінчено або з тих чи інших причин не поставлено на сцені). Потяг до театрально-сценічної виразності, взагалі властиве французькій музиці, дуже характерний для Бізе. Одного разу він сказав Сен-Санс: «Я не народжений для симфонії, мені потрібен театр: без нього я ніщо». Бізе мав рацію: йому принесли світову славу не інструментальні твори, хоча їхні мистецькі достоїнства безперечні, але останні роботи – музика до драми «Арлезіанка» та опера «Кармен». У цих творах повністю розкрився геній Бізе, його мудра, ясна і правдива майстерність у показі великої драми людей з народу, яскравих картин життя, його світлих і тіньових сторін. Але головне - він увічнив своєю музикою непохитну волю на щастя, дієве ставлення до життя.

Жорж Бізе – великий французький композитор, піаніст-віртуоз епохи романтизму. Його твори, які завжди гідно оцінені сучасниками, пережили творця. Опера «Кармен», шедевр музичного мистецтва, понад 100 років збирає публіку у найкращих театрах світу.

Дитинство і юність

Жорж Бізе народився 25 жовтня 1838 року у Парижі. Мало хто знає, що справжнє ім'я композитора Олександр Сезар Леопольд, на честь великих імператорів, а Жорж отримано при хрещенні.

Мати Жоржа, Еме, була піаністкою, а її брат Франсуа Дельсарт – співаком та викладачем вокалу. Батько Адольф-Аман якийсь час займався виготовленням перук, а згодом став учителем співу, незважаючи на відсутність спеціальної освіти.

Замість того, щоб грати з однолітками, маленький Жорж із захопленням освоював нотну грамоту, мама вчила сина грати на фортепіано.

У 6 років Бізе пішов у школу і полюбив читання, але Еме, бачачи разючі здібності хлопчика до музики, змушувала його годинами сидіти за роялем. Завдяки цьому напередодні 10-го дня народження, 9 жовтня 1848 року, Жорж вступив до Паризької музичної консерваторії вільним слухачем у клас Антуана Мармонтеля, знаменитого фортепіанного педагога 2-ї половини 19 століття.

Майбутній композитор мав абсолютний слух і феноменальну пам'ять, він отримав першу премію на конкурсі сольфеджіо, що дало право на безкоштовні уроки з композиції у знаменитого викладача того часу П'єра Циммермана. Інструмент відсунувся на другий план, з'явилася мрія вигадувати музику для театру.

Закінчивши клас фортепіано, Бізе почав вивчати композицію у Фроманталя Галеві, викладача, художнього керівника паризького "Театру Італьєн". Твір музики захопив студента консерваторії, у цей час він написав багато творів у різних жанрах.

Паралельно з композицією Жорж почав грати на органі у класі професора Франсуа Бенуа і незабаром виборов другу, а потім і першу премію Консерваторії за виконавську майстерність.

Музика

У роки навчання Бізе створив перші музичні твори: «Симфонію до мажор», невідому до 1933 року, знайдену в архівах Паризької консерваторії та комічну оперу «Будинок доктора».

Знайомство публіки з композитором-початківцем відбулося після творчого змагання, оголошеного Жаком Оффенбахом, власником театру «Буфф-Паризьєн» на Монмартрі. Потрібно було написати музичну комедійну виставу за участю 4 персонажів. Нагорода – золота медаль та 1200 франків. Бізе представив журі оперету «Доктор Міракль» та розділив премію із Шарлем Лекоком.

У 1857 році для щорічного конкурсу Академії образотворчих мистецтв композитор-початківець склав кантату «Кловіс і Клотільда», став лауреатом Римської премії, отримав грант і поїхав на стажування до Риму. Бізе зачарувала краса Італії, він захопився оперою, закохався у музику та картини. У Римі композитор мав за умовами гранту створити кантату, але натомість склав комічну оперу «Дон Прокопіо» та оду-симфонію «Васко да Гамма».

Восени 1960 року закордонне стажування Бізе вимушено перервалося через хворобу матері, і він повернувся до Парижа. Наступні 3 роки стали важкими у творчій біографії композитора. Жорж змушений був заробляти життя створенням розважальної музики для кафе-концертів, перекладати оркестрові партитури відомих творів для фортепіано, давати приватні уроки.

Як Римський лауреат, Бізе мав написати комічний твір для театру «Опера-Комік», але це було неможливо з особистих причин. 1961 року померла мама, а через півроку помер учитель Фроманталь Галеві. В 1863 композитор, подолавши переживання, створив ліричну оперу «Шукачі перлів», а потім оперу «Пертська красуня» на сюжет.

Дмитро Хворостовський та Кастроново виконують дует з опери «Шукачі перлів»

У 70-х роках розпочався розквіт творчості Бізе. У театрі «Опера Комік» пройшла прем'єра «Джаміле», критики та глядачі оцінили тонкий стиль та витонченість арабських мотивів твору. 1872-го композитор написав музику до драми Альфонса Доде «Арлезіанка». Постановка не мала успіху і була перероблена автором в оркестрову сюїту.

Вершиною творчості Бізе стала опера «Кармен», не оцінена за життя автора. Прем'єра 1875 року провалилася і викликала негативну реакцію преси, постановку назвали скандальною та аморальною. Незважаючи на це, спектакль упродовж першого року показали 45 разів. Глядачі ходили на нього з цікавості, що зросла вдвічі після смерті композитора.

Увертюра до опери Жоржа Бізе «Кармен»

Бізе не дожив до визнання його творіння. Перші позитивні відгуки з'явилися за рік після прем'єри. «Кармен» оцінили , . , який не один раз протягом року дивився постановку, писав:

«Бізе – художник, що віддає данину віку та сучасності, але зігрітий істинним натхненням. І що за чудовий сюжет опери! Я не можу без сліз грати останню сцену!».

Глядачі полюбили героїню, музичний портрет якої витканий зі звуків хабанери, поло, сегідільї. Куплети тореадора розтопили серця публіки.

Особисте життя

Першим коханням Бізе була італійка Джузеппа. Цим відносинам не судилося бути довгими, оскільки композитор залишив Італію, а дівчина за ним не пішла.

Цікавим фактом у біографії автора «Кармен» було пристрасне захоплення Мадам Могадор, відомої як графиня де Шабріян, оперна співачка мадам Ліонель, письменниця Селеста Венар. Дама була набагато старша за Жоржа, користувалася скандальною популярністю. Композитор не був з нею щасливий, страждав від перепадів настрою та непристойних витівок. Після розриву довго прибував у депресії.

Щастя Бізе знайшов із дочкою свого вчителя Фроманталя Галеви, Женев'євої. Шлюбу передувала запекла боротьба із родичами обраниці, які були проти весілля. Молоді відстояли своє кохання та повінчалися 3 червня 1869 року, оселилися у популярному у творчих людей місці Барбізон.

Женев'єва Галеві, дружина Жоржа Бізе

У 1870 році розпочалася Франко-прусська війна, композитора призвали до лав Національної гвардії, але швидко звільнили від служби як Римського стипендіату. Він забрав молоду дружину з Барбізона і повернувся до Парижа, де як міг допомагав захисникам міста.

10 липня 1871 року Женев'єва народила сина, хлопчика назвали Жак. З чуток, у композитора було двоє дітей, 2-й хлопчик Жан - від служниці Марії Рейтер. Жорж любив сина та дружину, але не міг бути цілком щасливим у особистому житті. Женев'єва вважала дружина невдахою і завела роман із піаністом та сусідом Елі-Міріамом Делабордом. Бізе знав про це і дуже переживав.

Смерть

Смерть Бізе досі залишається загадкою для дослідників. Відомо, що це сталося у Буживалі, куди родина композитора у супроводі служниці Марії Рейтер із сином вирушила на літо. Вони оселилися у двоповерховому будинку, який зберігся досі, його фото є в Інтернеті.

Бізе хворів, але це не завадило йому 29 травня 1875 відправитися на прогулянку до річки в компанії дружини та сусіда Делаборда. Жорж любив плавати. Він викупався у холодній воді. 30 травня композитора звалив напад ревматизму з лихоманкою та нестерпними болями, відмовили руки та ноги. Через день трапився серцевий напад. Коли прийшов лікар, Бізе полегшало, але ненадовго.

Наступного дня хворий провів у маренні, а надвечір напад повторився. Композитор помер 3 червня 1875 року. Останнім, хто бачив композитора живим, був Делаборд. Лікар констатував причину смерті: серцеве ускладнення гострого суглобового ревматизму.

Сенсаційною стала версія, озвучена другом композитора Антоні де Шуданом, який першим приїхав у Бужеваль, дізнавшись про трагедію. Він сказав, що на шиї Бізе була різана рана, яку міг завдати останній, хто бачив Жоржа живим, а саме Делаборд. У сусіда були причини для вбивства, він доглядав Женев'єву, а чоловік стояв на шляху до щастя. Згодом Делаборд хотів одружитися з вдовою композитора, але весілля не відбулося.

Ще однією можливою причиною смерті автора «Кармен» дослідники вважають самогубство. На їхню думку, рану композитор завдав собі сам, намагаючись перерізати трахею чи артерію. Підстави для такого припущення були. Останнім часом Жорж був у депресії через творчі невдачі та хвороби. Перед від'їздом у Бужеваль він навів лад у паперах, зробив важливі розпорядження. Лікар, який констатував смерть, міг приховати факт суїциду на прохання рідних.

Документи, що підтверджують якусь із версій, не збереглися. Дядько Женев'єви, Людовік Галеві, вів щоденник, який міг би пролити світло на таємницю смерті композитора, але рядки, написані після сумної події, були знищені. Крім того, вдова Бізе зажадала від друзів та знайомих позбутися листів Жоржа за останні 5 років.

Композитора поховали на цвинтарі Пер Лашез. На церемонії виконали уривки із творів покійного. За рік на могилі встановили пам'ятник роботи Поля Дюбуа з написом на постаменті:

«Жоржу Бізе, його сім'я та друзі».

Твори

Опери

• 1858-1859 - "Дон Прокопіо"
• 1862-1863 – «Шукачі перлів»
• 1862-1865 - "Іван IV"
• 1866 – «Пертська красуня»
• 1873-1874 - "Кармен"

Оперети

• 1855-1857 – «Елоїза де Монфор»
• 1855-1857 – «Повернення Віргінії»
• 1857 – «Кловіс і Клотільда»
• 1857 – «Доктор Міракль»

Оди-симфонії

• 1859 – «Улісс та Цирцея»
• 1859-1860 - "Васко да Гама"

Твори для оркестру

• 1866-1868 – «Рим» («Спогади про Рим»)
• 1873 – Увертюра «Батьківщина»

Олександр Сезар Леопольд Бізе(фр. Alexandre-Csar-Lopold Bizet, при хрещенні отримав ім'я Жорж, фр. Georges; 1838-1875) - французький композитор періоду романтизму, автор оркестрових творів, романсів, фортепіанних п'єс, а також опер, найвідомішою з яких стала Кармен.

Біографія

Народився 25 жовтня 1838 року в Парижі у сім'ї вчителя співу. Він був зареєстрований під ім'ям Олександр-Сезар-Леопольд Бізе, але за хрещення отримав ім'я Жорж, під яким і був відомий надалі. Бізе вступив до Паризької консерваторії за два тижні до того, як йому виповнилося десять років.

Вже під час навчання в консерваторії (1848-1857), Бізе пробував себе композитором. У цей період він блискуче опанував композиторську техніку та виконавську майстерність.

В 1857 він розділив з Шарлем Лекоком премію на конкурсі, організованому Жаком Оффенбахом, за оперету «Доктор Міракль» і отримав Римську премію. У тому ж році Бізе представляє на конкурс кантату "Кловіс і Клотільда", за яку також отримує Римську премію, що дозволило йому прожити в Римі протягом трьох років, пишучи музику і займаючись своєю освітою. Звітним твором (написання якого було обов'язковим всім лауреатів Римської премії) стала опера «Дон Прокопіо». За винятком періоду, проведеного в Римі, Бізе прожив все своє життя в Парижі.

Після перебування у Римі він повернувся до Парижа, де присвятив себе написанню музики. У 1863 році він написав оперу «Шукачі перлів». У цей же період він написав «Пертську красуню», музику до п'єси Альфонса Дочки «Алла» та твір для фортепіано «Дитячі ігри». Також він написав романтичну оперу «Джаміле», яка зазвичай розглядається як попередниця «Кармен», і симфонію C-dur. Сам Бізе забув про неї, і про симфонію не згадували до 1835, коли вона була виявлена ​​в бібліотеці консерваторії. Симфонія чудова своєю стилістичною схожістю з музикою Франца Шуберта, яка в той період майже не була відома в Парижі, за винятком, можливо, кількох пісень. У 1874-1875 роках композитор працював над Карменом. Прем'єра опери відбулася у паризькому театрі "Опера-Комік" 3 березня 1875 року і закінчилася провалом. Після прем'єри Бізе переконаний, що робота не вдалася. Він помер від серцевого нападу лише через три місяці, не знаючи, що «Кармен» виявиться вершиною його успіху і назавжди увійде до числа найбільш відомих і популярних класичних творів світу.

Після смерті Бізе, його роботи, за винятком «Кармен», загалом не набули широкого визнання, їхні рукописи були роздані або втрачені, а опубліковані версії творів найчастіше переглядалися та змінювалися іншими авторами. Тільки через багато років забуття, його твори почали виконувати все частіше і лише з 20 століття ім'я Жоржа Бізе гідно стало в один ряд з іменами інших видатних композиторів. У свої 36 років життя, він не встиг створити власну музичну школу і не мав якихось явних учнів чи послідовників. Передчасна смерть Бізе на початку розквіту його зрілої творчості оцінюється як значна і непоправна втрата для світової класичної музики.

3 червня 1869 року Жорж Бізе одружився з Женев'єв Галові, двоюрідною сестрою Людовіка Галові - творця музичного жанру «оперетка». У 1871 році у Жоржа та Женев'єви народився їхній єдиний син Жак, який у подальшому був близьким другом Марселя Пруста.

Творчість

Опери

• "Дон Прокопіо" (опера-буффа, італійською мовою, 1858-1859, поставлена ​​1906, Монте-Карло), існує також в оркестровці Леоніда Фейгіна
• «Кохання-художниця» (фр. L’Amour peintre, лібретто Бізе, за Ж. Б. Мольєром, 1860, не закінчена, не опублікована)
• "Гузла Еміра" (комічна опера, 1861-1862)
• "Шукачі перлів" (фр. Les Pecheurs de perles, 1862-1863, поставлена ​​1863, "Театр лірик", Париж
• Іван IV (1862-1865), поставлена ​​у 1951 році у Grand Thtre de Bordeaux
• "Мікола Фламель" (1866, фрагменти)
• "Пертська красуня" (фр. La Jolie fille du Perth, 1866, поставлена ​​1867, "Театр лірик", Париж)
• "Кубок Фульського короля" (фр. La Coupe du roi de Thule, 1868, фрагменти)
• "Кларисса Гарлоу" (комічна опера, 1870-1871, фрагменти)
• "Каландар" (комічна опера, 1870), Грізельда (комічна опера, 1870-1871, не закінчена)
• "Джаміле" (комічна опера, 1871, поставлена ​​1872, театр "Опера комік", Париж)
• "Дон Родріго" (1873, не закінчена)
• "Кармен" (драматична опера, 1873-1874, поставлена ​​1875, театр "Опера комік", Париж; речитативи написані Е. Гіро, після смерті Бізе, для постановки у Відні, 1875)

(25. X. 1838, Париж - 3. VI. 1875, Буживаль, поблизу Парижа)

Жорж Бізе набув всесвітньої популярності як автор одного, хоч і дуже популярного, твору. В історії музики такі випадки нечасті. Цим твором стала опера "Кармен". Бізе народився Парижі 25 жовтня 1838 року. Його назвали звучними іменами трьох полководців: Олександра - Цезаря - Леопольда, але у сім'ї називали Жоржем. З цим новим ім'ям Бізе увійшов до історії. Його батьки вирізнялися музичністю: батько був викладачем співу, мати грала на фортепіано та стала його першою вчителькою музики; у будинку багато музикували.

Видатні здібності хлопчика виявилися рано: чотирьох років він уже знав ноти, десятьох - вступив до Паризької консерваторії, де пробув дев'ять років. Незважаючи на те, що, як говорив пізніше Бізе, він «віддався музиці лише згнітивши серце» - його більше вабила література, - заняття в консерваторії проходили успішно. Юний музикант неодноразово отримував премії на внутрішньоконсерваторських конкурсах - з фортепіанної та органної гри, поліфонії та композиції, що завершилося у 1857 році отриманням великої Римської премії, яка надавала право на тривале закордонне відрядження.

Феноменально обдарований музичним слухом, пам'яттю, творчою інтуїцією, Бізе легко опанував ті знання, які давала консерваторія. Щоправда, курс теорії композиції страждав на догматичність. Бізе більшому навчався поза стінами консерваторії у Гуно, з яким, незважаючи на значну різницю років, у нього встановилися теплі, дружні стосунки. Але треба віддати належне і його безпосередньому вчителю Фроманталю Галеві, тонкому і серйозному музикантові, з яким Бізе згодом поріднився, одружившись з його дочкою.

У роки консерваторського навчання Біз створив чимало творів. Найкраще серед них – симфонія, написана сімнадцятирічним автором у дуже стислий термін – за сімнадцять днів. Ця симфонія, вперше опублікована 1935 року, нині успішно виконується. Її музика приваблює класичною відточеністю форми, ясністю та жвавістю вираження, світлим колоритом, що пізніше стане невід'ємною якістю індивідуального стилю Бізе. У рік закінчення консерваторії, написав кантату на стародавній легендарний сюжет, він взяв участь у конкурсі, оголошеному Оффенбахом на написання одноактної оперети. Разом з твором Лекока, який надалі прославився в цьому жанрі, премію було удостоєно оперету Бізе «Доктор Міракль».

Однак якщо до цього часу про Бізе-композитора говорили лише як про багатообіцяючу обдарування, то як піаніст він домігся загального визнання. Пізніше, 1863 року, Берліоз писав: «Бізе незрівнянно читає партитури… Його піаністичний талант настільки великий, що у фортепіанної транскрипції оркестрових партитур, що він робить з першого погляду, не можуть зупинити ніяких труднощів. Після Ліста та Мендельсона небагато виконавців його сили».

1857-1860 роки як лауреат консерваторії Бізе провів Італії. Це роки жадібного поглинання різних життєвих вражень, серед яких, проте, музичні стояли на останньому місці. «Дурний смак отруює Італію, - скаржився Бізе. – Це для мистецтва втрачена країна». Зате багато читав, подорожував, знайомився з побутом селян, пастухів. Його творча фантазія, як це буде і пізніше, спалахує багатьма планами. "Голова повна Шекспіра ... Але де взяти лібретиста!" - Нарікає Бізе. Його турбують і сюжети Мольєра, Гюго, Гофмана, Гомера. Відчувається, що він ще не намацав близької теми, творчо розкидається. Але одне зрозуміло – його інтереси лежать у сфері театральної музики.

Почасти це викликалося практичними міркуваннями - тут легше досягти успіху. Бізе напівжартівливо писав матері: «Коли я здобуду 100 тисяч франків (тобто забезпечу себе до смерті), тато і я припинимо давати уроки. Ми почнемо життя рантьє, що зовсім непогано. 100 тисяч франків дрібниця: два невеликі успіхи в комічній опері. Успіх, подібний до "Пророка" (опера Мейєрбера), приносить майже мільйон. Тож це не повітряний замок!..»

Але не тільки меркантильні міркування, зумовлені більш ніж скромними матеріальними ресурсами сім'ї, спонукали його до цього. Музичний театр притягував Бізе, його листи сповнені розпитувань про паризьких оперних прем'єрів. В результаті він наважився написати комічну оперу, названу «Дон Прокопіо». Прислана до Парижа партитура не отримала схвалення з боку маститих професорів, хоча все ж таки відзначалася «невимушена і блискуча манера, свіжий і сміливий стиль» автора. Суворе осуд викликала тематика цього твору. "Ми повинні поставити на вигляд м. Бізе, - читаємо у відкликанні консерваторії, - що він представив комічну оперу, коли правило вимагало месу". Але клерикальні сюжети далекі від Бізе. І після короткої творчої паузи він взявся до симфонії-кантату «Васко да Гама» на сюжет «Лузіади» - відомої епічної поеми класика португальської літератури Луїса Камоенса. Він звернувся до вокально-симфонічного жанру, поширеного у Франції з часів Берліоза, і до орієнтальної тематики, популярність якої була зміцнена успіхом оди-симфонії Фелісьєна Давида «Пустиня» (1844). Далі Бізе створює ряд оркестрових п'єс, деякі згодом увійдуть до симфонічної сюїти «Спогади про Рим». Тепер уже виразніше виявляються своєрідні риси стилю композитора з його потягом до втілення барвистих, колоритних народних сцен та картин життя, повних динаміки та руху. Після трирічного перебування в Італії Бізе повернувся до Парижа, впевнений у своїх силах. Але на нього чекало гірке розчарування: шлях до суспільного визнання у Другій імперії важкий і тернистий. Починаються важкі роки боротьби за існування.

Бізе містить сім'ю приватними уроками, твором музики у легкому жанрі, перекладами та коректурою чужих творів. У його листах знаходимо хвилюючі рядки: «Три ночі не спав, на душі похмуро, а завтра треба писати веселу танцювальну музику». Або в іншому листі: «Я працюю, як негр, я виснажений, я буквально розриваюся на частини, я очманів, закінчуючи чотириручне перекладення „Гамлета“ (опери А. Тома). Що за робота! Я тільки-но закінчив романси для нового видавця. Боюся, що вийшло посередньо, але потрібні гроші. Гроші, завжди гроші - до біса!..» У такому перенапрузі творчих сил проходить все подальше життя Бізе. Це і стало причиною такої ранньої смерті геніального композитора.

Бізе не обирав більш легкий шлях у мистецтві. Він відмовився від кар'єри піаніста, яка, безсумнівно, обіцяла йому швидший та ефективніший успіх. Але Бізе хотів нероздільно віддатися композиторській діяльності і тому відкидав усе, що могло їй завадити. Його залучали багато і різноманітні оперні задуми, деякі були доведені до кінця, але вимогливий автор забирав із театру вже закінчені партитури. Так сталося, наприклад, з оперою «Іван Грозний», виявленою лише у 30-х роках ХХ століття. Однак дві опери було поставлено на сцені. У 1863 році відбулася прем'єра опери «Шукачі перлів».

Її сюжет традиційний. Це модна на той час у Франції орієнтальна тема. Опера Бізе знаходиться у низці творів, які відкривають цей список. Її дія відбувається на острові Цейлон, серед ловців перлів. Незважаючи на шаблонні драматургічні ситуації та умовність сценічної дії, музика Бізе переконує мелодійним багатством, природністю та красою вокальних партій, повнотою життєвідчуття. Це не пройшло повз Берліоза, який зазначив у своїй рецензії, що партитура опери «містить безліч чудових виразних моментів, сповнених вогню та багатого колориту». Яскравістю відрізняються також масові сцени, ліричні чи драматичні епізоди опери. Однак те свіже та нове, що містилося у творі Бізе, пройшло непоміченим. Опера не мала великого успіху, хоч і витримала вісімнадцять спектаклів. Крім Берліоза, критика поставилася до неї холодно. Прем'єра наступної опери – «Пертської красуні», відбулася 1867 року. Сюжет однойменного роману Вальтера Скотта постав у лібретто у спотвореному, примітивному вигляді; особливо багато шаблонного та трафаретного у фінальному акті. "Це ефектна п'єса, - писав Бізе, працюючи над оперою, - але характери мало змальовані". Композитору не вдалося домалювати їх своєю музикою. Разом з тим, у порівнянні з попередньою, ця опера містить чимало поступок пануючим уподобанням буржуазної публіки, що викликало різку відповідь з боку деяких прогресивних критиків. З гіркотою Бізе був змушений з ними погодитись.

Невдача на якийсь час роззброїла Бізе. «Я проходжу через кризу», – каже він. Восени того ж 1872 року відбулася прем'єра іншого твору Бізе. Це - чудова за фарбами та виразністю музика до п'єси Альфонса Доде «Арлезіанка». Композитор наситив виставу великою кількістю музичних номерів, що часом являють собою художньо закінчені п'єси. Музика, яка має такі видатні художні достоїнства, пережила п'єсу Доде, утвердившись на концертній естраді. Дві сюїти з «Арлезіанки» – перша складена самим автором (1872), друга його другом Ернестом Гіро (1885) – увійшли до золотого фонду світової симфонічної літератури.

Бізе усвідомлював, яку велику роль зіграла музика до «Арлезіанки» у його творчій еволюції. Він писав:

«Хоч би що сталося, я задоволений, що вступив на цей шлях, який я не повинен покинути і з якого ніколи не зійду. Я впевнений, що знайшов свій шлях». Ця дорога привела його до Кармену. Бізе зацікавився сюжетом "Кармен" ще під час роботи над оперою "Джаміле", а в 1873-1874 роках впритул приступив до оздоблення лібретто та написання музики. Сюжет опери запозичений з новели Проспера Меріме «Кармен», точніше сказати, з її третього розділу, що містить розповідь Хозе про драму його життя. Досвідчені майстри театральної драматургії, Мельяк та Галеви, створили чудове, сценічно-дієве лібрето, драматичні ситуації та текст якого опукло описують характери героїв п'єси. 3 березня 1875 року пройшла прем'єра у театрі «Комічної опери». Через три місяці, 3 червня, Бізе раптово помер, не встигнувши завершити низку інших своїх робіт.

Його передчасна смерть, ймовірно, була прискорена тим світським скандалом, що розігрався навколо Кармену. Пересичені буржуа – звичайні відвідувачі лож та партеру – знайшли сюжет опери скабрезним, а музику – надто серйозною та складною. Відгуки преси були майже одностайно негативними. На початку наступного, 1876 року «Кармен» надовго зникла з репертуару паризьких театрів, і водночас розпочався її тріумфальний успіх на театральних підмостках зарубіжних країн.

Чайковський відразу ж відзначив її визначну художню цінність. Вже 1875 року він мав клавір «Кармен», на початку 1876 року бачив її сцені паризької «Комічної опери». У 1877 року Чайковський писав: " ... я вивчив її напам'ять, всю від початку остаточно " . А в 1880 році стверджував: «На мою думку, це в повному розумінні слова шедевр, тобто одна з тих небагатьох речей, яким судилося відобразити в дуже сильно музичні прагнення цілої епохи». І далі пророчо пророкував: «Я переконаний, що років через десять „Кармен“ буде найпопулярнішою оперою у світі...» Музика Бізе наділила Кармен рисами народного характеру. Введення народних сцен, що займають важливе місце в опері, надало інше освітлення, інший колорит новелі Меріме. Силою життєлюбства, що випромінюється народними сценами, пронизаний і образ героїні. У уславленні відкритих, простих і сильних почуттів, безпосереднього, імпульсивного ставлення до життя основна особливість опери Бізе, її висока етична цінність. "Кармен", - писав Ромен Роллан, - все поза, все життя, все світло без тіней, без недомовленості " .

Музика Бізе ще більше підкреслила контрастність та динаміку драматургічного розвитку: їй властиві жвавість, блиск, різноманітність рухів. Ці якості, типові для композитора, якнайкраще відповідали окресленню дії іспанського сюжету. Лише в окремих випадках, використовуючи народні мелодії, Бізе влучно передав іспанський національний колорит. Історичне значення опери Бізе у її неминущої художньої цінності, а й у тому, що у ній уперше підмостках оперної сцени було з такою майстерністю змальована драма простих людей, стверджує етичні правничий та гідність людини, прославляюча народ як джерело життя, світла, радості .

У Парижі постановка «Кармен» все ж таки була відновлена ​​в 1883 році. З того часу «Кармен» посідає одне з перших місць у репертуарі світового музичного театру.

Бізе Жорж (1838–1875), французький композитор.

Народився 25 жовтня 1838 р. у Парижі в сім'ї вчителя співу. Помітивши музичний талант сина, батько віддав його вчитися до Паризької консерваторії. Бізе блискуче закінчив її у 1857 р. за класом композиції Ф. Галеві. Вже на випускному курсі їм було написано оперету «Доктор Міракль».

Після закінчення консерваторії Бізе отримав Римську премію, яка давала право на тривалу поїздку за казенний рахунок до Італії для вдосконалення майстерності. У Італії він написав свою першу оперу «Дон Прокопіо» (1859 р.).

Повернувшись на батьківщину, Бізе дебютував на паризькій сцені оперою «Шукачі перлів» (1863). Незабаром була створена наступна опера – «Пертська красуня» (1866) за романом В. Скотта.

Незважаючи на всі музичні переваги, успіху опери не принесли, і в 1867 р. Бізе знову звернувся до жанру оперети («Мальбрук у похід зібрався»), А в 1871 р. створив нову оперу - «Джаміле» за поемою А. Мюссе «Намуна ».

Справжню популярність і славу принесла композитору симфонічна музика до драми А. Доде Арлезіанка (1872 р.); згодом із неї було складено дві оркестрові сюїти. Після "Арлезіанки" Бізе знову звернувся до опери - в 1875 р. була написана знаменита "Кармен" за новелою П. Меріме.

Зараз важко повірити, що твір, визнаний вершиною французького оперного реалізму, який обійшов усі оперні сцени світу і став одним із найулюбленіших і найпопулярніших в історії музики, при першій постановці в Парижі успіху не мав і незабаром був знятий з репертуару. Провал улюбленого дітища так подіяв на Бізе, що з дитинства страждав на порок серця, що привів до трагічного кінця - він помер 3 червня 1875 р. в Парижі.

Після смерті композитора у його паперах знайшли партитуру опери «Іван Грозний» (1865 р.), яка вперше була поставлена ​​лише 1946 р. Чайковський перший передбачив безсмертя опери “Кармен”

«Кармен»

Бізе почав працювати над оперою «Кармен» у 1874 році. Опера у чотирьох актах. Лібретто А. Мельяка та Л. Галеві за однойменною новелою П. Мерімі. Перше представляє сост 3 березня 1875 року в Парижі.

Діючі лиця:

Кармен, циганка, працівниця сигарної фабрики меццо-сопрано

Дон Хозе, бригадир тенор

Ескамільйо, тореадор баритон

Данкайро контрабандисти,
Ромендадо барінон

Цуніга, капітан бас

Моралес, сержант баритон

Мікаела, наречена Хозе сопрано

Фраскіта сопрано,

Мерседес циганки, подруги Кармен

Лілас-Пастя, власник таверни без співу

Провідник без співу

Офіцери, солдати, вуличні хлопчаки, робітниці сигарної фабрики, молоді люди, цигани та циганки, контрабандисти, тореадори, пікадори, народ.

Дія відбувається у Іспанії, близько 1820 року.

СЮЖЕТ

На міській площі в Севільї, біля сигарної фабрики, розташувався сторожовий пост. У жвавому натовпі мелькають драгуни, вуличні хлопчаки, робітниці сигарної фабрики зі своїми коханими. З'являється Кармен. Темпераментна та смілива, вона звикла панувати над усіма. Зустріч із драгуном Хозе пробуджує в ній пристрасть. Її хабанера - пісня вільного кохання - звучить як виклик Хозе, а квітка, кинута до його ніг, обіцяє кохання. Прихід нареченої Хозе Мікаели на якийсь час змушує його забути про зухвалу циганку. Він згадує рідне село, будинок, матір, вдається до світлих мрій. І знову Кармен порушує спокій. Цього разу вона виявляється винницею сварки на фабриці, і Хозе має доставити її до в'язниці. Але чари циганки всесильні. Підкорений ними, Хозе порушує наказ і допомагає Кармен тікати.

У таверні Лілас-Пастя веселощі у розпалі. Це місце таємних зустрічей контрабандистів, яким допомагає Кармен. Разом з подругами Фраскітою та Мерседес вона проводить дозвілля у піснях та танцях. Бажаний гість таверни – тореадор Ескамільйо. Він завжди веселий, впевнений у собі та сміливий. Життя його сповнене тривог, небезпечна боротьба на арені, але солодка нагорода герою - слава та любов красунь. Темніє. Відвідувачі залишають таверну. Під покровом ночі контрабандисти збираються на ризикований промисел. На цей раз Кармен відмовляється йти з ними. Вона чекає на друга. У таверну приходить Хозе, але радість їхньої зустрічі короткочасна. Військовий горн закликає драгуна до казарм. У його душі пристрасть бореться із боргом. Кармен обурюється. Між закоханими назріває сварка. Несподівано з'являється Цуніга – начальник Хозе, він сподівається на прихильність Кармен. У пориві ревнощів Хозе оголює шаблю. Військову присягу порушено, шлях до повернення до казарм відрізано. Хозе залишається з Кармен, щоб почати нове життя, сповнене тривог і небезпек.

Глухої ночі, у горах, контрабандисти влаштували привал. З ними Кармен та Хозе. Сварка у таверні не забута. Занадто велика різниця між коханцями. Мріючи про спокійне життя селянина, Хозе страждає від зради боргу, від туги за рідним домом. Лише пристрасна любов до Кармен утримує його у таборі контрабандистів. Але Кармен більше не любить Хозе, розрив між ними неминучий. Що скажуть їй карти? Подругам вони передбачили щастя, тільки Кармен доля не обіцяє радості: вона прочитала у картах свій смертний вирок. З глибоким сумом розмірковує вона про майбутнє. Раптом приходить Ескамільйо - він поспішає побачити з Кармен. Хозе заступає йому шлях. Ревнощі та обурення спалахують у душі драгуна. Кармен зупиняє поєдинок суперників. У цей момент Хозе помічає Мікаелу, яка, подолавши страх, з'явилася до табору контрабандистів, щоб відвести Хозе. Хозе не слухає її слів. Лише принесена Мікаелою звістка про смертельну хворобу матері змушує Хозе залишити Кармен. Але зустріч їх – попереду.

Яскравий сонячний день. Площа у Севільї сповнена народу. Ті, хто зібрався з нетерпінням, чекають початку бою биків. Шумно і радісно вітають вони ходу героїв кориди, яку очолює загальний улюбленець Ескамільйо. Вітає його та Кармен. Її тягне до життєрадісного, відважного Ескамільйо. Фраскіта і Мерседес попереджають Кармен про небезпеку, що загрожує: за нею невідступно стежить Хозе. Кармен не слухає їх; вона прямує до цирку. Хозе зупиняє її. Ніжно, з любов'ю звертається він до Кармена. Хозе не вірить, що вона розлюбила. Але відповідь Кармен невблаганна: між ними все скінчено. «Вільна народилася – вільна і помру», – гордо кидає вона в обличчя Хозе. У пориві гніву він заколює Кармен. Смертю вона утверджує свою свободу.

«Кармен» – один із шедеврів оперного мистецтва. Музика, сповнена життя і світла, яскраво утверджує свободу людської особистості. Глибоко правдивий драматизм зіткнень та конфліктів. Герої опери змальовані соковито, темпераментно, у всій психологічній складності характерів. З великою майстерністю відтворено національний іспанський колорит та обстановку дії драми. Сила оптимізму «Кармен» - у нерозривному внутрішньому зв'язку героїв та народу.